Chappell Roan

Emri i Plotë dhe Arkaikja e Herësishme

Chappell Roan, lindur Kayleigh Rose Amstutz më 19 shkurt 1998, në Willard, Missouri, është një artist pop i njohur për stilin e tij të fortë dhe dedikimin e tij për inkluzivitetin. Lëshuar nga i ati i saj, Dwight, një mjek familjar, dhe nëna e saj, Kara, një veterinari, Roan u rrit në një komunitet të konservator dhe të ngushtë në Mid-West. Emri i saj në skenë nderon rrënjët e familjes dhe trashëgiminë e saj—“Chappell” është një shenjë e nderimi për vëllain e saj të vdekur, Dennis Chappell, dhe “Roan” referohet në këngën e perëndimore "The Strawberry Roan", një shenjë e njohur për origjinat e saj amerikane dhe identitetin.

Pasiu i Herëshëm për Muzikën dhe Influencat e Sipërme

Pasiu i Roan për muzikën u zhvillua në një moshë të hershme. Aktive në kori i kishës së saj, ajo u tërhoq në performancën dhe filloi të mësonte vetë piano, duke gjetur në muzikë një vend të personal për vetë-ekspressionin. Familja e saj e njohu talentin e saj dhe e nxitën të eksplorojë artet, duke i regjistruar atë në Prodigy Camp, një program i njohur i artit performues. Vjetrat e formuara të saj u mbushën me influencat e tradicionale të Americës, gospel dhe pop mainstream që hodhën themelin për muzikën e saj të ardhshme, duke kombinuar historitë të introspektive me temat e lidhura.

Lëvizja në Los Angeles dhe Betejat e Karrierës së Sipërme

Roan u transferua në Los Angeles si një adoleshente për të ndjekur një karrierë në muzikë. Ajo mori emrin "Chappell Roan" si një kombinim i rrënjëve të saj dhe vizionit të saj për të qenë një artist në një qytet të ri. Në vitin 2017, ajo nënshkroi me Atlantic Records dhe lëshoi singlin e saj debutues, "Good Hurt", pasuar nga EP School Nights, duke treguar talentin e saj të vokalit të papritur dhe shkrimin e këngëve të aftë. Megjithatë, rruga e saj nuk ishte pa u përballur me sfidat. Kur Atlantic Records e braktisi atë, Roan u kthye në Missouri, ku ajo mbajti vetëvendosjen me punë të ndryshme ndërsa vazhdoi të shkruante dhe të regjistroni muzikë në mënyrë të pavarur. Përtej këtij pengesë, ajo mbeti i qëndrueshëm në dedikimin e saj për artin e saj.

Bashkësia me “Pink Pony Club” dhe Eksperiencimi i Identitetit të Qëndrueshëm

Bashkësia e Chappell Roan erdhi më 10 prill 2020, me lëshimin e "Pink Pony Club", prodhuar nga Dan Nigro. Kënga, inspiruar nga udhëtimi i Roan për vetë-eksperiencimin dhe liberimin, eksploron temat e qëndrueshësimit të identitetit të vetës përmbi presionet e shoqërisë. Roan, e cila e identifikonte veten si queer, u ndihmoi nga përvojat e saj për të qëndrueshëm në një ambient konservator dhe për të qëndrueshëm në Los Angeles. Kënga shpejt u bë një fenomen viral, duke thithur një kord të qëndrueshëm me komunitetet LGBTQ+ për autenticitetin dhe mesazhin e zemërshkëputur, dhe është shpesh referuar si një "këngë e qëndrueshme". Kjo sukses markoi kthimin e saj në skenën e artit, duke e definiuar atë si një artiste e rritur me një zë të fuqishëm dhe një mesazh.

