Iván Duque interjúja Ava Maxtal az AI szerepéről a zenében a Concordián: „Az AI-nak nincs lelke”

Ava Max, a globális popsensáció, aki a listák élén álló slágereiről és dinamikus előadásairól ismert, a hatásos fellépése után leült a PopFiltr-rel a 2024-es Concordia Annual Summiton. A meghatározó panelbeszélgetésen, „A zeneiparban az AI szerepe” címűben Ava ezt a pillanatot használta fel, hogy mély aggodalmait kifejezze és kiálljon a művészek jogai mellett egy olyan korszakban, amikor a mesterséges intelligencia gyorsan átalakítja a zenét.

Beszélgetésünk során Ava egy személyes élményét osztotta meg, amely felgyújtotta a művészi jogok védelméért való küzdelmét és a jogszabályi változások érdekében tett lépéseit. Néhány hónappal ezelőtt Ava egy AI-ral generált számot tartalmazó demót kapott a saját hangjával – egy olyan dalt, amelyet soha nem vett fel.

„Rettenetesen megijedtem” — emlékezett vissza Ava — „Amikor az én hangomat hallottam egy olyan számban, amelyhez semmit sem adtam hozzá, rádöbbentem, milyen gyorsan fejlődik az AI – és mennyire védtelenek a művészek és stábjaik.” Ez a pillanat ösztönözte cselekvésre, felismerve az azonnali szükségességet egy jogi keretrendszer megalkotására, amely megvédi a készítőket az AI gyors terjeszkedésétől.

Hogy a kérdést egy jelentős fórumon tárgyalja, Ava lehetőségeket keresett mondanivalója felerősítésére. 2024 májusában, a milkeni globális konferencián Los Angelesben Ava találkozott a volt kolumbiai elnökkel, Iván Duqével, a kizárólagos Bird Streets Clubban.

A vacsora során elmerültek a művészeket érintő AI-kihívásokban, és arról beszélgettek, hogyan rengeti szét a technológia a zeneipart. Beszélgetésük ihlette Avát kutatásba: például az All-In podcast epizódjait falásmódra nézte végig, hogy jobban megértse az AI hatását.

„El kell kezdenünk úgy gondolkodni a szerzői jogról az AI korában, hogy a művészeknek díjazást kell kapniuk, amikor a zenéjüket AI-modellek tanítására használják?” – kérdezte Ava a PopFiltrnek, hangsúlyozva a frissített törvények sürgős szükségességét a kreatív jogok védelmében. Szenvedélyesen egy olyan rendszer mellett érvelt, amely méltányosan díjazza a művészeket, amikor munkájuk hozzájárul az AI fejlődéséhez.

Eltökéltsége lehetővé tette, hogy Duque elnökkel együtt szerepeljen a Concordia Summitön. A találkozót olyan befolyásos személyiségek vendégül látására tették ismertté, mint Joe Biden, Bill Clinton, Jordánia hercegnéje, Rania királynője és Warren Buffett, így tökéletes platformot adott az AI zeneiparra gyakorolt hatásáról szóló beszélgetés felemelésére.

Elmélyült párbeszédbe kezdtek Duque elnökkel Ava, és folytatták a hónapokkal korábban elkezdett eszmecserét. Az eszmecsere kiemelte az AI jelentős következményeit a zeneiparra. „Azt hiszem, egyetérthetünk abban, hogy az AI-nak nincs lelke” — mondta meggyőzően. Amikor a kreatív folyamatban való AI-használatról kérdezték, válasza egyszerre volt szívből jövő és határozott: „Húsz másodperc alatt 150 iterációt képes előállítani az AI, de hol van a teremtő mögötte?”

Ava kifejtette a művészi alkotás felülírhatatlan emberi elemét. Sikerszámáról, a „Sweet but Psycho”-ról visszaemlékezve elmondta: „Valószínűleg tíz különböző verzió volt előttünk, mire a végső változatnál megállapodtunk. Közösség kell, csapat kell és idő kell hozzá. Az AI-val hol marad meg a szív a folyamatban?” A meglátásai rámutattak a művészek egyik kulcsléptékére: az AI képes lehet a szerkezetet és stílust utánozni, de hiányzik belőle az a lélek és emberi élmény, amely a zenének mélyebb jelentést ad.

A beszélgetés természetes módon az AI etikai vonatkozásaira terelődött, különösen a szerzői anyagok engedély nélküli felhasználására. Ava azonnali jogalkotási intézkedést sürgetett, hogy énekeseket, dalszerzőket, producereket és mérnököket megvédjenek az AI gyors ütemű fejlődésétől. „Végső soron AI-alapú zenének nem szabad azzal az áron jönnie, hogy leértékeli azt az emberi művészi teljesítményt, amelyből tanul” – hangsúlyozta.

