Chris Grey Onthul Die Geheime en Misterie Agter 'The Castle Never Falls'

Tydens 'n tyd wanneer die musiekscene oorheers word deur vinnige treffers en voorbietende tendense, Chris Grey neem 'n ander benadering. Die Kanadese kunstenaar se debuutalbum, The Castle Never Falls, is nie net iets wat jy luister na—dit is iets wat jy ervaar. Donker, kinematies, en diep emosioneel, trek hierdie album jou in sy wêreld in, een wat Chris sorgvuldig laag vir laag opgebou het. In hierdie eksklusiewe onderhoud met PopFiltr, maak Chris sy reis, die skepping van The Castle Never Falls, en die persoonlike ervarings wat sy klank gevorm het.

Vir Chris was die verbinding met musiek nie net 'n verbygaande kinderfase nie - dit was 'n konstant in sy lewe. "Eerlikwaar, dit gaan verder terug as wat ek selfs kan onthou," sê hy met 'n glimlag. "Musiek het altyd na my geroep, selfs as 'n kind." Maar dit was nie net enige musiek wat hom getrek het nie. Sy eerste musikale obsessie? Live Aid. “Toe ek vyf was, het my ouers my die Live Aid DVD. Ek sou die hele konsert op 'n lus kyk, veral Ozzy Osbourne en Queen se optredes. Ek was obsessief. Elke aand sou ek Ozzy se optrede herkyk,” onthou hy, laggend by die herinnering.

Daardie vroeë liefde vir rock het die toneel geskep vir wat sou volg, en teen die tyd dat hy 12 was, het Chris reeds begin om sy eie musiek te produseer. "Toe was ek regtig in EDM. Ek het al daardie idees in my kop gehad, maar ek het nie geweet hoe om hulle uit te kry nie," verduidelik hy. Om te leer produseer, het alles vir hom verander. "Dit was toe dat ek eindelik kon begin om die klank te skep wat ek wou hê."

Maar dit was eers toe Chris het The Weeknd se Wicked Games, op die ouderdom van 13, dat sy musikale pad regtig begin vorm aanneem het “Ek het dit vyf keer agtereenvolgens geluister net daarna. The Weeknd se klank het my net vasgevang,” onthou hy. “Dis toe ek regtig begin het om in donkerder, somberder musiek te duik. Daardie liedjie het heeltemal verander hoe ek oor klank gedink het.”

Toe Chris begin om sy klank te ontwikkel, het die uitdagings van 'n onafhanklike kunstenaar hard getref. "Dit is 'n eensaam reis soms, veral as 'n onafhanklike kunstenaar. Jy maak al die besluite op jou eie, en dit kan bang voel," gee hy toe. Die ondertekening by Rebellion Records het dit verander. "Sedert ek saamwerk met Rebellion Records, het ek mense om my om idees af te kaats. Dit het die reis minder vereensaam gemaak. Die ups en downs van hierdie bedryf kan intens wees, maar dis lekker om mense te hê om die hoogtepunte te vier en jou deur die laagtepunte te ondersteun."

Die gesprek het natuurlik gekeer na Chris se debuutalbum The Castle Never Falls, 'n ambisieuse projek, het begin met 'n reis na Londen. Dit was daar dat Chris gesien het Phantom of the Opera vir die eerste keer—and dit het 'n enorme impak gelaat. “It blew me away! I left so inspired,” sê hy. “Ek het reeds 'n paar liedjies gehad, maar ek het probeer om hulle saam te bind met 'n verhaal. Een keer as ek myself 'n orkes verbeel wat een van my liedjies in 'n kasteel speel—dit het alles net geklik."

Die oorweldigende orrelle en orkes-elemente wat treffers soos Sick and Twisted, Haunted, en The Castle is regstreekse knipoog na die teatraliteit van Phantom of the Opera. “Jy kan die invloed regdeur die album hoor, veral met die orrelle en die dramatiese opbou,” verduidelik hy.

Die album duur 42 minute, maar dit was nie altyd bedoel om so lank te wees nie. "Dit het by ongeveer 30 minute begin, maar ek het net meer en meer bygevoeg," lag hy. "Ek het dit op lang ritte geluister, notas gemaak en dit gefyn. Toe, 'n maand voor die vrystelling, het ek I Got You, en dis toe dat dit eindelik klaar gevoel het.”

'n Hoeksteen van die gesprek is die verhaallyn. Chris het herhaaldelik die belangrikheid van 'n volledig immersiewe ervaring en die reis deur die kompleksiteit van menslike emosies beklemtoon. “Ek wou regtig 'n verhaal met hierdie album vertel. The Castle en Guarded is boeksteuners en is sommige van my gunstelingstukke skryfwerk. Die hele album was visueel vir my.”

