Бріан ДЖохн МкБреарти випускає перший сингл "Беліевінґ" сьогодні на лейблі Лове Бейонд Меасуре Рекордс

"“Віра,” другий сингл з Ремемберінґ Репеатінґ, майбутнього альбому інструментальної музики Браяна Джона Макбреарті, який включає Макбреарті на синтезаторах, саксофоністу Метта Дугласа (Те Моунтаін Ґоац) та барабанщика Раяна Джуелла (Воодс, Чріс Форсит), є бальзамом для душі та свідченням сили звуку. На перетині “Кентрал Парк Вест” Джона Колтрейна та “Сун Кінґ” Те Беатлес пісня пропонує цілющу силу, яку рідко можна знайти в записаній музиці. На основі двочордової синтезаторної прогресії Макбреарті та повторюваної мелодії, яка спочатку звучить на флейтах, скупе використання щіток на барабанах Раяном Джуеллом залишає багато місця для Метта Дугласа, щоб виконати болісно ніжну саксофонну соло, яка не залишить ні одну суху очей у будинку. Якщо ви шанувальник джазових балад або терпеливої, серцераздірної музики, це обов’язковий слух."

Відомий своєю багатою, роздумуючою музикою з гітарою та вокалом на передньому плані, яка Акуаріум Дрункард відзначили як “відмінну лінію між Зума, Маркуее Моон і Те Даис оф Віне анд Росес,” Браян Джон Макбреарті є артистом та шукачем, і з його останнім альбомом Ремемберінґ Репеатінґ, він продовжує розширювати свій пухкий і різноманітний музичний палітр. Ремемберінґ Репеатінґ є першим повноформатним записом, який 44-річний родом з Філадельфії виконавець зробив без участі гітари – і його перший інструментальний виступ за майже десятиліття. Платівка побудована навколо розкішних синтезаторних прогресій, тужливого саксофону і стабільних, котячих ритмів. Узяті разом, вони часом нагадують Тортоісе або Натурал Інформатіон Сокіетиабо інструментальна половина Анотер Ґреен Ворлд. Але попри відчуття знайомості та ці кілька орієнтирів, Ремемберінґ Репеатінґ є просто надто особистим, щоб бути чимось іншим, крім унікального.

“Тере аре емотіонс анд ліфе кіркумстанкес,”, – говорить Макбреті, – "які перебувають поза словами, які мова є жахливо недостатньою, щоб описати". Макбреті почав процес запису Ремемберінґ Репеатінґ на тлі несподіваної смерті батьків і це, понад усе, засіб до зцілення та був способом для Макбреті підтримати свій дух.

У певному сенсі, це є все це і нічого з цього. Ремемберінґ Репеатінґне має слів, але це поема. (Це і фігурально, і буквально, оскільки назви треків, прочитані послідовно, насправді складають поему.) Це переповнено саксофонними мелодіями –– прекрасно виконаними Метт Дуглас з Те Моунтаін Ґоац –– але це не зовсім джазовий альбом. У його центрі знаходяться теплі водоспади Девід Сільвіан-еск синт, але це не амб’єнт-рекорд. У своїх походженнях та намірах це музика для лікування, засіб до кінця, але у своєму випуску це кінець сам по собі. “Музика має елементарну мету”, каже Макбреарті. “Музика є ненаписаною, але залишається глибоко комунікативною; і невимовну правду можна ‘висловити’ через музику”. Якщо це звучить духовно, то це тому, що це так. Відносини Макбреарті до музики є безсоромно, глибоко духовними, та навіть видатний спосіб, у якому був записаний цей рекорд, якимсь чином здається відбиває це. Барабанщик Раян Джуелл в основному записані барабани після того, як були записані синтезатори та бас. Цей ефективний процес "з середини назовні" вимагає деяких стрибків віри та відчуття інтуїції, на які всі виконавці явно покладаються.

Відкриваюча композиція альбому "Ремемберінґ" була, відповідно, першою композицією, яку скомпонував МкБреарти. "У мене не було наміру створювати альбом, коли я почав записувати синтезаторні треки, які мали стати основою для цієї платівки. Я просто хотів навчитися краще використовувати синтезатор, який я купив років тому (Роланд Боутікуе JU-06)". Відкриваючись із затриманих синтезаторних акордних кластерів, які звучать, тоді як саксофон і барабани легенько досліджують резонансний простір, "Ремемберінґ" потім переходить до Еліс Колтрейнна синтезаторі, з саксофоном, який викладає ліричну мелодію, перш ніж перейти до імпровізованої території.

