‍

Oor ennichi ’25 aangebied deur CEIPA × TOYOTA GROUP – “MUSIC WAY PROJECT”
Die geleentheid het twee sleutelprogramme gekombineer: ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, wat die gehoor ’n immerse inleiding tot die rykdom van Japannese musiek gebied het, en die ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, ontwerp om die potensiaal van Japan se musiekbedryf by industrie-professionals in die Verenigde State te wys. Deur hierdie twee komplementêre benaderings, het die projek die doel om die wêreldwyd erkenning van Japannese musiek te verhoog en dit te bevorder om duurbaar te groei.

Gebeure Oorsig
Met die doel om Japannese kunstenaars wat wêreldwyd suksesvol kan word, te fasiliteer, is hierdie geleentheid die beginpunt van ’n breër inisiatief om Japannese musiek na ’n nuwe wêreldwyd standaard te verhoog. Verdere lewensgebeure is beplan om in verskeie streke oor die wêreld gehou te word terwyl die projek voortgaan om uit te brei.

‍“ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer”
Datum: Maandag, 1 Desember 2025
Ligging: JAPAN HUIS Los Angeles
Onderwerp: Die nuwe hoofstuk van Japannese musiek vanuit die Japan-VSA-geesteswetenskaplike scene
Panelliste: Kyary Pamyu Pamyu, ☆Taku Takahashi (m-flo), Peyote Beats (ever.y inc.), 
Moderator: Jeff Miyahara
‍Organisator: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT” / Die Japanse Eksterne Handelorganisasie (JETRO) Los Angeles
Spesiale ondersteuning deur: Agentskap vir Kulturele Sake, Regering van Japan
In samewerking met: Konsulaat-Generaal van Japan in Los Angeles / JAPAN HUIS Los Angeles
Ondersteun deur: Ministerie van Ekonomie, Handel en Nywerheid (METI) / Die Japanse Stigting, Los Angeles
Subsidieer deur JLOX+
Nota: Uitgenooide; gesluit vir die publiek

“ennichi ’25 Japanese Music Experience LA”
Kunstenaars: Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER van EXILE TRIBE @@@PFID:45@@*@In alfabetiese volgorde *In alfabetiese volgorde
Datum: Dinsdag, 2 Desember 2025 
Ligging: Aurora-argiewe (1770 Baker Street, Los Angeles, CA 90012)
Bywoning: Ongeveer 2 500 mense
Voedselverkopers: Honda-Ya, Soma Suisan, Tenkatori, Tsukiji Gindaco, UMACHA
Japannese Fees-spele: Super Ball Scooping, Yo-yo Vissery, Rubber Goudvis Vissery, Gesigverf
Daarbenewens het ons ander aantreklikhede gehad waar jy die atmosfeer van ’n Japannese ‘ennichi’ fees kon geniet, soos taiko tromme-uitvoerings en ’n tonkvis-sny-spesialiteit deur Soma Suisan.
Webwerf: https://www.ennichi.info/
Aangebied deur: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Spesiale ondersteuning deur: Agentskap vir Kulturele Sake, Regering van Japan
Ondersteun deur: Ministerie van Ekonomie, Handel en Nywerheid (METI) / Konsulaat-Generaal van Japan in Los Angeles / Japanse Eksterne Handelorganisasie (JETRO) Los Angeles / Die Japanse Stigting, Los Angeles / JAPAN HUIS Los Angeles
Subsidieer deur JLOX+

‍

ennichi ’25 Oorsig
Op 1 Desember, die dag voor die konsert, het CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT,” in samewerking met JETRO Los Angeles, die ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, , ’n konferensie gehou om Japannese en VSA-musiekbedryfslede te verbind. Die geleentheid het plaasgevind by JAPAN HUIS Los Angeles met ’n groot Hollywood-filmpremière wat nabyby geleë was, wat ’n tipiese Los Angeles-agtergrond geskep het. 

