
Hej alla - idag delar jag "A Feeling Unbroken" den sista singeln från min nya skiva Patron Saint of Tireless Losers, den första skivan med låtar jag släpper sedan jag co-producerade Mutual Benefits Growing at the Edges och skriver strängar/spelar saxofoner på Katie Von Schleichers A Touch of Schleicher in the Night förra året.
A Feeling Unbroken är en låt från någon som lämnas kvar, försöker vara en värdig förlorare, känner kärlek och bitterhet allt skarpt och tvistat. Sättet som min röst bryts och kommer tillbaka exakt vid samma tidpunkt på båda tagningarna är så vilt. Jag kunde inte tro det på uppspelningen, riktigt studio-kismet.
Text till 'A Feeling Unbroken':
jag vet att du kommer att förstå
allt som dödar mig men
jag vet att du inte kan stoppa det nu
inte att jag skulle be dig att du vet
kanske en dag kommer jag att hitta en berättelse som passar fällan
du bär dagen jag vet att ingen hand kommer att slå ner dig
ingen kommer att slå ner dig
nu när du är på väg
hur känns det att minnas
från trettiotusen fot
till de lägenheter där luften tryckte ner
ner på din hals du vaknar och kvävs i helvetet
nu bär du dagen jag vet att ingen hand kommer att slå ner dig
ingen kommer att slå ner dig
gud är en ofördärvad känsla
låt dig löpa fritt i det öppna
gud är en ofördärvad känsla
låt dig löpa fritt i det öppna
jag kommer att titta på
"På hans hyllade LP-skivor med hans experimentella rockband Wilder Maker, har Brooklyn-sångaren och låtskrivaren Gabriel Birnbaums animus brutit mönster. Skivor som 2018 års svällande konceptalbum Zion och förra årets gäst-lead-sångare-fyllda skattkista Male Models belyste den 38-åriga musikerns benägenhet för formell äventyrlighet, stilistiska pivott och lyrisk verbositet—den sorten som speglar flödet av ett varmt och livligt samtal, avslöjar en fascination med influenser från Bob Dylan till Billy Woods. På sina album som står till namnet Gabriel Birnbaum fokuserar han på ekonomi och direkt emotionell resonans, böjer klassiska amerikanska sångformer till sin vilja. Följande 2019 års Not Alone—och kommer efter en hektisk period av produktion och arrangeringsarbete för artister som Mutual Benefit och Katie Von Schleicher—hans fantastiska nya soloalbum Patron Saint of Tireless Losers är den mest omedelbara och berättande kaleidoskopiska samlingen av låtar i hans karriär—både djupt personliga och gåtfulla på ett sätt som uppmuntrar till upprepade lyssningar. Med känslighet och tålamod skär Birnbaum rakt in till den andliga essensen av de karaktärer han bebos, målande gripande och kärleksfullt tecknade scener som stöds av katartiska hookar.
Inspelad under djup vinter, Patron Saint—som Not Alone—kanalisera produktionmetodologin för Neil Young och Crazy Horse: gjord på några dagar med ingen av spelarna som har hört materialet i förväg. Birnbaum - en skicklig saxofonist samt gitarrist och sångare - har en fot i världen av NYC-jazz och avantgarde-musik, och arbetar med spelare som blandar indie-rock och Americana-meriter med fri-improviserade instinkter: Will Graefe (gitarr/bas), Adam Brisbin (gitarr/bas) och Jason Nazary (trummor). Spelarnas spontanitet formar den dramatiska situationen i varje spår; ibland bygger de upp till punkten att dölja ackordstrukturen och explodera tempot - se Nazary som imiterar den turbulent tänkande processen hos berättaren i "Same As You". På andra ställen antar de en mer atmosfärisk roll, rensar tillbaka för att framkalla berättelsens miljö, som i den vackra, lugnt oroliga "A Drunk". På andra ställen antar sångerna och arrangeringarna en mer återhållsam presentation, baserad på slående melodisk kontrapunkt, som påminner om Wilco eller Elliott Smith på deras mest barocka.
