Chris Grey Revela los Secretos y el Misterio detrás de 'The Castle Never Falls'

En un momento en que la escena musical está dominada por éxitos rápidos y tendencias fugaces, Chris Grey está tomando un enfoque diferente. El álbum debut del artista canadiense, The Castle Never Falls, no es solo algo que escuchas, es algo que experimentas. Oscuro, cinematográfico y profundamente emocional, este álbum te lleva a su mundo, uno que Chris ha construido cuidadosamente capa por capa. En esta entrevista exclusiva con PopFiltr, Chris se abre sobre su viaje, la creación de The Castle Never Falls, y las experiencias personales que han dado forma a su sonido.

Para Chris, la conexión con la música no fue solo una fase pasajera de la infancia, ha sido una constante en su vida. "Honestamente, se remonta a más allá de lo que puedo recordar", dice con una sonrisa. "La música siempre me llamó, incluso de niño". Pero no fue solo cualquier música lo que lo atrajo. Su primera obsesión musical? Live Aid. "Cuando tenía cinco años, mis padres me regalaron el Live Aid DVD. Veía todo el concierto en bucle, especialmente las actuaciones de Ozzy Osbourne y Queen. Estaba obsesionado. Todas las noches, volvía a ver la actuación de Ozzy", recuerda, riendo al recordar el momento.

Ese amor temprano por el rock sentó las bases para lo que estaba por venir, y para cuando tenía 12 años, Chris ya estaba aprendiendo a producir su propia música. "En ese momento, estaba realmente metido en el EDM. Tenía todas estas ideas en mi cabeza, pero no sabía cómo sacarlas", explica. Aprender a producir cambió todo para él. "Fue cuando finalmente pude empezar a dar forma al sonido que quería".

Pero no fue hasta Chris escuchó The Weeknd’s Wicked Games, a los 13 años, que su camino musical realmente comenzó a tomar forma. "Escuché cinco veces seguidas justo después. El sonido de The Weeknd me atrapó", recuerda. "Fue cuando comencé a sumergirme realmente en música más oscura y sombría. Esa canción cambió completamente la forma en que pensaba sobre el sonido".

A medida que Chris comenzó a desarrollar su sonido, los desafíos de ser un artista indie golpearon con fuerza. "Es un viaje solitario a veces, especialmente como artista indie. Tienes que tomar todas las decisiones por tu cuenta, y eso puede parecer aterrador", admite. Firmar con Rebellion Records cambió eso. "Desde que trabajo con Rebellion Records, tengo personas a mi alrededor para compartir ideas. Ha hecho que el viaje se sienta menos aislado. Los altibajos de esta industria pueden ser intensos, pero es agradable tener personas para celebrar los momentos álgidos y apoyarte en los momentos bajos".

La conversación se centró naturalmente en el álbum debut de Chris The Castle Never Falls, un proyecto ambicioso, comenzó con un viaje a Londres. Fue allí donde Chris vio Phantom of the Opera por primera vez, y dejó un gran impacto. “It blew me away! I left so inspired,”, dice. "Ya tenía algunas canciones, pero estaba tratando de unirlas con una historia. Una vez que imaginé a una orquesta tocando una de mis canciones en un castillo, todo simplemente encajó".

Los órganos envolventes y los elementos orquestales que definen pistas como Sick and Twisted, Haunted, y The Castle son un homenaje directo a la teatralidad de Phantom of the Opera. "Puedes escuchar la influencia en todo el álbum, especialmente con los órganos y los aumentos dramáticos", explica.

El álbum dura 42 minutos, pero no siempre estuvo destinado a ser tan largo. "Comenzó alrededor de los 30 minutos, pero seguí agregando más", se ríe. "Lo escuchaba en largos viajes, hacía notas y lo ajustaba. Luego, un mes antes del lanzamiento, hice I Got You, y fue entonces cuando finalmente se sintió terminado”.

Un pilar de la conversación es la trama. Chris enfatizó repetidamente la importancia de una experiencia completamente inmersiva y el viaje a través de la complejidad de las emociones humanas. "Realmente quería contar una historia con este álbum. The Castle y Guarded son los puntos finales y son algunas de mis piezas de escritura favoritas. Todo el álbum fue visual para mí”.

