คริส เกรย์ เปิดเผยความลับและความเป็นปริศนาเบื้องหลัง 'The Castle Never Falls'

ในเวลาที่ฉากดนตรีถูกครอบงำโดยเพลงฮิตและกระแสที่ผ่านไป Chris Grey กำลังจะใช้วิธีการที่แตกต่าง อัลบั้มแรกของศิลปินจากแคนาดา The Castle Never Fallsไม่ใช่แค่สิ่งที่คุณฟัง—มันคือสิ่งที่คุณสัมผัส มันคืออัลบั้มที่มีพลัง มีบรรยากาศ และมีอารมณ์ลึกซึ้ง ซึ่งดึงคุณเข้าสู่โลกที่คริสสร้างขึ้นอย่างรอบคอบ ในการให้สัมภาษณ์แบบเอกสิทธิ์เฉพาะกับ PopFiltr คริสเปิดเผยเกี่ยวกับการเดินทางของเขา และการสร้าง The Castle Never Fallsและประสบการณ์ส่วนตัวที่มีรูปทรงเสียงของเขา

สำหรับคริส การเชื่อมต่อกับเพลงไม่ใช่แค่ระยะเวลาของชีวิตในวัยเด็ก—มันเป็นเรื่องราวที่ยั่งยืนไปตลอดชีวิต “จริงๆ แล้ว มันกลับไปไกลกว่าที่ฉันจะจำได้” เขาพูดพร้อมรอยยิ้ม “เพลงมักจะเรียกฉัน แม้แต่เมื่อฉันยังเป็นเด็ก” แต่มันไม่ใช่เพลงใดๆ ก็ตามที่ดึงดูดเขา ความหลงใหลทางดนตรีแรกของเขา? Live Aid“เมื่อฉันอายุ 5 ขวบ พ่อแม่ของฉันซื้อ Live Aid ดีวีดี ฉันจะดูคอนเสิร์ตทั้งหมดซ้ำๆ โดยเฉพาะการแสดงของ Ozzy Osbourne และ Queen ฉันหลงใหล มาทุกคืน ฉันจะดูการแสดงของ Ozzy อีกครั้ง” เขานึกถึงความทรงจำด้วยเสียงหัวเราะ

ความรักในยุคแรกๆ ต่อเพลงร็อคเป็นเวทีสำหรับสิ่งที่จะเกิดขึ้น และเมื่อเขาอายุ 12 ปี คริสเริ่มเรียนรู้การผลิตเพลงของเขาเอง “ในเวลานั้น ฉันชอบ EDM มาก มีหลายความคิดในหัวของฉัน แต่ฉันไม่รู้ว่าจะเอาออกมาได้อย่างไร” เขาอธิบาย การเรียนรู้การผลิตเปลี่ยนแปลงทุกอย่างสำหรับเขา “นั่นคือเมื่อฉันสามารถเริ่มสร้างซาวนด์ที่ฉันต้องการได้”

แต่ไม่ได้จนกระทั่ง Chris ได้ยิน The Weeknd’s Wicked Games, เมื่ออายุ 13 ปี เส้นทางดนตรีของคริสเริ่มมีรูปทรง “ฉันฟังเพลงนั้น 5 ครั้งติดต่อกันหลังจากที่ได้ยินมันครั้งแรก ซาวนด์ของ The Weeknd จับฉัน” เขานึกถึง “นั่นคือเมื่อฉันเริ่มดำดิ่งลงในเพลงที่มีบรรยากาศและอารมณ์มากขึ้น เพลงนั้นเปลี่ยนแปลงวิธีที่ฉันคิดเกี่ยวกับเสียง”

คริสเริ่มพัฒนาซาวนด์ของเขา ความท้าทายของการเป็นศิลปินอินดี้ต่างๆ ก็เริ่มปรากฏขึ้น “มันเป็นการเดินทางที่เหงา บางครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณเป็นศิลปินอินดี้ คุณต้องตัดสินใจทุกอย่างด้วยตัวเอง และมันอาจจะรู้สึกน่ากลัว” เขายอมรับ การเซ็นสัญญากับ Rebellion Records เปลี่ยนแปลงสิ่งนั้น “ตั้งแต่ทำงานกับ Rebellion Records ฉันมีคนอยู่รอบตัวที่จะช่วยให้ฉันสามารถแลกเปลี่ยนความคิดเห็นได้ มันทำให้การเดินทางรู้สึกน้อยหนึ่งๆ น้อยๆ ความสูงและความต่ำของอุตสาหกรรมนี้อาจจะเข้มข้น แต่มันดีที่จะมีคนมาร่วมเฉลิมฉลองและสนับสนุนคุณผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบาก”

