Lauren Presley για το να είσαι γυναίκα καλλιτέχνης, διπλά standards, και 'Americas Sweethearts'

Είμαστε ενθουσιασμένοι που η ταλαντούχα Lauren Presley ενώνεται μαζί μας σήμερα στο PopFiltr! Η Lauren είναι μια αναδυόμενη pop καλλιτέχνης από το Redwater, Τέξας, που τώρα κάνει κύματα στη μουσική σκηνή του Νάσβιλ. Με τα δυνατά φωνητικά της και την αυθεντική, ευθεία προσέγγιση στη μουσική, η Lauren έχει γρήγορα κερδίσει προσοχή και μια πιστή βάση φαν. Εμπνευσμένη από καλλιτέχνες όπως η Tate McRae, η Halsey, η Fletcher και η Nessa Barrett, η μουσική της Lauren είναι ένας καταπληκτικός συνδυασμός alt-pop και dark pop, βαθιά ριζωμένος στις προσωπικές της ζωτικές εμπειρίες.

Το ντεμπούτο σινγκλ της Lauren "A Little Longer" ήταν ένα σημαντικό ορόσημο, συγκεντρώνοντας πάνω από 1 εκατομμύριο streams στο Spotify και 5,6 εκατομμύρια προβολές στο YouTube. Οι επόμενες κυκλοφορίες της, όπως το "White Noise" και το "Tiptoe,", υπογραμμίζουν την ικανότητά της να συνδυάζει εύηχες μελωδίες με έξυπνα και συναισθηματικά στίχους, εδραιώνοντας τη θέση της στη pop.

Ελάτε μαζί μας καθώς βυθισόμαστε πιο sâu στην πορεία της Lauren Presley, συζητώντας τις προκλήσεις της να είναι γυναίκα καλλιτέχνης σε μια βιομηχανία που κυριαρχείται από άνδρες, την ανθεκτικότητά της μπροστά στην απόρριψη και την έμπνευση πίσω από το ισχυρό νέο σινγκλ της, "Americas Sweethearts."

Lauren, thank you for joining us today.

‍Ευχαριστούμε πολύ που με φιλοξενήσατε.

Ας ξεκινήσουμε γνωρίζοντας σας λίγο καλύτερα. Μπορείτε να μας πείτε λίγα πράγματα για το ταξίδι σας στη μουσική και πώς ξεκινήσατε;

Ναι, είχα πάντα την επιθυμία να γίνω καλλιτέχνης. Ξεκίνησα να τραγουδάω όταν ήμουν περίπου 5 ετών. Όταν έγινα 12, ηχογράφησα κάποιες διασκευές σε στούντιο στο Τέξας, όπου μεγάλωσα, και τις ανέβασα στο YouTube. Μια από αυτές απλά... έγινε viral. Νομίζω ότι έχει πάνω από 5 εκατομμύρια προβολές τώρα ή κάτι τρελό στο YouTube. Τότε, το "Chasing Nashville" με έκανε πρόταση και τελικά μπήκα στην εκπομπή. Ήταν μια τηλεοπτική εκπομπή πραγματικότητας για μερικές κοπέλες που προσπαθούσαν να κάνουν καριέρα στη μουσική βιομηχανία. Γυρίσαμε πολλά στο Νάσβιλ, οπότε η μαμά μου παραιτήθηκε από τη δουλειά της και φύγαμε από το Τέξας για τα γυρίσματα και ποτέ δεν γυρίσαμε πίσω. Καταλήξαμε εδώ και άρχισα να προσπαθώ να μπω στη συγγραφή μουσικής. Πήρα μερικά χρόνια διακοπή γιατί ήμουν πολύ νέος και στο σχολείο, αλλά άρχισα πραγματικά να ασχολούμαι σοβαρά όταν ήμουν περίπου 17 ή 18. Και παλιά, όταν ήμουν στο Τέξας, έκανα country μουσική, και μετά γύρω στα 17, άλλαξα στο pop. Κάνω pop από τότε. Τα τελευταία δύο χρόνια ήταν ένα ταξίδι, εστιάζοντας στο να τελειοποιήσω το χάρισμά μου και να γίνω καλύτερος στη συγγραφή και στο τραγούδι, και απλά να ανεβαίνω σε όλα τα επίπεδα για να κάνω αυτό την καριέρα μου.

Τι ταξίδι. Ποιο ήταν το μεγαλύτερο εμπόδιο που έχει αντιμετωπίσει στη καριέρα σας μέχρι τώρα;

Νομίζω ότι η μεγαλύτερη πρόκληση θα ήταν ειλικρινά απλά να ακούτε "όχι" πολλές φορές. Σχεδόν όλοι οι καλλιτέχνες πιθανότατα βιώνουν αυτό, αλλά να είσαι καλλιτέχνης σημαίνει ότι ακούτε "όχι" πολλές φορές από διάφορους τύπους ανθρώπων. Αυτό μπορεί να είναι δύσκολο να το ξεπεράσεις και να συνεχίσεις όταν είναι κάτι που ακούτε τόσο συχνά. Είναι για το να μάθεις να τοποθετήσεις αυτό στην άκρη, να ξέρεις ποιος είσαι, να ξέρεις το ταλέντο σου και τι κάνεις, και απλά να προσπαθήσεις να το ξεπεράσεις.

