Compositor y Artista Interdisciplinario Gryphon Rue Comparte Video Para "Rake's Progress" De Nuevo LP '4n_Objx'

Gryphon Rue está compartiendo el sencillo y video para "Rake's Progress" de su nuevo LP 4n_Objx - una explosión casi indescriptible de creatividad de un artista inquieto que escuchamos por última vez en 2022 A Spirit Appears to a Pair of Lovers. El video "Rake's Progress" fue dirigido por Keren Cytter y cuenta con la bailarina Nathlie Provosty, quien magnetícamente refleja el ritmo propulsivo y el caos de sincronización del tema.

Ver el video aquí.

Texturalmente complejo y rítmicamente audaz, el enigmático álbum largo de Gryphon Rue 4n_Objx está imbuido de un sentido de lo profundo. Desde drones ricamente tejidos –– tejidos a partir de armóniums y osciladores –– hasta percusión táctil en vivo y sintetizadores pulsantes, los diez temas que componen 4n_Objx se desploman, se lanzan y saltan de acantilado a cresta, circuito a sinapsis.

Rue es un compositor, un artista interdisciplinario y un curador –– y esta es música construida sobre una fascinación con el potencial mimético de los sonidos, “su capacidad para sugerir acciones biológicas o eventos moleculares”, dice Rue. Es música que revela un profundo pensamiento, una hipersensibilidad a los procesos, a la interrelación y al movimiento.

Hay un tipo de sensación ciberpunk aquí, no de una manera nostálgica, sino en la forma en que las primeras novelas de William Gibson entrelazan lo biológico y lo sintético como algo amenazante y sin duda sexy. De hecho, Rue dice: “Me atrae la música que interfasa fuentes acústicas y electrónicas, abstracciones de todos los medios que sugieren comportamiento criatural”. Este tipo de interfasa puede recordar el trabajo de una contemporánea como Marina Herlop, pero tiene quizás tanto en común con el empuje y la tensión orgánico-mecánica de Seefeel. Quique.

“Rake’s Progress” es una escena de persecución que se desploma en la consecuencia que es “Dividend.” Hay un sentido de gravedad en esta música. “World’s Fastest Talking Man” amenaza con –– y luego lo hace –– despegar en pasajes constantes que recuerdan a Negativland o Terry Riley. 4n_Objx es en su conjunto sincrético. Injerta y fusiona; es música de baile –– si por baile podríamos describir el movimiento de la electricidad a través del cerebro, los fuegos artificiales a través de la noche, o los fluidos a través del cuerpo. Grabaciones de campo rudamente talladas chisporrotean a lo largo de canales de sonido finamente pulido en 4n_Objx, todo doblado por un sentido salvaje pero sofisticado del ritmo que apelará a los fanáticos de African Head Charge, CAN Future Days, o Roberto Musci’s Tower of Silence.

Esto no es techno y Rue no es un DJ. Sin embargo, los gestos de la mezcla en vivo alimentan lo que Rue llama “baile elástico” – una mirada más amplia al baile de vanguardia, con ritmos nerviosos y una estética post-punk. Estos objetos alquímicos nos recuerdan los momentos en que los punk como Lizzy Mercier Descloux o Liquid Liquid recogieron percusión de bric-a-brac. En los 90, Rue era un niño regular en el almacén Club Vinyl de su abuelo en Nueva York, donde pasaba tiempo en la cabina del DJ, con los ojos fijos en pesos pesados de la pista de baile como Danny Tenaglia y Timmy Regisford.

Pero tales gestos son solo partes de un todo, su forma total es algo así como una espiral collageada. La capacidad de Rue para yuxtaponer, capas y fusionar elementos dispares en una cohesión asombrosa sugiere, de hecho, que ningún objeto es verdaderamente extraño.

“Auscultación” comenzó con grabaciones de los sonidos emitidos por el estómago de Rue y “Operación para el cuerpo preferido” comenzó con grabaciones de la voz de su padre. “Quería transformar la voz en un instrumento eólico”, dice Rue. La inclusión de estos elementos orgánicos, quizás sentimentales, es, por supuesto, más que una novedad. “Mi música”, dice Rue, “se trata de posesión, nutrición. Para mí, proporciona una fuente y un espacio de buen trabajo que es un refugio de la externalización, de la desposesión”. Esta declaración habla de las profundidades del pensamiento de Rue sobre su trabajo y la sensibilidad de su ejecución. 4n_Objx no es ninguna de las cosas que parece ser; para que fuera así, tendría que ser reducida, externalizada. Pero al igual que la poesía de John Ashberry (uno de los ídolos de Rue), resiste esto, se revela a través de la mimesis y el interjuego, denso y cambiante.

Rue ha grabado para Astral Editions, Not Not Fun, Soap Library, CAMP editions, y Tiger Sushi, y ha colaborado con Ka Baird, Qasim Naqvi, Bergsonist, Merche Blasco, Dean Wareham, Susie Ibarra, Valentina Magaletti, y muchos otros. Recientemente, ha actuado en Fondazion ICA Milano, Experimental Intermedia, de Young Museum, Roulette Mixology Festival, Hauser & Wirth, y otros. Ha dado presentaciones en el Museo de Bellas Artes de Montreal, Kunstsammlung Düsseldorf, y ha organizado exposiciones para Ballroom Marfa y The Calder Foundation en lugares no tradicionales, como una zona de construcción detenida y un refectorio neogótico. Tiene un programa regular en Montez Press Radio, hablando con figuras como Phill Niblock, Annea Lockwood, David Behrman, “Blue” Gene Tyranny, Clark Coolidge, y Fran Lebowitz. Actualmente es artista residente en Roulette Intermedium, donde el 10 de abril presenta los estrenos norteamericanos de Giusto Pio’s Motore Immobile y Ananta.

- Mark Trecka

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