Welkomstespraak is deur President Yuko Kaifu van JAPAN HUIS Los Angeles. Sleutelrede is dan deur Kommissaris Shunichi Tokura van die Agentskap vir Kulturele Sake wat ook ’n bekende komponis en vervaardiger is, Uitvoerende Vise-President Akiko Okumura van JETRO, en Shunsuke Muramatsu, Verteenwoordiger Direkteur en Groep CEO van Sony Musiek Bemarking (Japan), wat gelyktydig diens as Bedryfs CEO van Sony Groep, Voorsitter van die Japanse Kultuur- en Vermaakbedryf Promotievereniging (CEIPA), en , President van die Japannese Musiekvereniging van die Verenigde State (RIAJ). Kommissaris Tokura het die belangrikheid van internasionale koordinasie benadruk om Japannese skeppende talent aan wêreldwye gehore te bring. Hy het ook genoem dat die woord “ennichi” die betekenis van “bestemming” dra, verwysende na ontmoetinge wat bedoeld is om te gebeur, en uitgespreek dat die netwerkwerk by die geleentheid moes lei tot betekenisvolle toekomstige ontwikkelings. 

Uitvoerende Vise-President Akiko Okumura van JETRO het gevolglik geemfasiseer die groot fanbasis wat Japannese musiek en anime reeds oorsee het, veral in die Verenigde State. Sy het gehoop dat die geleentheid die Amerikaanse gehore se vertroue en verband met Japannese popkultuur sal verdiep. CEIPA-Voorlid Shunsuke Muramatsu het die opmerkings afgesluit deur te stel dat hulle projek begin het met die oortuiging dat musiek die mag het om mense oor die wêreld te verbind. Hy het genoem dat leiers en innovators wat die toekoms van musiek, tegnologie en kreatiwiteit vorm, saamgekry is in een plek en aangemoedig om nuwe idees en samewerking te ondersoek.

Die paneeldiskussie wat gevolg het, is deur Jeff Miyahara, 'n musiekprodusent wat goed geletterd is in die Japannese, Koreaanse en Amerikaanse musiekbedryf, gemoderateer. Paneellidte het Kyary Pamyu Pamyu, ⭐︎Taku Takahashi van m-flo, en Peyote Beats (ever.y inc.), elk met hulle eie perspektief op die bou van loopbane oor grense. Hulle gesprek het gefokus op die vind van geleenthede in die Amerikaanse mark, die oorkom van kulturele en taalbarriërs, en die ontwikkeling van duurbaar internasionale loopbane. 

⭐︎Taku Takahashi het gespreek oor sy ervaring as DJ by Anime Expo, die grootste Japannese popkultuurevenement in die Verenigde State, en gedeel hoe die geleenthede hom oopgemaak het vir die sterk potensiaal van Japannese musiek in die Amerikaanse mark. Hy het genoem dat baie mense in die VSA Japannese musiek ontdek deur anime, dramas of spele, en verklaar dat die uitvoering by hierdie geleenthede hom getoon het hoeveel entoesiasme plaaslike gehore reeds het. Hy het beklemtoon dat daar meer geleenthede is as wat baie in Japan vermoed, en dat sy ervaringe hom vertroue gegee het in die moontlikhede vir Japannese musiek buite Japan.

Kyary Pamyu Pamyu het teruggekyk op haar 2012-debuutmusiekvideo, wat in volle lengte op YouTube vrygestel is, ondanks die feit dat Japannese platesels selde volledige videos poste het tydens dié tyd. Sy het herinner dat sy bekommerd was dat fans haar CDs nie meer sou koop nie, maar die wêreldwye respons het die katalisator geword vir haar wêreldtoer.

Peyote Beats, wat onlangs so geabsorbeer is in Japannese musiek dat hy gespot het dat hy self “obses gevoel het met enka,” het gespreek oor die natuurlike kreatiewe uitruil wat plaasvind wanneer hy saamwerk met J-Pop kunstenaars. Hy het verklaar dat Japannese en Amerikaanse musikale invloede organies vermeng tydens samewerking en dat beide kante mekaar inspireer. Hy het egter ook genoem dat taalbarriërs 'n beduidende uitdaging blyk te wees vir wêreldwye uitbreiding.