การคุยกันเปลี่ยนไปเป็นเรื่องของอัลบั้มแรกของคริส The Castle Never Falls, โครงการที่มีความทะเยอทะยาน เริ่มต้นด้วยการเดินทางไปลอนดอน มันคือที่ที่คริสเห็น Phantom of the Opera คริสได้เห็นวงออร์เคสตร้าเล่นเพลงของเขาในปราสาท—และนั่นเปลี่ยนแปลงทุกอย่าง “It blew me away! I left so inspired,” เขาพูด “ฉันเคยเขียนเพลงบางเพลง แต่ฉันพยายามจะผูกมันเข้ากับเรื่องราว เมื่อฉันจินตนาการถึงวงออร์เคสตร้าเล่นหนึ่งในเพลงของฉันในปราสาท—ทุกอย่างคลี่คลาย”

เสียงออร์แกนและองค์ประกอบออร์เคสตราที่กำหนดแทร็กอย่าง Sick and Twisted, Haunted, และ The Castle เป็นการยอมรับโดยตรงต่อความเป็นละครของ Phantom of the Opera“คุณสามารถได้ยินอิทธิพลทั่วอัลบั้ม โดยเฉพาะอย่างยิ่งด้วยออร์แกนและเสียงที่สร้างขึ้น” เขาอธิบาย

อัลบั้มนี้มีความยาว 42 นาที แต่เดิมไม่ได้ตั้งใจให้มันยาวขนาดนี้ “มันเริ่มต้นที่ 30 นาที แต่ฉันเพิ่มของมัน” เขาหัวเราะ “ฉันฟังมันในระหว่างขับรถระยะไกล บันทึกโน้ต และปรับแต่งมัน จากนั้นหนึ่งเดือนก่อนวางจำหน่าย ฉัน I Got Youและนั่นคือเมื่อมันรู้สึกว่าเสร็จสมบูรณ์”

หัวใจของการคุยกันคือเรื่องราว คริสเน้นย้ำถึงความสำคัญของประสบการณ์ที่มีพลังและเส้นทางผ่านความซับซ้อนของอารมณ์ของมนุษย์ “ฉันอยากจะเล่าเรื่องราวด้วยอัลบั้มนี้ The Castle และ Guarded เป็นหนังสือและเป็นหนึ่งในผลงานเขียนที่ชื่นชอบของฉัน อัลบั้มทั้งหมดมีภาพสำหรับฉัน”

สิ่งหนึ่งที่เด่นชัดในเพลงของคริสคือความใส่ใจในรายละเอียด เขาเพิ่มเลเยอร์ให้กับเพลงของเขาอย่างมีรายละเอียด ซึ่งให้รางวัลกับการฟังหลายๆ ครั้ง โดยเปิดเผยสิ่งใหม่ๆ ทุกครั้ง “ฉันเคยเป็นโปรดิวเซอร์แบบมากซิมอลิสต์” เขาอธิบาย “บางคนชอบให้ของมันเรียบง่ายและสะอาด แต่ฉันชอบการเพิ่มเลเยอร์ มากเท่าไหร่ดีเท่านั้น” วิธีการของเขาส่องประกายใน The Castle, แทร็กเปิดอัลบั้มที่มี 380 เลเยอร์อย่างน่าประทับใจ “That track broke my personal record for layers,” เขาพูดพร้อมรอยยิ้ม “ฉันต้องการให้อัลบั้มรู้สึกใหญ่โต เหมือนภาพยนตร์ที่เล่นอยู่ในหัวของคุณ”

ช่วงเวลาที่คริสภูมิใจที่สุดในอัลบั้มคือการบันทึกเสียงคอรัสสด—เป็น 里程碑 ส่วนตัวสำหรับเขา “มันเป็นความฝันของฉันที่จะทำงานกับคอรัส และสุดท้ายฉันก็ได้ทำมันสำหรับอัลบั้มนี้ ฉันบินไปลอสแอนเจลิสน้อยกว่า 24 ชั่วโมงเพื่อบันทึกเสียงพวกเขา แต่มันคุ้มค่า” เขาพูดอย่างชัดเจนว่ายังคงรู้สึกตื่นเต้นกับเรื่องนี้ คอรัสสดเพิ่มมิติอีพิกให้กับเพลงเปิดอัลบั้ม ทำให้มันรู้สึกมีพลังมากขึ้น