Dessa känsliga arrangeringar understryker en svindlande och imponerande spridning av teman och dramatiska scenarier. Nästan varje sång utspelar sig från synvinkeln av en annan karaktär, inklusive unga kvinnor, åldrande fäder, paranoida preppers i en post-apokalyptisk värld och ensamma män som sträcker sig efter kontakt. Den gemensamma nämnaren mellan dessa individer är att de vanligtvis kämpar för att försona verkligheten de håller fast vid - ofta med inte så liten desperation - med en vidare, strängare verklighet som de just börjar bli medvetna om. Birnbaum citerar en av sina favoritsamlingar av noveller, James Joyces Dubliners, som inspiration. "Många av mina sånger överlappar med scenarierna i den boken: människor som tror att de har en utväg och sedan händer något och sedan är det bara som 'nej'. Det är en klassisk mänsklig upplevelse."
Hindren som skivans berättare ofta stöter på är både verkliga och inbillade. De klagar över sina egna konkreta misslyckanden men fantiserar också om straw-man-motståndare och sin egen förestående dödlighet. Som med många Birnbaum-ledda utgåvor kommer deras ögonblick av uppvaknande, vare sig positiva eller negativa, ofta i barer eller fester. Öppningsspåret "Laughing Backwards" kommer från en celebratorisk men undvikande tillställning, återbesöker brottsplatsen - baren där de såg 2016 års val - och har en bra tid mellan den pall som fortfarande hänger över världen. På andra ställen konfronterar berättaren i "Same as You" självhat och desillusion i en folkmassa på en konsert; i den brännande "The More They Come Around" omfamnar de kaos i sammanhanget med en vidare känsla av politisk missnöje och kulturell nihilism.
Den som har följt någon del av Gabriel Birnbaums mångfacetterade och ofrånkomligen fascinerande musikaliska äventyr under de senaste decennierna vet att hans styrande impuls alltid har varit att undvika standardperspektiv och bekanta klichéer. Som en av hans egna utvalda patroner—Paul Simon—sätter Birnbaum upp nya utmaningar för sig själv med varje inspelning, finslipar mekanismerna i sin sångskapelse och identifierar oväntade nya estetiska sammanhang för den. (Han har bevisat sin förmåga med hookiga AM-rock-earworms, långa blues-exeges, smittsamma riff-rock, au courante R&B och mer.) De ljuva och psykedeliska folk-rock-låtarna på Patron Saint of Tireless Losers skär igenom till essensen av hans konstnärskap, belyser en mogen berättarröst och alltid överraskande musikalisk syntax. Så mycket som någonting Birmbaum har gett ut i världen, är det en tour de force som trivs på både självförtroende och rastlöshet - märken på en avgörande och ständigt utvecklande konstnär vars arbete det är omöjligt att vända bort från när man väl har kommit in i dess frekvens."
- Winston Cook-Wilson

Att skriva ett personligt meddelande till mig själv är en konstig uppgift. Jag antar att jag ska säga att jag började spela improviserad musik främst, som saxofonist, och sedan jag blev kär i sångskapelse för dess berättande möjligheter har jag letat efter sätt att föra de känslor jag älskade i improvisationen framåt i det mediet: upptäckt, nyhet, risk.
Denna nya skiva, en kompanjon till 2019 års Not Alone, inspelades på tre isiga vinterdagar på Eli Crews Spillway Sound studio i upstate NY med några av mina favoritmusiker - Jason Nazary (Anteloper, etc.), Will Graefe (Maya Hawke, Okkervil River) och Adam Brisbin (Buck Meek, Indigo Sparke). Jag tog med låtarna och en van full av livsmedel, och vi lärde oss var och en på plats, arbetade ut ett arrangemang och inspelade det omedelbart. Jag sjöng sången i en lång rush på den sista dagen. Övertygande, jag skickade inte demos i förväg. Upplev ögonblicket av upptäckt medan i studion (med alla pengar du spenderade på spel) är en fantastisk hög och ibland en sorglig utmaning, och musiken formar sig på ett annat sätt. Jag hoppas att du njuter av det

Clandestine grundades 2010 av ägarna till Northern Spy Records för att hjälpa likasinnade skivbolag och artister att släppa och främja sin musik. Idag har vi utvidgat till att omfatta ett team av projektledare, försäljningsexperter, tillverkningsspecialister och publicister som bringar decennier av musik- och skivbolagsupplevelse till våra kunder. Vi specialiserar oss på marknadsföring och distribution av experimentell och äventyrlig musik och har under de senaste fjorton åren hjälpt till att släppa över tusen album.
