マックス・ジャフェ、9月13日にWhited Sepulchre Recordsより「Reduction of Man」LPをリリース

パーカッション奏者マックス・ジャフェが、新しいソロ・アルバムを9月13日にWhited Sepulchre Recordsよりリリースする。マックスは、デイブ・ハリントンとパトリック・シロイシとのコラボレーション・アルバム「Speak, Moment」で知られているかもしれない。ジャフェの感覚パーカッションの革新とドラマーとしてのスキルは、Elder Ones、JOBSなどとの豊かなコラボレーションにつながっている。「Reduction of Man」では、ジャフェはパーカッション奏者と作曲家として、トランペット奏者クリス・ウィリアムズ（HxH、Pink Siifu）、ギタリストウィル・グリーン（Trigger）、ベーシスト/キーボーディストジェシー・ヒースリー（Spirits Having Fun）、元Elder Onesのバンドメイトサックス奏者マット・ネルソン（GRID、Flying Luttenbachers）、テナーサックス奏者ネイサニエル・モーガン（Helado Negro）、マルチ・インストゥルメンタリストルシア・ヴィトコヴァを、即興セッションを通じてリードする。

マックス・ジャフェは、ニューヨーク・シティで過ごした10年以上の間に、レコーディングした「Reduction of Man」を通じてアルバムを制作することを計画していなかった。予備的なエレジーとして機能する「Reduction of Man」は、ジャフェの音楽的軌跡をニューヨーク・シティで辿り、同時に複数の音楽言語と文化に精通するプロセスを描いている。ジャフェの2枚目の「ソロ」アルバムでは、アンサンブルを率いて演奏し、一方の手でドラムを叩き、もう一方の手で作曲と編集を行い、複数の音楽的声を持つミュージシャンを一つの目的に向けて導く。ノイズとグルーヴの間の緊張感を生み出す。

Sensory Percussionドラムセット技術の初期採用者として、ジャフェはドラムセットを興奮する音の領域に拡大してきました。SPを使用した彼の芸術的実践が発展するにつれ、彼はプロセスとの関係が壁に当たったと感じました。以前、センサーシステムを使用してサンプルをトリガーし操作していた（2019年のGiant Beatが最初の証拠です）、ジャフェはReduction of Manをレコーディングすることで、自分自身と新しい技術の限界を挑戦する方法を見つけました。

パイオニア・ワークス・ミュージック・レジデンシー・プログラムへの招待により、2021年7月に創造的な目標に専念する機会が得られました。マックスは、トランペット奏者クリス・ウィリアムズ（HxH、Pink Siifu）、ギタリストウィル・グリーン（Trigger）、ベーシスト/キーボーディストジェシー・ヒースリー（Spirits Having Fun）をコア・セッションに招待しました。元Elder Onesのバンドメイトサックス奏者マット・ネルソン（GRID、Flying Luttenbachers）、テナーサックス奏者ネイサニエル・モーガン（Helado Negro）、マルチインストゥルメンタリストルシア・ヴィトコヴァも追加セッションに参加し、即興演奏とレコーディングを行い、Reduction of Manとなりました。ジャフェは、Sensory Percussionを使用して「イベント」をトリガーし、プレイヤーは即興演奏で応答しました。ジャフェは、ドラムを片手で演奏しながら、もう一方の手でバンドの出力をリアルタイムで処理し、操作しました。

この即興アプローチにより、ジャフェは、プレイヤー同士の偶発的な出会いと瞬間的な火花を緊密に構成し、5つの曲を作成しました。これらの曲は、離れたセットの即興演奏ではなく、世界が創造されているようです。Reduction of Manは、自信を持って中間領域に存在するアルバムです。ジャズと実験電子音楽の間、ニューヨークとロサンゼルスでレコーディングされました。

この「中間」の部分は、ジャフェの生活を多くの面で反映している。韓国人の母親とユダヤ人の父親に生まれ、ベイエリアの白人住民の多い郊外で育ったジャフェは、両親のマイノリティ文化に結びつくことを難しく感じた。同様に、ベイエリアで育ったジャフェは、ジャズ、ブレイクコア、ハードコア・パンク、実験的なエレクトロニック・ミュージックなど、様々な音楽サブカルチャーを吸収し、それらは彼の音楽キャリアへの踏み板となった。マックスは、ノイズ・ロック・バンドJOBS、先述のアミルタ・キダンビのElder Ones、EDMアーティストChrome Sparksのライブ・ドラマーとしてドラムを演奏している。

これらの異なる表現は、Max が探索的な音響的立場を求めていることを反映しているが、彼の音楽における自分の位置についての考えを変えたのは、ニューヨークのジャズのためのニュー・スクールに通ったことだった。ウィリアム・パーカーやジェリー・ヘミングウェイのような伝説的な人物にアクセスできるようになったことで、ジャフェは、主にパンク・オリエンテッドのシーンで始めたものと、ニューヨークのジャズ・オリエンテッドの世界との間に、精神的なつながりを体験することができた。形成的な転換において、Max は、自由なジャズ・アプローチに打ち込みを紹介された - メートル的な精度よりもエネルギーが重要である。こうして、彼はニューヨークでの経験を同様の観点から乗り切ることができた。つまり、様々な音楽的パルスの中に、そしてそれを通して、グルーヴが存在するということだった。

Reduction of Manは同じエネルギーを吸収しています。集団的な即興演奏からジャフェの構成ツールへのエネルギーの流れとその逆が、ノイズの下を走るグルーヴを捉えました。マックス・ジャフェでもプレイヤーでもない、第三のものの音です。ニューヨーク市が別のリスナーの音楽神経系の中心を通る別のグルーヴを掘り進める音です。