Sia est-elle "Reasonable Woman" son meilleur album à ce jour ? Critique de l'album

Il y a 10 ans que le monde a été présenté à Siale "1000 Forms of Fear" de" L'album a débuté à la 1ère place du Billboard 200 américain et a été marqué par le single acclamé dans le monde "Chandelier,", ce qui a fait de Sia un nom connu dans tous les foyers. Depuis, Sia a lancé "This Is Acting" en 2016, plusieurs œuvres à thème de Noël, un drame musical "Music - Songs from and Inspired by the Motion Picture" en 2021, et le plus notable, une collaboration avec Labrinth (le chanteur, auteur-compositeur et producteur de disques britannique connu pour son travail sur la bande originale de la série HBO "Euphoria") et Diplo (co-créateur et membre principal du projet de musique électronique dancehall Major Lazer) sur "Labrinth, Sia & Diplo Presents… LSD", qui a fait ses débuts en 2019. Cependant, ce n'est qu'à partir du 3 mai 2024 que Sia a sorti son 10e album studio, "Reasonable Woman", via Monkey Puzzle et Atlantic Records, marquant son retour à l'album solo, une entreprise qui est en cours de réalisation depuis 2020.

Produit par Jesse Shatkin et Greg Kurstin (connu pour son travail sur '30' d'Adele), "Reasonable Woman" présente une liste expansive de collaborateurs. L'album se compose de 15 titres avec une durée de moins de 50 minutes. Cependant, le temps semble passer rapidement alors que Sia garde les auditeurs engagés avec une production inattendue et des changements soudains de tempo.

L'album s'ouvre avec "Little Wings,", co-écrit avec Jesse Shatkin, un collaborateur de longue date de Sia. Ce titre sert d'autre hymne motivationnel, avec des paroles comme "Ne renoncez pas, continuez d'essayer / Je sais que bientôt vous volerez" et "Je sais que vous ne pouvez pas arrêter de pleurer / Mais les larmes sèchent lorsque vous volez.” En le plaçant sur la même ligne que 'Unstoppable' et 'Bird Set Free' de son album de 2016, le titre utilise astucieusement des pauses dans l'accompagnement pour mettre en valeur les moments clés des paroles. Les harmonies vocales sont exceptionnellement stratifiées, créant un effet de chœur puissant – c'est comme si 20 Sias chantent en même temps.

Après cela, l'album présente le "Immortal Queen" sans excuses, avec Chaka Khan. Le titre nous emmène dans une machine à remonter le temps, à la fois dans le futur et le passé, où la Reine est toujours ‘reine’. “Reine Victoria, Reine de Saba, Reine des abeilles, oui, je suis la reine diva." C'est comme si une invite Midjourney disait 'donnez-moi une reine immortelle, plus immortelle, plus reine’ pour amplifier le facteur de séduction par dix.

Il est très approprié d'introduire "Dance Alone" avec Kylie Minogue juste après – deux reines australiennes sur un titre de danse quintessentiel qui encourage les auditeurs à se laisser aller. Jetez simplement vos mains en l'air et chantez : ‘Je veux juste danser seul’... 32 fois de suite, pour être précis. Oui, vous avez bien lu.

Le tempo ralentit pour "I Had a Heart," la chanson parfaite pour une sortie post-rupture, se terminant brusquement sur le mot ‘STOP’. C'est comme si Sia dit “nous avions le temps de pleurer, mais le temps est écoulé et maintenant c'est le moment de passer à l'étape suivante”.

Puis vient "Gimme Love”, un hymne prêt pour les stades avec un sentiment dramatique élargi par rapport à la version single. Les fans peuvent chanter en chœur les paroles "Gimme love, gimme love, gimme love, baby." Le titre se termine par un changement de rythme, signalant encore un autre changement d'humeur.

"Towards The Sun" décrit une nouvelle infatuation, avec Sia chantant sur le fait d'être conduit vers le soleil après avoir atteint un point bas. La mélodie du refrain évoque "Titanium,", offrant une sensation familière et élevée, complétée par un instrumental de style des années 80 en outro.

“Incredible” est l'une des nombreuses chansons qui Sia et Labrinth ont travaillé pour LSD. Révélé et présenté pour la première fois dans la bande-annonce finale de la comédie noire "Assassination Nation" en septembre 2018, il n'a finalement pas été inclus dans la bande originale ou l'album LSD. Cependant, il a trouvé une place appropriée dans "Reasonable Woman", et l'ajout des vocaux lisses de Labrinth est, bien... incroyable.

Et bien sûr, on ne peut pas parler de l'album sans ”I Forgive You”, une adaptation solo de la collaboration de 2014 avec l'artiste français Gims (ou Maitre Gims) intitulée "Je te pardonne.” Cette nouvelle version présente des paroles entièrement en anglais et, tout en conservant le charme mélodique de l'original, Siala prestation vocale plus profonde et émotionnelle envoie des frissons dans le corps.

Juste après que vous avez fini de pleurer, vient ”Wanna Be Known," avec un équilibre parfait entre le rythme chill-step et les mélodies mélancoliques. Pensez à conduire sur la Pacific Coast Highway, sentir la brise dans vos cheveux et attraper les rayons de soleil avec vos mains, enveloppé dans Siale refrain puissant. La production ici est impeccable.

"One Day" est un morceau qui se démarque, une piste de style Bollywood où Sia vous emmène dans un voyage d'une vie, que ce soit à Milan, au Caire, à Paris ou en Jamaïque. Vous pouvez ou non connaître la langue, la culture ou les pas de danse, mais vous êtes si haut sur le bonheur et rempli d'un sentiment de liberté que vous embrassez simplement le moment.

D'autres titres notables de l'album incluent "Fame Won’t Love You" avec Paris Hilton et "Champion", une collaboration dynamique avec Tierra Whack, Kaliii et Jimmy Jolliff, rappelant 'The Greatest’. Benny Blanco a également apporté sa touche à ‘Go On’, et Rosalía a été recrutée comme l'une des auteures de "I Had a Heart".

L'album se termine par "Rock And Balloon", un titre brut et vulnérable avec des paroles qui naviguent dans un voyage allant de la tourmente émotionnelle profonde à des métaphores espoir, pures et enfantines : 'Vous êtes mon chien jusqu'à l'os / Vous êtes l'endroit que j'appelle chez moi'. L'accompagnement musical crée intentionnellement une atmosphère de malaise, renforçant la profondeur émotionnelle de Siala prestation vocale avec une voix craquante et des reniflements occasionnels, ce qui est presque douloureusement intime.

Dans l'ensemble, "Reasonable Woman" sert de bande sonore pour ceux qui naviguent à travers les moments sombres, offrant un mélange équilibré d'explosions émotionnelles, d'hymnes motivationnels et de titres de danse, le tout avec un sentiment d'espoir qu'il y a quelqu'un là pour vous sortir de l'enfer.

Alors que certaines chansons peuvent ne pas atteindre le statut icônique de tubes comme ‘Titanium’, ‘Cheap Thrills’ ou ‘Chandelier’, l'album est une collection solide, mettant en valeur Siales vocaux incroyables et la production impressionnante. Avec cela dit, "Reasonable Woman" obtient une note de 7,6/10 de la part de PopFiltr.