Japonska glasbena industrijska organizacija CEIPA in skupina TOYOTA se vračata v Los Angeles 1. in 2. decembra

‍

O ennichi '25, ki ga predstavlja CEIPA × TOYOTA GROUP – “MUSIC WAY PROJECT”
Dogodek je združil dve ključni programi: ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, ki je ponudil občinstvu imersivno predstavo o bogastvu japonske glasbe, in ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, ki je zasnovan za predstavitev potenciala japonske glasbene industrije poklicnim strokovnjakom v Združenih državah Amerike. Z izvedbo teh dveh dopolnjujočih pristopov si projekt želi povečati svetovno prepoznavnost japonske glasbe in spodbuditi njeno trajnostno rast.

Pregled dogodka
Z ciljem, da bi spodbudil globalno uspešne izvajalce, ki izhajajo iz Japonske, ta dogodek označuje začetek širšega pobuda za dvig japonske glasbe v novo globalno standard. Načrtovanih je več živeh dogodkov, ki se bodo odvijali v različnih regijah po vsem svetu, ko se projekt nadalje širi.

‍“ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer”
Datum: Ponedeljek, 1. december 2025
Lokacija: JAPAN HOUSE Los Angeles
Tema: Raziskovanje novega poglavja japonske glasbe iz japonsko-ameriške ustvarjalne scene
Udeleženci: Kyary Pamyu Pamyu, ☆Taku Takahashi (m-flo), Peyote Beats (ever.y inc.), 
Moderator: Jeff Miyahara ‍Organizator: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT” / Japonska zunanja trgovinska organizacija (JETRO) Los Angeles
Posebna podpora: Agencija za kulturne zadeve, Vlada Japonske
V sodelovanju z: Generalni konzulat Japonske v Los Angelesu / JAPAN HOUSE Los Angeles
Podprto od: Ministrstvo za gospodarstvo, trgovino in industrijo (METI) / Japonska fundacija, Los Angeles
Sofinancirano s strani JLOX+
Opomba: Le po povabilu; zaprto za javnost

“ennichi ’25 Japanese Music Experience LA”
Izvajalci: Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER iz EXILE TRIBE *Po abecednem redu
Datum: Torek, 2. december 2025 
Lokacija: Aurora Warehouse (1770 Baker Street, Los Angeles, CA 90012)
Obisk: Približno 2.500 ljudi
Ponudniki hrane: Honda-Ya, Soma Suisan, Tenkatori, Tsukiji Gindaco, UMACHA
Japonske festivalne igre: Super Ball Scooping, Yo-yo Fishing, Rubber Gold Fish Scooping, Face Painting
Poleg tega smo imeli še druge atrakcije, kjer lahko uživate v atmosferi japonskega festivala ‘ennichi’, kot so nastopi bobnov in predstava rezanja tune Soma Suisan.
Spletna stran: https://www.ennichi.info/
Predstavlja: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Posebna podpora: Agencija za kulturne zadeve, Vlada Japonske
Podprto od: Ministrstvo za gospodarstvo, trgovino in industrijo (METI) / Generalni konzulat Japonske v Los Angelesu / Japonska zunanja trgovinska organizacija (JETRO) Los Angeles / Japonska fundacija, Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Sofinancirano s strani JLOX+

‍

Povzetek ennichi '25
1. decembra, dan pred koncertom, je CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT,” v sodelovanju z JETRO Los Angeles, gostil ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, konferenca, ki je bila zasnovana za povezavo japonskih in ameriških glasbenih industrijskih članov. Dogodek je potekal v JAPAN HOUSE Los Angeles z velikim filmskim premierom v Hollywoodu, ki se je dogajal naslednji dan, kar je ustvarilo klasično losangeleško ozadje. 

Dobrodošle besede so bile izrečene od Predsednica Yuko Kaifu od JAPAN HOUSE Los Angeles. Potem so bile izrečene ključne govore, Komisar Shunichi Tokura Agencije za kulturne zadeve ki je tudi priznani skladatelj in producent, Izvršni podpredsednik Akiko Okumura JETRO, in Shunsuke Muramatsu, Izvršni direktor in generalni direktor Sony Music Entertainment (Japonska), ki istočasno deluje kot Poslovni direktor Sony Group, predsednik Japonskega združenja za promocijo kulture in zabave (CEIPA), in Predsednik Združenja za glasbeno industrijo Japonske (RIAJ). Komisar Tokura je poudaril pomembnost mednarodne koordinacije pri prinašanju japonskega ustvarjalnega talenta globalnim občinstvom. Opozoril je tudi, da beseda "ennichi" nosi pomen "usode", ki se nanaša na srečanja, ki so namenjena, in izrazil upanje, da bo omreževanje na dogodku privedlo do pomembnih prihodnjih razvojev. 