Eine ding wat uitstaan in Chris se musiek, is sy aandag aan detail. Hy laag sy snitte met 'n rykdom wat meervoudige luisterbeure beloon, en openbaar meer elke keer. "Ek was altyd 'n maksimalistiese vervaardiger," verduidelik hy. "Somige mense hou van om dinge minimaal en skoon te hou, maar ek hou van om lae toe te voeg. Hoe meer ek kan bou, hoe beter." Sy benadering skyn op The Castle, die album se intro-trak, wat 'n verstommende 380 lae bevat. “That track broke my personal record for layers,” sê hy met 'n glimlag. “Ek wou hê die album moes groot voel, kinematies, soos 'n rolprent wat in jou kop afspeel.”

Eine van Chris se trotsste oomblikke op die album was die opname van 'n regstreekse koor - 'n persoonlike mylpaal vir hom. "Dit was 'n droom van myne om saam te werk met 'n koor, en ek het dit uiteindelik gedoen vir hierdie album. Ek het na LA gevlieg vir minder as 24 uur net om hulle op te neem, maar dit was die moeite werd," sê hy, duidelik nog steeds opgewonde oor die herinnering. Die regstreekse koor voeg 'n epiese dimensie toe tot die album se openingsnit, en verhoog die immersiewe gevoel.

Maar dis nie net tradisionele instrumente wat Chris speel nie. Toe gevra word oor die mees ewe klanke wat hy op die album weggesteek het, wys hy na I Got You. "Dit was effens geïnspireer deur ou reggae-snitte wat my pa altyd sou luister. Daardie snit sampel 'n Jamaikaanse reggae-snit uit die '70's. Daar is 'n paar regte subtiele reggae- en dub-sampels weggesteek daar," onthul Chris. "As jy noukeurig luister, sal jy hulle vang."

En terwyl Let The World Burn het reeds ontplof met meer as 116 miljoen Spotify-strome, gaan Chris se persoonlike verbintenis met die liedjie verder as sy syfers. “Ek is lief vir daardie liedjie, maar dis mal hoeveel dit by mense resoneer,” sê hy. “Van die demo tot die finale weergawe, het dit in net twee weke saamgekom,” sê hy.

Maar nie alles het so maklik saamgekom nie. Grey bely dat Give Me Your Love was 'n bietjie 'n uitdaging. “Ek het die refrein 'n lang tyd gelede geskryf, maar toe ek probeer het om dit te voltooi, het ek gevind dat dit moeilik was om reg te kry. Allegra en ek het 'n hele klomp tyd bestee om daardie een te skep.”

Nog 'n gunsteling van die aanhangers, Make The Angels Cry. Die snit se 2-minute, 22-sekonde speeltyd voel selfs serendipities, gegewe die betekenis van 222 as 'n "engelnommer" in spiritualiteit, wat leiding van 'n hoër mag aandui. "Ek sou graag sê dit was opsetlik, maar dit was 'n ongeluk," lag Chris. "Die eerste weergawe van die lêer was daardie lengte, en ek het besluit om dit te hou. Dit het net reg gevoel." Die snit bevat ook Allegra Jordyn, Chris se vrou en langtydse medewerker, op die uitroep. "Sy het dit op daardie deel gedood," sê hy.

Vir fans wat lief is om in die details te kuier, het Chris 'n paar liriese “Paaseiers” dwarsoor die album weggesteek. “Daar is 'n hele klomp verwysings na my vroeëre werk, en Allegra se musiek ook,” sê hy. “As jy regtig luister, sal jy ons hoor wat soort van met mekaar in ons liedjies praat.”

Kyking vorentoe, Chris Grey het groot planne om te toer, met die hoop om The Castle Never Falls op die pad volgende jaar. "Ek hoop regtig om volgende jaar te toer en hierdie album op die pad te neem," sê hy, en dui op moontlike vertonings in Noord-Amerika, Europa en Asië. Verder as toer, droom Chris van optredes met 'n regstreekse orkes. "Ek sou graag een van daardie vertonings wou doen waar die orkes die klankbaan regstreeks speel saam met 'n rolprent. Om my musiek deur 'n orkes te hoor speel, sou 'n droom wees."

Deur die onderhoud, is een tema duidelik: Chris se passie. "Ek hou van passievolle mense, en ek probeer om dit in my musiek te sit," sê hy. Vir hom gaan dit oor die skep van 'n emosionele ervaring, nie net om trende te volg nie. "Ek het my hele lewe gewerk om by hierdie punt uit te kom. Om eindelik die reaksies te sien, om te sien dat fans luister - dis net 'n droom."