Πρόσφατα μοιράστηκες με το κοινό σου την εμπειρία σου της απόρριψης από ένα label. Συχνά, βλέπουμε μόνο λογικές εικόνες στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, και ήταν πολύ τολμηρό από μένα να μοιραστώ την πλήρη ιστορία, συμπεριλαμβανομένων των απογοητευτικών ειδήσεων. Τι ήταν ο οδηγός σου να μοιραστείς όχι μόνο τα υψηλά υψηλά;

Ναι, είναι σίγουρα ένα φοβερό πράγμα να βγεις έξω, όχι σε αρνητικό φως, αλλά σε φως όπου μπορείς να απορριφθείς. Είναι υπερβολικά ευάλωτο και φοβερό. Θα είμαι ειλικρινής, ήμουν κάπως αβέβαιος για το αν θα ανέβαζα αυτό. Αλλά απλά νιώθω ότι η ευαλωτότητα είναι μια από τις κύριες δυνάμεις μας ως ανθρώπους, ιδιαίτερα ως καλλιτέχνες. Ήθελα να είμαι ειλικρινής με τους φαν και τους ανθρώπους που με ακολουθούν για τα πραγματικά πράγματα που περνάω στη ζωή μου. Έχω πολλά τραγούδια που είναι πιο αισιόδοξα και διασκεδαστικά, αλλά αυτή δεν είναι η ζωή μου όλη την ώρα. Υπάρχουν πολλά πράγματα που συμβαίνουν πίσω από κλειστές πόρτες που είναι δύσκολα και απλά χαλάουν. Ήθελα να είμαι ειλικρινής και ανοιχτός γι' αυτό. Νιώθω ότι υπάρχει πολύ από αυτή τη ψευδή εικόνα στο διαδίκτυο για το πώς μοιάζουν οι ζωές μας. Αυτό μπορεί να είναι επικίνδυνο γιατί μπορεί να κάνει τους άλλους ανθρώπους να νιώθουν ότι δεν κάνουν αρκετά ή δεν κάνουν καλά αρκετά στη ζωή τους γιατί νομίζουν ότι η ζωή μου είναι απόλυτα τέλεια, το οποίο δεν είναι η περίπτωση. Οπότε, ήθελα να είμαι σαφής και ευάλωτος γι' αυτό.

Ευχαριστούμε πολύ για την ειλικρίνεια και το μοιρασμό αυτού του μέρους του ταξιδιού σας. Τι σας ωθεί να συνεχίσετε να δημιουργείτε μουσική, ακόμη και μετά από το να ακούσετε "no";

Η μουσική είναι πραγματικά το εξούτημά μου. Είναι το μόνο πράγμα όπου μπορώ να αφήσω τις эмоции μου να ρέουν έξω από μένα. Όταν είμαι στο στούντιο γράφοντας μουσική, συχνά είναι για τις προηγούμενες εμπειρίες μου ή τα πράγματα που περνάω τώρα. Δεν υπάρχει καλύτερος τρόπος για να εκφραστώ. Αυτό είναι που με κρατάει ενεργό παρά όλα τα δύσκολα πράγματα και όλα τα "όχι". Το αγαπώ, και όλα που μπορώ να κάνω είναι να συνεχίσω να το κάνω και να ελπίζω ότι και άλλοι άνθρωποι θα το αγαπήσουν επίσης. Αν δεν το κάνουν, αυτό είναι εκτός του ελέγχου μου. Θα συνεχίσω να το κάνω για μένα.

Τώρα ας μιλήσουμε για το "America Sweetheart." Ποια ήταν η έμπνευση πίσω από το σίνγκλ σας;

Λοιπόν, είδα την ταινία Barbie, και δεν άνοιξε τα μάτια μου σε όλα, αλλά ως γυναίκα, έχω ζήσει πράγματα που μου φάνηκαν σεξιστικά. Το να δω αυτή την ταινία με έκανε να σκεφτώ γι' αυτό περισσότερο και να το τοποθετήσω στο επίκεντρο του μυαλού μου. Πήγαμε σε μια συνεδρία quelques εβδομάδες μετά, και είχα όλες αυτές τις ιδέες από τις ζωτικές μου εμπειρίες και την ταινία που ήθελα να τις χτίσω και να δω αν μπορούσαμε να τις μετατρέψουμε σε ένα τραγούδι. Νομίζω ότι θα ήταν ένα πολύ cool concept. Έτσι, ήρθα με το "Americas Sweetheart." Ο χορός είναι σχεδόν σαν ένα checklist για το πώς να είσαι η αγαπημένη της Αμερικής, το οποίο είναι πολύ cool. Μου αρέσει πολύ το πώς βγήκε.