Izvršni podpredsednik Akiko Okumura iz JETRO je poudaril velikansko bazo oboževalcev, ki jo japonska glasba in anime že imajo v tujini, zlasti v Združenih državah Amerike. Izrazila je upanje, da bo dogodek globlje seznanil ameriško občinstvo z japonsko pop kulturo. Predsednik CEIPA, Shunsuke Muramatsu, je sklenil svoj govor z izjavo, da se je njihov projekt začel z vero, da ima glasba moč povezovati ljudi po vsem svetu. Opozoril je, da so se voditelji in inovatorji, ki oblikujejo prihodnost glasbe, tehnologije in ustvarjalnosti, zbrali na enem mestu, in spodbudil udeležence, da raziskujejo nove ideje in partnerske odnose.

Panelna razprava, ki je sledila, je bila moderirana od Jeff Miyahara, glasbeni producent, dobro seznanjen z japonsko, korejsko in ameriško glasbeno industrijo. Med panelisti so bili Kyary Pamyu Pamyu, ⭐︎Taku Takahashi od m-flo, in Peyote Beats (ever.y inc.), vsak s svojim pogledom na gradnjo kariere prek meja. Njihova pogovor je bil osredotočen na iskanje priložnosti na ameriškem trgu, preseganje kulturnih in jezikovnih ovir ter razvijanje trajnostne mednarodne kariere. 

⭐︎Taku Takahashi je govoril o svojih izkušnjah z DJ-ingom na Anime Expo, največjem japonskem dogodku pop kulture v Združenih državah Amerike, in delil, kako mu je priložnost odprla oči za močan potencial japonske glasbe na ameriškem trgu. Povedal je, da mnogi ljudje v ZDA odkrijejo japonsko glasbo prek anime, dram ali iger, in pojasnil, da so mu nastopi na teh dogodkih pokazali, kakšno navdušenje že ima lokalno občinstvo. Poudaril je, da obstaja mnogo več priložnosti, kot si mnogi v Japonski zavedajo, in da so ga njegove izkušnje naredila zaupanja v možnosti japonske glasbe v tujini.

Kyary Pamyu Pamyu se je spomnila svojega glasbenega videa iz leta 2012, ki je bil objavljen v celoti na YouTube, kljub dejstvu, da so japonski založniki redko objavljali celotne videe takrat. Spomnila se je, da se je bala, da bodo oboževalci prenehali kupovati CD-je, vendar je globalna odzivnost postala katalizator za njeno svetovno turnejo.

Peyote Beats, ki se je nedavno tako močno poglobil v japonsko glasbo, da se je šalil, da je celo "obseden z enko," je govoril o naravnem kreativnem izmenjavi, ki se pojavi, ko deluje z izvajalci J-Popa. Pojasnil je, da se japonske in ameriške glasbene vplive združujejo organsko med sodelovanjem in da se obe strani navdihujeta druga od druge. Vendar je tudi poudaril, da jezikovne ovire ostajajo pomembna ovira za globalno širitev.

Živa dogodek 2. decembra, ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, je potekal v industrijskem skladišču v slogu pristanišča z razgledom na središče Los Angelesa. Okoliški prostor je bil preoblikovan v festivalski prostor, poln z yo-yo ribolovom, yakitori in takoyaki stojnicami ter drugimi tradicionalnimi ennichi elementi, ki so ustvarili imersivno okolje. Preden se je koncert začel, je taiko predstava in tuna-rezalna šov navdušila občinstvo z redko predstavo, ki je razveselila lokalne udeležence. Oboževalci so odzdravili vsem nastopom Awich, f5ve, JP THE WAVY, in PSYCHIC FEVER iz EXILE TRIBE, ki odraža povečano vidljivost japonske glasbe med ameriškim občinstvom.

Noč je odprla dekliška skupina f5ve, ki je takoj osvojila občinstvo s pozitivnimi besedili in ujemi pop melodijami. Njihov močan nastop in tekoči angleški jezik med MC-deli so ohranili svetlo atmosfero, zlasti med ženskimi oboževalci. V polovici nastopa se je soba zbrala med njihovo viralno pesmijo "Firetruck", ki je presegla 6,6 milijona ogledov na YouTube. Ob koncu njihovega nastopa je član PSYCHIC FEVER iz EXILE TRIBE, TSURUGI, naredil presenečeni nastop med "Underground", pridružil se f5ve za popolnoma usklajeni ples, ki je dvignil vzburjenje v prizorišču še višje. Skupaj so izvedli dvanajst živahne pesmi, ki so pokazale njihov naraščajoči momentum.