"Репеатінґ" слідує за цим і демонструє незвичайну здатність МкБреарти використовувати основні концепції для максимального ефекту. "Перш за все, я вважаю себе композитором; будь-які інструменти, які я граю, служать мелодії", пояснює МкБреарти. Відкриваючись із бас-соло, змоченого в ехо-звуковому ефірі, "Репеатінґ" збирається навколо простої мелодії саксофону, виконаної над жвавим ритмом і спадними, синкопованими синтезаторними лініями МкБреарти, які звучать прямо з Танґеріне Дреамсаундтрек. Коли оригінальна мелодія повторюється, мелодія потім дублюється і зміщується на чверть ноти; саксофон поїдає свій власний хвіст. Літерально "Репеатінґ" в реальному часі, Доуґлас бере концепцію і біжить з нею - шаруватий саксофон і флейту і тканина теми повторення в свою імпровізацію.

Співпраця є ключовим елементом музичної практики Макбреарті та Ремемберінґ Репеатінґ включає два коротких інтерлюдійні треки, які приписуються трьом музикантам. “Бурнінґ” поєднує жахливу тему, написану Дугласом, барабанну імпровізацію Джуелла, стиснуту в металеві листи, та атональні синтезаторні петлі, які розгортаються у фокусі на самому кінці треку. “Флоатінґ”, тим часом, був натхненний незвичайним джерелом. “Ця мелодія була моєю спробою відтворити звук мого чайника, коли він нагрівався”, розкриває Макбреарті. На основі тривалих синтезаторних тонів, які буквально плавають між нотами К і К#, “Флоатінґ” пропонує коротку поїздку в серце темряви. Дуглас перемикається на сопрано-сакс для жахливої та зловісної мелодії, тоді як Джуелл прикрашає звуковий простір смичковими тарілками та дзвонами.

На відміну від коротких інтерлюд, “Унфолдінґ” є Ремемберінґ Репеатінґ’я розширений центр, і місія, яка підсумовує композиторські інтереси та досягнення Макбреарті. Кінематографічний, красивий та терпеливий, “Унфолдінґ” повільно розкриває шар за шаром протягом 9+ хвилин. Починаючи з переплетених синтезаторних ліній, які повторюють кластер нот у тому ж октаві, Макбреарті майстерно додає та видалення гармонічних та мелодійних елементів на синтезаторі протягом першої половини мелодії, створюючи густий бульйон, який шанувальники Бітчін’ Баджас’ закручені синтезаторні дослідження, або повторення Бінґ & Рут, безумовно, цінуватиме. “Я приходив з ідеєю за ідеєю після написання початкового рифу, який надав основу для ‘Унфолдінґ’”, каже Макбреарті. “Це була потокова свідомість, чиста творчість, але справжнє написання пісень відбулося місяцями пізніше, коли я впорядкував та змішав різні частини, щоб сформувати цілісну цілість”. Майже 5 хвилин, тарілкова хвиля передує входу тенор-саксофону Дугласа, наповненого теплим реверберацією та плаваючи над розслабленим та абсурдно в-покеті гровером на честь гри Джуелла на барабанах та гри Макбреарті на басі.

Сторони А і Б Ремемберінґ Репеатінґ обидва закінчуються ніжними, серцевими творами, щоб завершити свої відповідні подорожі. Заключна композиція сторони А “Беліевінґ” – це бальзам для душі та свідчення сили звуку. На перетині “Кентрал Парк Вест” Джона Колтрейна і “Сун Кінґ,” Те Беатлес пісня пропонує цілючу силу, яку рідко можна знайти в записаній музиці. Тим часом, остання пісня альбому, "Рекеівінґ" - і єдина композиція, в якій звучать (безслова) вокали МкБреарти, - є візцеральний портрет горя, який закінчується катарсисом, коли барабани ДЖевелл і тенор-саксофон Доуґлас обертаються і охоплюють у клімаксі останніх моментів.