Die Desember 2 leefees, ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, is in 'n industriële waredorpsaal gehou, wat oor die nedersetting Los Angeles uitkyk. Die omgewing is omgeskep in 'n festivalgeïnspireerde ruimte, met yo-yo vissery, yakitori en takoyaki-stalletjies, en ander tradisionele ennichi-elemente wat 'n immerse omgewing geskep het. Voor die konsert het 'n taiko-uitvoering en 'n tonkafskous die gehoor met 'n skaars vertoning geënergiseer. Die gehoor het reageer met groot enthousiasme op alle uitvoeringe deur Awich, f5ve, JP THE WAVY, en PSYCHIC FEVER van EXILE TRIBE @@@PFID:45@@*@In alfabetiese volgorde, weerspieëling van die verhoogde sienbaarheid van Japannese musiek by VSA-gehoore.

Die meisiegroep f5ve het die nag geopen met 'n uitstekende uitvoering wat die gehoor met opgekikkerde liedjies en aantreklike popmelodieties oorweldig het. Hulle sterk uitvoering en vloeiende Engels tydens die MC-segmente het die atmosfeer helder gehou, veral onder vroulike fans. Halfpad deur die set het die kamer saamgekom tydens hulle gewilde treffer “Firetruck,” wat meer as 6,6 miljoen keer op YouTube bekyk is. Na afloop van hulle uitvoering het PSYCHIC FEVER van EXILE TRIBE 'n verrassende verskyning gemaak tydens “Underground,” saam met f5ve vir 'n perfekte gesinkroniseerde dans wat die opwinding in die venue nog verhoog het. Hulle het in totaal twaalf levendige liedjies uitgevoer wat hulle stygende momentum getoon het.

JP THE WAVY het 'n uitstekende set gevolg wat sy talent as 'n rapper en musiekprodusent getoon het. Hy het sy kreatiewe bereik uitgebrei deur samewerking met leidende hedendaagse kunstenaar Takashi Murakami en deur sy sterk invloed as 'n mode-ikoon. Sy skerpe aflewerings, charismatiese verse en die omvang van sy impak was dadelik duidelik, en het 'n sterk indruk op die gehoor gemaak. By die einde van sy set het hy sy remix van “Tokyo Drift” uitgevoer, 'n treffer wat onmiddellik herkenbaar is vir baie Amerikaanse gehore en die beeld van Tokyo in VSA-popkultuur verbind word. Die gehoor het uitgebars toe die bekende ritme geval, en die opwinding is nog verhoog.

Awich het die toneel betree, en het die gehoor met die krag en emosionele diepte wat haar een van die belangrikste stemme in die Japannese hip-hop gemaak het, getrek. Na haar internasionale erkenning deur haar 2023-verskyning by die Coachella Festival het sy 'n diep uitdrukkende en dinamiese uitvoering gelewer. In haar MC het sy kandidaat gespreek oor haar Okinawese agtergrond, haar “liefde en haat” gevoelens teenoor Amerika, en die rou oor die verlies van haar man. “Ek het twee jaar na sy dood geveg,” het sy gesê. “Maar ek het myself gekies om weer op te kom deur musiek. As ek dit doen, wil ek die eerste wees, en ek het dit bereik.” Haar woorde het 'n oorweldigende respons van die gehoor ontvang. Die opwinding het nog verder gestyg toe Lupe Fiasco, bekend vir sy sukses in die VSA-albumlys en sy waardering van Japannese popkultuur, as 'n verrassende gast verskyn het om “Wax On Wax Off” uit te voer.