Az elmúlt magas keresettel járó munkakörök eltűnésének veszélyét érintve a szórakoztatóiparban az AI miatt, Ava egy történetre utalt, amit Michael Ovitz egy kedvenc podcastjában, a All-In Podcastonosztotta meg. „Bestie David Friedberg azt kérdezte Michael Ovitztől, a legendás CAA-alapítótól, egy olyan kérdést, amely mélyen megrázott engem” — mesélte. „Ovitz azt említette, hogy Los Angelesben 250 000 ember él a médiavállalkozásból, és mindannyian egy dologtól félnek: lesz-e nekik munkájuk a közeljövőben? Egy vizuális tervezőt, akit háromhetes projektre vett fel, megkérdezett, meglenne-e a munkája, ha az AI egy óra alatt meg tudná tenni. És őszintén szólva Michael Ovitznak nem volt választ erre.” Ezt a bizonytalanságot hozta összefüggésbe saját jövőbeli aggodalmaival a zene és a szórakoztatóipar jövője kapcsán.

A kihívások ellenére Ava azt fejezte ki, hogy reméli, az emberi kreativitás továbbra is megőrzi értékét, sőt luxussá válhat egy AI-növekedésű tartalomvilágban. „Ha ennyi AI létezik, lehet, hogy a valódi emberi mélység és tapasztalat még értékesebb lesz. Izgalmas is lehet, és talán több tehetség bukkan majd fel. Ezt még nem tudjuk” — elmélkedett.

Gondolkodó tanácsot adott az AI-ban rejlő befektetési lehetőségekről, Ava amikor Duque elnök arra kérdezte rá, hogyan érdemes az iparához közelíteniük a befektetőknek. „Ez egy billió dolláros kérdés. A korral lépést kell tartanunk, és azok lesznek a legsikeresebbek, akik alkalmazkodni tudnak.” Kiemelte a megfelelő szakpolitikai és díjazási struktúrák szükségességét, amelyek megvédik a művészeket, miközben az AI tovább terjed. A befektetők számára ez egyszerre jelent kihívást és lehetőséget arra, hogy vezető szerepet töltsenek be a transzformációban, ugyanakkor tisztességes gyakorlatokat biztosítsanak a kreatoroknak.

Ahogy az AI képességei nőnek, különösen a személyes preferenciákon és biometrikus adatokon alapuló személyre szabott zene előállításában, a streamelési jogdíjakkal kapcsolatos kérdés egyre bonyolultabbá válik. Ava spekulált a jövőbeni jogdíjfizetésről: „Valószínű, hogy az új zenei jogdíjak jelentős része AI által generált vagy AI-val támogatott zenéből fog származni. A valódi kérdés az, hogy kapjanak-e ugyanakkora jogdíjat streamenként az AI-zene produkciók, mint az emberi szerzők munkái?” Az AI erkölcsi és etikai következményeire összpontosítva kiemelte az egyértelmű szabályozás szükségességét a kizsákmányolás megelőzése érdekében. „Az igazságosságról van szó. A mi dalainkat, a mi alkotásainkat elképesztően keményen dolgozunk ki, és mélységük ott van, amit az AI nem tud lemásolni.”

Amikor megkérdezték, milyen helyet kaphatnak majd a szupersztárok, és hogy lesz-e helyük a zeneiparban, Ava optimizmussal válaszolt. „Természetesen! Az, hogy hogyan jönnek létre és hogyan tarthatók fent, megváltozhat, de míg az AI képes utánzani a szerkezeteket, műfajokat és trendeket, nem tudja modellezni az emberi szív fájdalmát vagy az új élet örömét.” Számára a jövő a zenében nem az AI megtagadásáról, hanem arról szól, hogy az emberi alkotók maradjanak a középpontban.

Ava számára Ava Max, a 2024-es Concordia Summiten való részvétel nem pusztán előadói lehetőséget jelentett, hanem azt a lehetőséget is, hogy befolyásolja a globális vitát arról, hogyan alakítja át az AI a zeneipart. Több mint 15,6 milliárd lejátszással és RIAA platina minősítésekkel teli portfólióval Ava a globális popikon státuszát szilárdította meg. Mégis, ahogy a felvetését Iván Duque paneljén hangsúlyozta, ugyanaz a technológia, amely hatékonyságot kínál, egzisztenciális fenyegetéseket is hordoz az alkotási folyamatokra nézve.

Ava Maxküzdelme emlékeztet arra, hogy míg az AI óriási lehetőségeket kínál, ez nem történhet a kreatorok rovására, akiknek lelket adnak a zenének. A művészek megóvására és megbecsülésére törekedve ő vezeti a mozgalmat, hogy a jövő zenéje mindenek felett az emberi kreativitást tisztelje és védje.