Stili Artistik i Evoluimit dhe Lëshimet e Reja

Përhapur mbi suksesin e saj, Roan lëshoi një seri të singlet që tregoi stilin e saj të evoluuar dhe besimin e saj. "Naked in Manhattan", lëshuar më 12 shkurt 2021, vazhdoi eksplorimin e vetë-eksperiencimit dhe identitetit të saj, ndërsa "Femininomenon", lëshuar më 10 shtator 2021, festoi identitetin e qëndrueshëm me energji të lojërishtë. Singli i saj "Casual", një këngë kontemplative për marrëdhëniet gjatë pandemisë COVID-19, tregoi talentin e saj për të lidhur me dëgjuesit nëpërmjet temave të lidhura. Këngët e tij kombinuan pop, indie dhe elemente të disco, dhe përdorimi i vizualeve të vijueshme dhe performancave të inspiruara nga dragu solidifikuan identitetin artistik të saj të veçantë.

The Rise and Fall of a Midwest Princess

Më 22 shtator 2023, Roan lëshoi albumin e saj debutues, The Rise and Fall of a Midwest Princess, një proçes 14-trakësh që kombinonte pop-sintezë, indie-pop dhe disco. Albumi i tij i shpikur iu përkishte udhëtimit të saj nga një qytet i vogël i Mid-West-it në një jetë të vetë-eksperiencimit dhe lirimit në Los Angeles. Me këngë të tilla si "Good Luck, Babe!" dhe "Super Graphic Ultra Modern Girl", albumi i tij e festoi qëndrueshmërinë, individualitetin dhe liberimin. Për të mbështetur albumin, ajo lëshoi një dy-pjesësor të dokumentarit, i cili i ofroi dëgjuesve një pamje të pasagjykimit të jetës së tij, procesit të krijimit të tij dhe rritjes së tij në Mid-West.

Tournamenti i Parë i Tij Naked in North America, u festua albumin e tij duke transformuar çdo stop të tournamentit në një event të veçantë. Roan do të njoftonte një temë të veçantë për çdo koncert të tij, duke i nxitur dëgjuesit të veshin dhe të qëndrueshin vetë-eksperiencën. duke krijuar një ambient ku individualiteti dhe kreativiteti u festuan, Roan krijoi një vend të sigurt, inkluziv për dëgjuesit e saj, shumë prej të cilëve janë pjesë e komunitetit LGBTQ+.

“Your Favorite Artist’s Favorite Artist” dhe Mbështetja për Komunitetin e Dragut

Në setin e saj në Coachella më 2024, Roan u paraqit me fjalën "Unë jam artisti i favorit i artistit të favorit", inspiruar nga fraza e drag queen-ës Sasha Colby, "Unë jam artisti i favorit i drag queen-ës së favorit". Titulli i tij shpejt u bë një shenjë e veçantë e personazhit të tij dhe u shfaq edhe në rezultatet e Google sëbashku me emrin e tij. Në një paraqitje në The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, Roan komenteu me ironi, "Unë mendoj se një intern në Google më doj", duke njohur rritjen e njohurisë për titullin.

Mbështetja e saj për komunitetin e dragut është integrale për markën e saj. Roan përfshin performancët e dragut lokale si aktet e hapjes në koncertet e saj, duke festuar kultura e qëndrueshme dhe duke krijuar një ambient të inkluziv. Kjo praktikë ka një rëndësi të veçantë, duke u referuar kritikave dhe ligjeve të përcaktuara për performancat e dragut në disa shtete, duke përfshirë Tennessee, ku ligjet që kufizojnë performancat e dragut në hapësirat publike kanës shtështë përballur me sfidat ligjore. @@@

Performancat e madhore dhe Aparatet e Mediave

Përshtypja e saj në skenë ka tërhequr publikun në vende të njëfshme dhe platforma të medias. Ajo ka performuar si akt i hapjes për Olivia Rodrigo në saj Guts World Tour në albumin e saj dhe ka paraqitur në festivale të muzikës të mëdha, duke përfshirë Coachella, Lollapalooza dhe Governors Ball, duke zgjeruar audiencën dhe solidifikuar praninë e saj në skenën pop. Më 21 mars 2024, ajo ka performuar një Koncert të Tiny Desk për NPR Music, duke ofruar një set të zhdukur që shfaqte gamën e saj vokale dhe krijimtarinë e këngëve. Debuti i saj në televizionin e vonë erdhi më 20 qershor 2024, me një performancë të "Good Luck, Babe!" në The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, e cila u takua me kritika pozitive. Më 2 nëntor 2024, ajo bëri debutin e saj në Saturday Night Live , duke performuar “Pink Pony Club,”, një shfaqje që demonstroi thellësinë emocionale dhe stilin e teatral të saj për një audiencë kombëtare.