Die nag het gesluit met PSYCHIC FEVER van EXILE TRIBE, die laaste akt van die geleentheid. Na hulle suksesvolle eerste VSA-toer oor ses stede in Februarie, is die groep bekend vir musiekvideo's wat konstant meer as een miljoen keer op YouTube bekyk word – hulle leefuitvoering het egter alles oortref wat op skerm gesien is. Hulle set het van die begin tot die einde vol gas gehou vanaf die openingslied “SWISH DAT” tot “Spark It Up,” en het die opwinding in die venue in 'n oomblik verhoog. Elke een van die sewe lede het individueleiteit in stemme, dans en mode getoon, wat die uitvoering 'n levendige gevoel van variasie gegee het. Die gehore in Los Angeles was veral opgewonde om hulle wêreldwye gewilde treffer “Just Like Dat feat. JP THE WAVY” te sien, wat meer as 300 miljoen keer op TikTok bekyk is. Met liedjies wat visueel aantreklik, stemmekaar gevoeg en gebou is vir beweging, het die groep 'n magtige finale met “TALK TO ME NICE” gegee.

Hierdie jaar se ennichi ’25 Japanese Music Experience LA is gevolg deur die sukses van matsuri ’25 vroeër in Maart, wat kunstenaars soos Ado en YOASOBI ingesluit het. Terwyl matsuri ’25 'n wye reeks styles getoon het, ennichi ’25 het klem geplaas op hip-hop en danspop en 'n lys met baie manlike kunstenaars ingesluit, en het suksesvol die diversiteit binne hedendaagse Japannese musiek beklemtoon. Een van die aanwesiges in haar twintigerjare het gesê sy het gekom om een kunstenaar te sien, maar is met nuwe belangstelling in ander teruggekeer en beplan om hulle te soek wanneer sy terugkeer. Met die voortdurende populariteit van anime-verwante musiek, die groeiende invloed van City Pop, en die opkoms van Japannese kunstenaars op wêreldwye tonele, is gehore in die VSA meer en meer Japannese musiek aan die omarm. Geleenthede soos ennichi ’25 demonstreer dat die momentum versnel en dat die pad vir Japannese kunstenaars buite Japan voortdurend uitbrei.

[ennichi ’25 Japannese Musiekbedryf Mengeringsgeleentheid Foto Krediete] 
Foto deur YURI HASEGAWA

[ennichi ’25 Japannese Musiekervaring LA]
Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER van EXILE TRIBE @@@PFID:45@@*@In alfabetiese volgorde
Foto deur YURI HASEGAWA

CEIPA, gestig deur vyf belangrike Japannese musiekbedryforganisasies – die Japannese Musiekvereniging van die Verenigde State, die Japanse Vereniging van Musiekondernemings, die Federasie van Musiekprodusente Japan, die Musiekuitgewersvereniging van Japan, en die Algemene Japannese Konsert- en Leefentertainment Promotors – CEIPA het ook die MUSIEK AWARDS JAPAN georganiseer, wat in Mei 2025 in Kyoto, Japan, plaasgevind het. Die 2de MUSIEK AWARDS JAPAN sal op Saterdag, 13 Junie 2026, by TOYOTA ARENA TOKYO plaasvind. Vir meer inligting oor MUSIEK AWARDS JAPAN, besoek www.musicawardsjapan.com.

CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Die mark vir vermaaklikheidstorie is uitgebrei met leefstylveranderinge wat deur die COVID-19-pandemie gebring is en die opkoms van die stroomingsbedryf, en Japannese kultuur vang internasionale aandag. Soos Japannese inhoud mense wêreldwyd opwind, sal CEIPA en die TOYOTA GROUP saam 'n pad skep vir jong mense wat die toekoms van Japannese musiek vorm, om die fundamentele globalisering en duurbaar groei van Japannese musiek te dryf: die MUSIEK WEG PROJEK. Die MUSIEK WEG PROJEK sal geleenthede bied vir jong talent om te groei en 'n groter impak te maak onder die slagwoord “Japannese musiek dryf die wêreld.”

​JETRO word georganiseer en beheer deur die Ministerie van Ekonomie, Handel en Nywerheid (METI), 'n ministerie van die Japannese regering wat fokus op ekonomiese en nywerheid ontwikkeling deur vermaaklikheid, innovasie, tegnologie en buitelandse belegging. JETRO hou tans 76 bure buite Japan in 50 lande en 48 bure in Japan, insluitend die hoofkwartiere in Tokio en Osaka. Vir meer inligting, besoek www.jetro.go.jp/usa/about.html.