In The Pines、セルフタイトル・アルバム「Sunbeam Dream」から第二のシングル「Sunbeam Dream」をリリース

ロックンロールの歴史は、バンドの献身が彼らの生活の根本的な再構成につながった例で満ちています。これは、The BandのBig Pinkからのアウトプットの快適な脱出から、Captain BeefheartやFather Yodの险悪な全体主義まで様々です。シンシナティのクインテットにとって、第四のフル・アルバム「Sunbeam Dream」のサウンドは、バンドの存在の共同体的な性質と不可分に結びついています。

In The Pinesの中枢神経は、オハイオ州デイトンにある旧フリーメイソンの寺院をマルチユーススペースとしてリノベーションしたThe Lodgeにあります。このグループは、この広大な迷宮の地下室の一角を占め、Foleytronicsという名のブティック・ヴィンテージ・プロオーディオ修理店を運営しています。また、世界中でわずか数店舗しかない、ヴィンテージ・デジタル・エフェクトを修理できる店の一つです。この店の自然な副産物は、バンドメイトのピーターの地下室にあるスタジオで、Sunbeam Dreamを全曲録音・プロデュースしました。Sunbeam Dreamで使用されたすべてのレコーディング・エクイプメントは、バンド自身によって救済され、修理され、再び動くように戻されました。バンドは、これらのデバイスの限界を完全に理解し、活用することを意識してレコーディングに取り組みました。詩や数学におけるOulipoの概念と同様に、創造性と問題解決能力は、限界を明確に理解し、不断にテストすることから生まれるのです。

レコーディングプロセスにより、イン・ザ・ピンズは初めてミニチュアを執着させました - 正しいアコスティックギターの音を見つけることに費やした日々は、ストリングに広がったスコッチ・テープの一部に着陸するだけでした; 他のスタジオで贅沢と考えられる時間は、ホールやブリッジのためのさまざまなシンボル組み合わせを試すことに焦点を当てました。

このような徹底的なコントロールの結果は、In The Pinesのこれまでで最も完成度の高い作品となりました。Sunbeam Dreamは、バンドのシューゲイザー・インフォームド・サイケデリック・ロックを更に高めました。1971年に蘇ったMellotronを使用したシンセサイザーの重視により、テクスチャー要素から主要なキャラクターへと変化しました。バンドは、The VerveのA Northern SoulやThe Charlatans（UK）のセルフタイトル・アルバムのような、壮大でグリッティーなアルバムの系譜に名を連ねました。これらのバンドのプロダクションは、創造的なビジョンに匹敵するものでした。Sunbeam Dreamでは、すべてが明るく、クリアに聞こえると同時に、ツイライト・ヘイズに包まれています。マイケルのボーカルは、セルフタイトル・トラックでのインシズ・クリアさでリードを切り抜け、“Reticon”でのスローバーン・スタッカートでは、ピーターの才能が際立っています。トランスセンデントなシンセサイザーと、Kid Aのコンピューター・スピーク・パトロジーへのオマージュが特に光ります。

アルバムの中間部分では、より牧歌的なムードが現れます。「Time Shakes」と「Delirium」は、バンドをストレート・フォワード・サイケ territoryに押し込みながら、厚いシューゲイザー・クランチを維持しています。「Hide The Sky」と「Oubliette」は、最も迅速に目的を述べています。“Time Shakes”というフレーズは、完全に形成された世界にやって来ます。これらの曲は、アコースティック・ギターで演奏できるものですが、バズィング・シンセサイザー、クラッシング・シンバル、クラッシング・ギターの巣でこそ本来の姿を発揮します。

アルバムは「All This Noise」で終わります。このトラックは、テーマ的に、このアルバムが作成された方法に従順に曲げています。平穏、集中、時間の遅れは、我々を我々が本当に愛する仕事から遠ざける、不断のノイズの反対です。仕事 - それが仕事と呼ばれるのであれば - は、PKDスタイルで、サンビームの完全なスペクトル・ライトで直接私たちに注入される夢となります。