Хоча Ремемберінґ Репеатінґє бездоганно виконаний, Макбреарті зауважує, що з роками він стає “менше та менше стурбованим технічною майстерністю”. Не кажучи, що музика позбавлена технічності або майстерності. Радше, відносини Макбреарті до музики відображають внутрішній зсув акценту на “більш розширений погляд, виходячи з-під контролю та дозволяючи інтуїції керувати тобою”. “Моя музика про вираження та досягнення духовності, певного роду священнодію, спілкування з вічністю … є багато способів висловити це”, каже він.

У деяких випадках, здається, без слова.

Макбреарті є ветераном DIY-музики та тихо накопичив різноманітний масив релізів як лідер та головний автор пісень кількох гуртів та, нещодавно, під своїм власним ім’ям. “У мене є виразна пам’ять про те, як я чув ‘Спаке Оддіти’ Девіда Боуї на радіо в машині в дитинстві”, згадує Макбреарті, “і мій тато пояснив з вдивлянням, що Боуї був артистом, який змінювався, чиї музика та персона змінилися за роки. Тому ця ідея постійного пошуку, спроби викликати себе зробити щось інше, є концепцією, яку я цінував ще до того, як вперше взяв інструмент.”

Музична подорож Макбреарті почалася серйозно як студента в престижній джазовій програмі Нью-Йоркського університету. Там він зустрів Ремемберінґ Репеатінґ співавтор, Метт Дуглас, а також Лове Бейонд Меасуре Рекордс співзасновник Ентоні Пірог (віолончеліст з DC Джанель Леппін- і співавтор останнього альбому МкБреарти - також є співзасновником лейбла). Сімпатія між Піроґ і МкБреарти була очевидна при першій зустрічі, і після закінчення навчання вони заснували бомбастичний і надто короткоживучий інструментальний рок-гурт Нев Електрік, який випустив тільки один міні-альбом у 2005 році, гастролював широко у середньоатлантичному регіоні та можна вважати духовним попередником поточного джаз-панк колективу Піроґа Те Месстетікс за участю Брендан Кенті з Фуґазіі Джо Лаллі.

У всіх музичних починаннях Макбреарті імпровізація є основним елементом. Від місячного тижневого резиденції у нижньому Манхеттені Кніттінґ Фактори на початку 2000-х років до участі у гітарному ансамблевому виконанні“Ґаи Ґуерілла” Джуліуса Істмена (частина Бовербірд перший у своєму роді ретроспективний концерт Істмана) до переплетеного, кутового двогітарного атаку现在 неіснуючої філадельфійської джем-групи Месмерік Хазе до панорамних і калейдоскопічних синтезаторів Ремемберінґ РепеатінґМакбреті постійно демонстрував схильність до дослідження на льоту. "Я маю широкий погляд на імпровізацію", – пояснює Макбреті. "Це не просто джем та соло. Я часто імпровізую, коли складаю, що в основному є будівельними блоками Ремемберінґ Репеатінґ були сформовані. Я можу імпровізувати, коли аранжую або міксуджу пісню. Для мене це все про те, щоб слухати, що я чую всередині себе, а також поза собою та синтезувати два ці речі.”

Від синтезу до синтезаторів. Повторювана, циклічна звукова структура.

Розгорнуте бачення імпровізації Макбреарті займає центральне місце на його двотижневому радіошоу Імпровісед Солутіонс, який транслюється на Нортвест Філли Ґермантовн Коммуніти РадіоЗ понад 20-річним досвідом гри на музичній сцені Філлі, радіо-шоу пропонує Макбреті інший спосіб взаємодії з музичним співтовариством після того, як він розділив сцену з такими виконавцями, як Кінлох Нельсон, Елхорн, Оне Елевен Хеави, і навіть Те Вар он Друґс (коли вони ще грали в малих клубах).

Лове Бейонд Меасуре Рекордс є лейблом, заснованим подружжям і музикантами Джанель Леппін і Ентоні Пірог як дім для своїх улюблених артистів, а також для своєї власної роботи. Вони з гордостью представляють чудову роботу Браян Джон Макбреарті, Ремемберінґ Репеатінґяк перша випуск на лейблі Лове Бейонд Меасуре Рекордс.