แต่มันไม่ใช่แค่เครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมที่คริสเล่นด้วย เมื่อถูกถามเกี่ยวกับเสียงที่แปลกที่สุดซึ่งเข�藏ไว้ในอัลบั้ม เขาเน้นไปที่ I Got You“มันถูกสร้างแรงบันดาลใจอย่างอ่อนๆ จากเพลงเร็กเก้โบราณที่พ่อของฉันฟังอยู่เสมอ เพลงนั้นใช้ซ้ำเพลงเร็กเก้จากยามาไกกาในยุค 70 มีเสียงซ้ำเร็กเก้และดับแบบอ่อนๆ ที่ซ่อนอยู่” คริสเปิดเผย “หากคุณฟังอย่างระมัดระวัง คุณจะจับเสียงพวกนั้นได้”

และในขณะที่ Let The World Burn ได้ระเบิดแล้วด้วยการ串สตรีมมากกว่า 116 ล้านครั้งบน Spotify ความเชื่อมโยงส่วนตัวของคริสกับเพลงนั้นไปไกลกว่าตัวเลข “ฉันรักเพลงนั้น แต่มันบ้ามากที่มันสื่อสารกับคนได้มากขนาดนี้ ตั้งแต่เดโมไปจนถึงเวอร์ชั่นสุดท้าย มันใช้เวลาเพียงสองสัปดาห์” เขาพูด

แต่ไม่ทุกอย่างมารวมกันได้ง่าย Grey ยอมรับว่า Give Me Your Love เป็นเรื่องที่ท้าทายเล็กน้อย “ฉันเขียนคอรัสเมื่อสมัยที่แล้ว แต่เมื่อฉันพยายามจะเสร็จสิ้น มันพบว่ามันยากที่จะทำได้ถูกต้อง Allegra และฉันใช้เวลามากในการสร้างสรรค์เพลงนั้น”

แฟนเพลงที่ชื่นชอบอีกคน Make The Angels Cry. ความยาว 2 นาที 22 วินาทีของเพลงนี้รู้สึกเหมือนเป็นเรื่องบังเอิญ เมื่อพิจารณาความสำคัญของ 222 เป็น “ตัวเลขเทวทูต” ในเรื่องจิตวิญญาณ ซึ่งบ่งบอกถึงการชี้นำจากพลังที่สูงกว่า “ฉันอยากจะบอกว่ามันคือการออกแบบ แต่มันคือความบังเอิญ” คริสหัวเราะ “การบันทึกครั้งแรกของไฟล์นั้นมีความยาวเท่านี้ และฉันตัดสินใจเก็บมันไว้ มันรู้สึกถูกต้อง” เพลงนี้ยังได้ Allegra Jordyn เพื่อนร่วมงานและแฟนของคริส มาร่วมร้องในตอนจบ “เธอทำได้ดีมากในตอนนั้น” เขาพูด

สำหรับแฟนๆ ที่ชอบการค้นหาความลับ คริสได้ซ่อน “ไข่ปาสกา” ลิริกซ์ไว้ตลอดอัลบั้ม “มีหลายอ้างอิงถึงงานก่อนหน้าของฉัน และเพลงของ Allegra ด้วย” เขาพูด “หากคุณฟังอย่างจริงจัง คุณจะฟังเราเหมือนพูดคุยกันในเพลงของเรา”

มองไปข้างหน้า Chris Grey มีแผนการที่จะไปทัวร์ หวังที่จะนำ The Castle Never Falls ในระหว่างทัวร์ในปีหน้า “ฉันหวังว่าจะได้ทัวร์ในปีหน้าและนำอัลบั้มนี้ออกไป” เขาพูด โดยให้คำใบ้ถึงการแสดงในอเมริกาเหนือ ยุโรป และเอเชีย นอกเหนือจากการแสดงสด คริสฝันถึงการแสดงร่วมกับวงออร์เคสตร้า “ฉันอยากจะทำการแสดงแบบหนึ่ง โดยที่วงออร์เคสตร้าเล่นเพลงประกอบภาพยนตร์แบบสดๆ ร่วมกับภาพยนตร์ การได้ยินเพลงของฉันเล่นโดยวงออร์เคสตร้าจะเป็นความฝันที่เป็นจริง”

ตลอดการให้สัมภาษณ์ หัวข้อเดียวที่ชัดเจนคือความหลงใหลของคริส “ฉันชอบคนหลงใหล และฉันพยายามใส่สิ่งนั้นลงในเพลงของฉัน” เขาพูด สำหรับเขา มันคือการสร้างประสบการณ์ทางอารมณ์ ไม่ใช่แค่การตามกระแส “ฉันทำงานทั้งชีวิตเพื่อให้ถึงจุดนี้ เพื่อเห็นปฏิกิริยาและแฟนๆ ที่ฟังเพลง—มันคือความฝัน”