Hej alle - i dag deler jeg "A Feeling Unbroken" den sidste single fra min nye plade Patron Saint of Tireless Losers, den første plade med sange, jeg udgiver siden jeg har co-prodiceret Mutual Benefits Growing at the Edges og skrev streger/spillede saxofon på Katie Von Schleichers A Touch of Schleicher in the Night sidste år.

LP Smartlink

Bandcamp

A Feeling Unbroken er en sang om nogen, der bliver efterladt, der forsøger at være en æresværdig taber, der føler kærlighed og had, alt sammen fjernet og forvridet. Den måde, min stemme brister og kommer tilbage præcis samtidig på både optrin er så vilde. Jeg kunne ikke tro det på playbacken, virkelig studie-kismet.

'A Feeling Unbroken' Tekster:

Jeg ved, at du vil forstå
alt, hvad der dræber mig, men
Jeg ved, at du ikke kan stoppe det nu
ikke at jeg ville bede dig om det, du ved
Måske en dag vil jeg finde en historie, der passer i fælden
du bærer dagen, jeg ved, at ingen hånd vil slå dig ned
Ingen vil slå dig ned

nu, at du er på vej
Hvordan føler du det at huske
fra 30.000 fod
til disse lejligheder, hvor luften trykte ned
ned på din hals, du vågner i helvede
nu bærer du dagen, jeg ved, at ingen hånd vil slå dig ned
Ingen vil slå dig ned

Gud er en følelse, der ikke er brudt
Længt må du løbe i det åbne
Gud er en følelse, der ikke er brudt
Længt må du løbe i det åbne
Jeg vil være ved siden af

"På hans anerkendte LP'er med hans eksperimentelle rockband Wilder Maker, Brooklyn-sangeren og sangskriveren Gabriel Birnbaums animus har været ved at bryde former. Albummer som 2018's bredt konceptalbum Zion og sidste års gæstesanger-fyldte skatkiste Male Models højlydtede Birnbaums tilbøjelighed til formelle eventyr, stilistiske vendinger og lyriske verbositet – den slags, der spejler strømmen af en varm og åndfuld samtale, der bærer præg af fascination for indflydelse fra Bob Dylan til Billy Woods. På hans albummer, der er udsendt under navnet Gabriel Birnbaum, fokuserer han på økonomi og direkte emotionsresonans, hvor han bender klassiske amerikanske sangformer til sit vilje. Efter 2019's Not Alone— og efter en travl periode med produktion og arrangementarbejde for kunstnere som Mutual Benefit og Katie Von Schleicher — hans imponerende nye soloalbum Patron Saint of Tireless Losers er den mest umiddelbare og fortællende kaleidoskopiske samling af sange i hans karriere – både dybt personlig og gådefuld på en måde, der opfordrer til serier af genlytninger. Med følsomhed og tålmodighed skærer Birnbaum direkte til det åndelige essens af de karakterer han indtager, og maler berørende og elskeligt tegnede scener, som er støttet af katarske hooks.

Indspillet i dybe vintermåneder, Patron Saint—som Not Alone—kanaler den produktionsmetodologi af Neil Young og Crazy Horse: lavet i få dage uden at nogen af spillerne har hørt materialet før. Birnbaum – en erfaren saxofonist såvel som guitarist og sanger – har ét ben i verden af NYC-jazz og avant-garde-musik, og arbejder med spillere, der blander indie-rock og amerikansk musik med fri-improvisation: Will Graefe (guitar/bass), Adam Brisbin (guitar/bass) og Jason Nazary (trommer). Spontaneiteten i spillet formerer sig selv i hver sang; til tider bygger de op til at dække over akkordstrukturen og eksplodere tempoet – se Nazary imiterer turbulente tanker i "Same As You". Andre steder trækker de sig tilbage til at skabe en mere atmosfærisk rolle, hvor de fjerner sig selv til at fremhæve historiens mise-en-scène, som i den smukke, let rastløse "A Drunk". Andre steder adopterer sangene og arrangementerne en mere tilbageholdende præsentation, baseret på stødende melodiske kontrapunkter, som minder om Wilco eller Elliott Smith i deres mest barokke periode.

Disse følsomme arrangementer understreger en forgængelig og imponerende bredde af temaer og dramatiske scenarier. Nesten hver sang finder sted fra en anden karakter, herunder unge kvinder, ældre fædre, paranoia preppers i en post-apokalyptisk verden og ensomme mænd, der søger kontakt. Gennemgangslinien mellem disse individer er, at de ofte kæmper for at forene den virkelighed, de holder fast ved – ofte med ikke ringe desperation – med en bredere, hårdere virkelighed, som de kun begynder at blive bevidste om. Birnbaum hævder, at en af hans favoritbøger af noveller, James Joyce's Dubliners, har inspireret ham. "Mange af mine sange overlapper med scenarierne i denne bog: mennesker, der tror, de har en udvej, og så sker der noget, og så er det bare som, "nej". Det er en klassisk menneskelig erfaring."

Barriererne, som de sangers narrativer ofte møder, er både virkelige og forestillinger. De beklager deres egne konkrete mislykkelsesfald, men fantaserer også om straw-man-adversarier og deres egen nærstående død. Som med mange Birnbaum-ledede udgivelser, kommer deres momenter af erkendelse, enten positiv eller negativ, ofte i barer eller festlokaler. Åbningsnummeret "Laughing Backwards" kommer fra en festlig men undvigende fest, hvor de genbesøger scenen af forbrydelsen – baren, hvor de så valget af 2016 – og har det godt mellem den støv over verden. Andre steder møder narratoren af "Same as You" selvhat og forvirring i en masse på en koncert; i den skærende "The More They Come Around" omfatter de kaos i konteksten af en bredere fornemmelse af politisk malaise og kulturel nihilisme.

Hverken hvem der har fulgt en del af Gabriels Birnbaums mangfoldige og nødvendige musikalske udbytte over de sidste få år, ved, at hans styrende impuls altid har været at undgå standardperspektiver og velkendte platitude. Som en af sine egne højeste patroner – Paul Simon – sætter Birnbaum nye udfordringer for sig selv med hver indspilning, og hærdet de grundlæggende dele af sin sangskrivning og punkterer usædvanlige nye estetiske sammenhænge for det. (Han har bevist sin evne med hooky AM-rock-earworms, lange blues-eksegeser, infektive riff-rock, au courante R&B og mere.) De lave og psykedeliske folk-rock-sange på Patron Saint of Tireless Losers sikkert skærer til essensen af hans kunst, og fremhæver en moden fortællende stemme og altid overraskende musikalsk syntaks. Så meget som noget, Birmbaum har lagt ud i verden, er det en turné de force, der trives på både selvbevidsthed og rastløshed – tegn på en afgørende og konstant udviklende kunstner, hvis arbejde det er umuligt at vende ryggen til, når man har fået fat i dens frekvens.

- Winston Cook-Wilson