Certifikimet dhe Çmimet e RIAA

Më 28 tetor 2024, Roan mori disa certifikime të RIAA, duke cementuar suksesin e saj tregtar. Singoli i saj i parë “Good Luck, Babe!” arriti statusin Platinum, ndërsa “Red Wine Supernova,”, “Pink Pony Club,”, “Casual,”, dhe “Hot To Go!” secili prej tyre fituan certifikime të Artë. Albumi i debutit të saj, The Rise and Fall of a Midwest Princess, u certifikua edhe ai, duke nënshtrimin e ndikimit të tij. Shumë përpara, ajo fitoi Artisti i Ri më i Mirë në Çmimet e Muzikës Video të MTV më 11 shtator 2024.

Përfitimet e saj u njohën edhe më 8 nëntor 2024, kur ajo mori shtatë nominime Grammy:

1. Albumi i Vitit: The Rise and Fall of a Midwest Princess
2. Kënga e Vitit: "Good Luck, Babe!"
3. Regjistrimi i Vitit: "Good Luck, Babe!"
4. Artisti i Ri më i Mirë
5. Albumi Vocal Pop më i Mirë: The Rise and Fall of a Midwest Princess
6. Performanca Solo Pop më e Mirë: "Good Luck, Babe!"

Çmimet Grammy, që do të zhvillohen më 2 shkurt 2025, do të shohin atë duke konkurruar kundër artistëve të mëdhenj të industrisë, duke e bërë atë një figurë që shpreh ndikimin e saj si një zë i ri i revolucionar në pop.

Stili Artistik, Influencat dhe Koncertet Tematike

Muzika e Roan kombinon hook-ët e popit të atraktueshëm me vizuale teatral, të inspiruara nga klasikët queer të koduar si But I’m a Cheerleader dhe Mean Girls, performancat e saj shpesh përfshijnë elemente të dragut dhe festimi i individualitetit. Koncertet e saj janë unike; për çdo stop në turneën e saj, Roan njofton një temë të inspiruar nga këngët nga albumi i saj, duke përcaktuar që fansit të vijnë në kostum, duke krijuar kështu një hapësirë të sigurt dhe ekspresive për audiencën e saj. Kjo mënyrë e performancës së saj bën që çdo koncert të jetë një përvojë personale dhe inkluzive për audiencën e saj. Roan ka cituar influencat e popit si Katy Perryera e Teenage Dream , duke integruar edhe elemente indie dhe disco, duke rezultuar në një zë që ndjen shpirtin e ri, por është edhe i njohur.

Ndeshja e Fame dhe Privacisë: Jeta e “Hannah Montana”

Roan ka shprehur shpesh dëshirën e saj për të mbajtur një balancë midis jetës së saj publike dhe private, duke marrë inspirim nga Miley Cyruspersonazhi i "Hannah Montana", që e kishte një jetë si një star pop dhe një adoleshent i zakonshëm. Kjo dualitet përfaqëson dëshirën e Roan për të kaluar në një jetë të performancës së saj, duke ruajtur jetën e saj personale, një komitment që flasin për perspektivën e saj të qëndrueshme për famën dhe autenticitetin.

Media Sociale, Harresime dhe Advocacy

Me ngrysimin e saj të shpejtë në famë, Roan ka përballur sfidat e shqetësimeve publike dhe harresimeve në internet. Ajo ka qënë e qartë në lidhje me pengesat e emocionale të famës, duke përdorur platformën e saj për të advokuar vëmendjen për shëndetin mendore dhe vetë-akceptimin. Hapurja e saj për këto çështje resonon me fansit dhe përfaqëson dedikimin e saj për autenticitetin dhe advocacy. duke adresuar këto realitete, Roan mbetet një figurë e lidhur për fansit që përballen me sfidat të ngjashme në jetën publike dhe private.