Ήμουν λίγο διστακτική να κυκλοφορήσω το τραγούδι γιατί είναι λίγο προβληματικό. Δεν ήθελα να θυμίσω σε κάποιους ανθρώπους, αλλά επίσης νομίζω ότι είναι ένα μήνυμα που πρέπει να ακουστεί. Έτσι, είμαι ενθουσιασμένη να το βγάλω εκεί έξω.

Μερικές από τις γραμμές που έπιασαν την προσοχή μου: "Δεν μπορείς να κάνεις σωστά αλλά να κάνεις λάθος / Στάσου όρθιος αλλά όχι πολύ ψηλά / Δεν μπορείς να είσαι πολύ ωραία, δεν μπορείς να είσαι πολύ έξυπνη / Πρέπει να ονειρεύεσαι μεγάλα αλλά μην πας πολύ μακριά." Τι περνούσε από το μυαλό σου όταν έγραφες αυτές;

Ναι, προσπαθούσαμε να σκεφτούμε διπλά πρότυπα μεταξύ ανδρών και γυναικών. Φανερά, βρήκαμε πολλά. Νιώθω ότι πρέπει να είσαι όμορφη για να ανταποκρίνεσαι στα πρότυπα της κοινωνίας, αλλά όχι πολύ όμορφη, ή μπορείς να είσαι εκφοβιστική ή απομακρύνουσα. Να είσαι τολμηρή και ισχυρή, αλλά όχι πολύ ισχυρή, ή μπορείς να φαίνεσαι αρσενική, το οποίο δεν είναι αυτό που θέλουν κάποιοι άνδρες. Κάποιες φορές, απλά νιώθω ότι ως γυναίκα, δεν μπορείς να κερδίσεις.

Και, "Στην κουζίνα / Τα όνειρα μου έχουν σβήσει στα πιάτα"—αυτό απλά με πέρασε από την καρδιά. Πώς νιώθεις να είσαι γυναίκα καλλιτέχνης στη μουσική βιομηχανία; Και τι νομίζεις ότι πρέπει να αλλάξει για να δημιουργηθεί ένας πιο υποστηρικτικός περιβάλλον;

Νομίζω ότι πρέπει να ενθαρρύνουμε περισσότερες γυναίκες παραγωγούς, συγγραφείς και καλλιτέχνες γιατί είναι μια βιομηχανία που κυριαρχείται από άνδρες. Έχω参加 σε συνεδρίες πριν με μόνο άνδρες, και δεν είναι ένας πολύ άνετος χώρος, ιδιαίτερα όταν ακούτε άνδρες να μιλάνε για γυναίκες με υποτιμητικό τρόπο. Όταν είσαι το μόνο κορίτσι στο δωμάτιο, είναι άβολο και σχεδόν φοβερό. Αν μπορούσαμε να φέρουμε περισσότερες γυναίκες μαζί στη μουσική βιομηχανία, να εργαζόμαστε με περισσότερες γυναίκες, αυτό θα δημιουργούσε einen πιο άνετο και υποστηρικτικό χώρο.

Συμφωνώ απόλυτα. Πριν κλείσουμε, έχουμε μια παράδοση εδώ στο PopFiltr, όπου ο τρέχων μας καλεσμένος ζητάει μια ερώτηση για τον επόμενο καλλιτέχνη χωρίς να ξέρει ποιος θα είναι. Τι θα ήθελες να ζητήσεις από τον επόμενο μας καλεσμένο;

Ίσως να ήταν cool να τους ρωτήσουμε τι τους κρατάει ενεργούς να είναι καλλιτέχνες, γιατί ξέρω ότι είναι δύσκολο. Έτσι, όπως τι τους κρατάει ενεργούς;

Φανταστικό! Ευχαριστούμε πολύ για τη συμμετοχή σας σήμερα, Lauren. Ήταν μια χαρά να μιλήσουμε μαζί σας. Κάποιες τελικές λέξεις για τους φαν του;

Ευχαριστούμε για όλη την αγάπη και την υποστήριξη! Ελπίζω να απολαύσετε το "Americas Sweethearts" όσο και εγώ απολάμβανα τη δημιουργία του. "Americas Sweethearts" είναι έξω στις 12 Ιουλίου σε όλες τις πλατφόρμες streaming.

Ήταν υπέροχο να μιλήσουμε μαζί σας. Ευχαριστούμε για τη συμμετοχή σας και βεβαιωθείτε ότι θα πιάσετε την επόμενη συνέντευξή μας όπου θα ζητήσουμε την ερώτησή σας στο επόμενο ειδικό μας καλεσμένο!

*This συνέντευξη has been edited and condensed for clarity.