Una cosa que destaca en la música de Chris es su atención al detalle. Capas sus pistas con una riqueza que recompensa múltiples escuchas, revelando más cada vez. "Siempre he sido un productor maximalista", explica. "Algunas personas prefieren mantener las cosas minimalistas y limpias, pero me encanta agregar capas. Cuanto más puedo construir, mejor". Su enfoque brilla en The Castle, la pista de introducción del álbum, que cuenta con un asombroso total de 380 capas. “That track broke my personal record for layers,”, dice con una sonrisa. "Quería que el álbum se sintiera grande, cinematográfico, como una película que se desarrolla en tu cabeza."

Uno de los momentos que más enorgullecen a Chris en el álbum fue grabar un coro en vivo, un hito personal para él. "Siempre fue un sueño mío trabajar con un coro, y finalmente pude hacerlo para este álbum. Volé a Los Ángeles por menos de 24 horas solo para grabarlos, pero valió la pena", dice, claramente aún emocionado por el recuerdo. El coro en vivo le da una dimensión épica a la pista de apertura del álbum, sumando a su sentir inmersivo.

Pero no solo toca instrumentos tradicionales. Cuando se le preguntó sobre el sonido más aleatorio que escondió en el álbum, señaló I Got You. "Estuvo ligeramente inspirado por algunas pistas de reggae antiguas que mi padre siempre escuchaba. Esa canción en realidad samplea una pista de reggae jamaicana de los '70. Hay algunos samples de reggae y dub realmente sutiles escondidos allí", revela Chris. "Si escuchas con cuidado, los atraparás".

Y mientras Let The World Burn ya ha explotado con más de 116 millones de reproducciones en Spotify, la conexión personal de Chris con la canción va más allá de sus números. "Me encanta esa canción, pero es loco cómo ha resonado con la gente. Desde la demo hasta la versión final, se juntó en solo dos semanas", dice.

Pero no todo se unió con facilidad. Grey admite que Give Me Your Love fue un poco un desafío. "Había escrito el coro hace mucho tiempo, pero cuando intenté terminarlo, me resultó difícil hacerlo bien. Allegra y yo pasamos mucho tiempo perfeccionando esa canción."

Otro favorito de los fanáticos, Make The Angels Cry. La duración de la canción de 2 minutos y 22 segundos incluso se siente serendípita, dado el significado de 222 como un "número de ángel" en la espiritualidad, que señala la guía de una fuerza superior. "Me encantaría decir que fue intencional, pero fue un accidente", se ríe Chris. "El primer bounce del archivo fue de esa longitud, y decidí mantenerlo. Simplemente se sentía bien". La pista también cuenta con Allegra Jordyn, la novia de Chris y colaboradora de largo tiempo, en el outro. "Ella lo mató en esa parte", dice.

Para los fanáticos que aman sumergirse en los detalles, Chris ha escondido algunos "huevos de Pascua" líricos en todo el álbum. "Hay muchas referencias a mi trabajo anterior, y también a la música de Allegra", dice. "Si realmente escuchas, escucharás cómo nos hablamos entre nosotros en nuestras canciones".

Mirando hacia adelante, Chris Grey tiene grandes planes para giras, con la esperanza de llevar The Castle Never Falls en la carretera el próximo año. "Realmente espero hacer una gira el próximo año y llevar este álbum a la carretera", dice, insinuando posibles shows en Norteamérica, Europa y Asia. Más allá de la gira, Chris sueña con actuar con una orquesta en vivo. "Me encantaría hacer una de esas proyecciones donde la orquesta toca la banda sonora en vivo junto a una película. Escuchar mi música interpretada por una orquesta sería un sueño hecho realidad".

A lo largo de la entrevista, un tema es claro: la pasión de Chris. "Me encantan las personas apasionadas, y trato de poner eso en mi música", dice. Para él, se trata de crear una experiencia emocional, no solo seguir tendencias. "He trabajado toda mi vida para llegar a este punto. Finalmente ver las reacciones que llegan, ver a los fanáticos escuchando, ha sido solo un sueño".