イーモン・フォガーティは、新しいLP「私は今動物です」をオルファン・キオスク・レコードからリリースしました。今日からリリースされます。

イーモン・フォガーティの新しいLP「私は今動物です」が今日リリースされました。このコレクションは、ライアン・ジュウェルによるパーカッションや、サンウォッチャーズのジェフ・トビアスによるバスクラリネットをフィーチャーしています。クリス・シュラーブによるサイキック・テンプルによるミックスが行われました。また、ウィル・ストラトンやハンナ・フランシスによるボーカルハーモニーや、ノラ・プレイデイによる追加のベースの貢献も含まれています。私は先月、イーモンがこれらの曲を生で演奏するのを見て、そしてこのレコードは私たちの日々をサウンドトラックとして機能してきました。アンディの説明は、私が希望するよりも明瞭で詳細ですが、このレコードは本当に特別な方法であなたの生活にフィットするでしょう。

過去10年ほど、イーモン・フォガーティは、独自のビジョンに合わせてシンガーソングライターのジャンルを静かに再構成してきた。シンガーソングライターという言葉は、ジャンルの語彙の中でフォガーティが『I’m an animal now』という新しいアルバムで行っていることを近似するための最も適切なものだが、それでも不足している。彼の作曲は、標準的な形式に従うのではなく、独自の想像の道を辿る。楽器編成は、フォークやロックよりも室内楽との関連性が高い。従来の意味で認識できるコーラスはほとんどない：フォガーティがメロディーのリプライズに到達する頃には、すでに多くのテーマ的な素材を経過しているため、新しい歌詞が繰り返しよりも自然に続く。歌は、決着をつけるのではなく、不断に探求している。你はこれをある意味で難しい音楽だと思うかもしれない。作曲することは確実に挑戦だったし、聴き手が歌に合わせるための明確なサインポストが必要だという考えに決して屈したことはない。しかし『I’m an animal now』を愛することは非常に簡単だ。歌に合わせることも同様だ。フォガーティの声は羨ましい楽器である：豊かで共鳴し、明確なエッジがあり、特に高音域でロマンチックな質感が湧き出る。彼が高音を狙うと、その効果は、物語の次のコーナーを回るためにあなたを誘うような、ある種の無法な主人公のようである。彼は詩とメロディーを合わせる才能がある：「代替現実からのジャンクメール」というフレーズを、シンガーソングライターが美しく歌えるような、シルラブルがメロディーの曲線に密接に沿うような歌手である。歌詞は、エピックな旅行記、日常のスナップショット、夢の断片がすべてからなる。フォガーティは過去のアルバムを主に独学で作曲してきたが、このアルバムではプロセスを開放し、音楽が進行中に愛する人やミュージシャンのフィードバックを求め、取り入れた。彼らのアドバイスは、彼自身の直感に対する信念を強化し、以前は任意のプレイスホルダーとして考慮していた行を、歌の最終的な形に組み込むことを奨励した。「ほとんどの場合、潜在意識のグーの中から来ている」と彼は言う。「あなた自身が書いたとしても、意味がわからないフレーズがあるが、意味がある。そうしたフレーズは、歌おうとしている疑問の中心にある、神秘的な核の種である」。『I’m an animal now』のテキストを構成する、混雑したバー、ぐらつくターキーヴァルチャー、明るい風船、ベルリンの壁などのカヴァルケードの中で繰り返されるイメージの1つは、カメラのイメージである。これは、歌が表面上または潜在意識のグーの深く、経験された体験の非可換な詳細を記録し、保存しようとする試みの無意味さに関係しているアルバムのモチーフとして適切である。フォガーティは、ある若い男の昔の旅についてのバラード「Aduantas」でこう述べている。これは、同化の消去を歴史と日常を再魅力化する機会として再構成する。「写真1、2枚があればいいのに、あなたはお金がなくてカメラを買うことができなかった、現代の機械の色すべてでも、アメリカの奇妙さを包含することはできなかった」。

適切に、音楽の特有の豊かさは、より親しみやすいアーティストへの参照を通じてピン止めするのが難しい。「Aduantas」の「アメリカについて」の行のすぐ後に、ビートルズのようなコードチェンジがあるが、それはフォガーティの和音の知識について少し教えてくれるが、曲が実際にどのように聞こえるかについてはあまり教えてくれない。彼自身のロデスタールについて尋ねられると、予想外のものを挙げる。キング・クリムゾンがいる。特に彼らのパストラル・サイケデリック・ポップのクラシック「I Talk to the Wind」は、木管編成に影響を与えている。これは、アルバムのいくつかの曲の上をホバリングし、渦巻く。サンウォッチャーズとモダン・ネイチャーのジェフ・トビアスが木管を演奏し、フォガーティがほとんどのアルバムを自分で演奏したが、大きなクルーの一員である外部ミュージシャンがこのアルバムに貢献した。（その他のミュージシャンには、オースティン・バンドのラージ・ブラッシュ・コレクションのノラ・プレイデイが「ワイルド・イマジネーション」でベースを演奏し、ドラムのライアン・ジュエルが参加している。）ロバート・ワイアットは、聴衆を真剣に受け止め、音楽的または政治的な複雑さから決して逃げないという姿勢に影響を受けた。JJケイルは、楽器編成の簡潔さに影響を与えた。これは、デリケートで意図的でありながらも、壮大なクライマックスに向かって膨らむ。音楽はケイルのものと外見上似ていないが、故人の偉大なタルサのギタリストは、フォガーティ自身の器用な演奏、たとえば「カメラマン」のフィンガーピッキングのストラットや「ウィッチ・スターズ」のジャビング・リードに何かを感じ取ったかもしれない。

比較のリストに私はGrizzly Bearを追加するかもしれない、それは非ロックの楽器を賢く使用し、楽曲制作とサウンドの造形をバランスよく行う能力があるからだ。フォガーティは彼が見る曲の小ささを強調している、それは仲間同士で話を共有しているようなストーリーのように感じられる、プライベートな語彙と親しげな言葉遊びに満ちているが、演者から聴衆に向けてのメッセージのようなものではなく、「感情はスタジアムを満たすことを意図していない」と彼は言う。「スタジアムを満たすような感情は何なのか、本当にそれを持つ必要があるのかわからない。なぜならスタジアムでは悪いことが起こるだけだと思っているからだ」と彼は続ける。少し間を置く。「もしかしたらブルース・スプリングスティーンのコンサートだけは別かもしれない」と。I’m an animal nowは最初は難しそうに感じられるかもしれないが、あなたが許せばすぐに心に染み込むだろう。その複雑な構造や横道に沿った物語は、見せかけのものではなく、そこには何か真摯で誠実なものがある、たとえあなたが彼が何について歌っているのかわからないとしても。フォガーティはこれらの曲を書くのは、自分自身を表現するための最も真実の方法を見つけたからだ、と思わせる。-アンディ・カッシュ

イーモン・フォガーティ、ミュージックビデオ「ジャンクメール」：