JP THE WAVY je sledil s prepoznavnim nastopom, ki je poudaril njegove talente kot raper in glasbeni producent. Razširil je svoj ustvarjalni dosežek s sodelovanji z vodilnim sodobnim umetnikom Takashijem Murakamijem in s svojim močnim vplivom kot modni ikoni. Njegova ostра dostava, karizmatične kitice in obseg njegovega vpliva so bili takoj vidni, kar je pustilo močan vtis na občinstvo. Ko se je nastop bližal koncu, je izvedel svoj remix "Tokyo Drift", delo, ki je takoj prepoznavno za mnoge ameriške poslušalce in globoko povezano z obrazom Tokia v ameriški pop kulturi. Občinstvo je eksplodiralo, ko je padel poznan ritem, kar je energijo dvignilo še višje.

Awich je nato stopila na oder, takoj privabila občinstvo s svojo močjo in čustveno globino, ki sta jo naredili za enega najpomembnejših glasov v japonskem hip hopu. Po mednarodnem priznanju, ki ga je pridobila na festivalu Coachella leta 2023, je izvedla globoko izražajoč in dinamičen nastop. V svojem MC je govorila odkrito o svoji okinavski podlagi, svojih "ljubezni in sovraštvu" do Amerike in o bolečini, ki jo je doživela, ko je izgubila moža. "Sem se borila dve leti po njegovi smrti", je dejala. "Toda sem se odločila, da se ponovno dvignem prek glasbe. Če to delam, hočem biti številka ena, in sem to tudi dosegla." Njene besede so prejele prevzet odziv od občinstva. Energija se je še bolj povečala, ko je Lupe Fiasco, znan po tem, da je na vrhu ameriške lestvice albumov in po svoji naklonjenosti japonski pop kulturi, nastopil kot presenečeni gost, da bi izvedel "Wax On Wax Off."

Zaključek noči je bil PSYCHIC FEVER iz EXILE TRIBE, zadnji akt dogodka. Še vedno svježi po uspešni prvi turneji po ZDA, ki je obšla šest mest februarja, je skupina znana po glasbenih videih, ki doslej vedno presegajo milijon ogledov na YouTube, vendar je njihov življenjski vtis dalj čemur koli, kar smo videli na zaslonu. Njihov nastop se je gibalo polno hitrosti od odpiralnega dela "SWISH DAT" v "Spark It Up", kar je takoj povečalo energijo v prizorišču. Vsak od sedmih članov je pokazal individualnost v vokalih, plesu in modi, kar je nastopu dalo živahen občutek raznolikosti. Oboževalci v Los Angelesu so bili zlasti navdušeni, ko so pričakali njihov globalni viralni hit "Just Like Dat feat. JP THE WAVY", ki je zbral več kot 300 milijonov ogledov na TikToku. S pesmimi, ki so bile vizualno udarne, vokalno polirane in zgrajene za gibanje, je skupina izvedla močan zaključek z "TALK TO ME NICE."

Leta ennichi ’25 Japanese Music Experience LA je sledil uspehu matsuri ’25 prej v marcu, ki je vključeval umetnike, vključno z Ado in YOASOBI. Medtem matsuri ’25 prikazal širok spekter slogov, ennichi ’25 poudaril hiphop in dance pop ter vseboval zasedbo z mnogimi moškimi izvajalci, uspešno poudaril raznolikost sodobne japonske glasbe. Ena udeleženka v dvajsetih letih je dejala, da je prišla pogledat enega izvajalca, a odšla z novim zanimanjem za druge in načrtovala, da jih bo preverila, ko se bo vrnila domov. Z nadaljnjim priljubljenjem anime-povezane glasbe, naraščajočim vplivom City Pop in vzponom japonskih izvajalcev na globalnih odrih so občinstva v ZDA vse bolj sprejemala japonsko glasbo. Dogodki, kot je ennichi ’25 dokazujejo, da se momentum pospešuje in da se pot za japonske umetnike v tujini nadalje širi.

[Foto: ennichi '25 Japanese Music Industry Mixer] 
Foto: YURI HASEGAWA

[Foto: ennichi '25 Japanese Music Experience LA]
Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER iz EXILE TRIBE
Foto: YURI HASEGAWA

CEIPA, Ustanovljeno s strani petih velikih japonskih glasbenih industrijskih organizacij — Zveze snemalne industrije Japonske, Japonske zveze glasbenih podjetij, Zveze glasbenih producentov Japonske, Zveze glasbenih založnikov Japonske in Vsejaponske zveze koncertov in izvajalcev — je CEIPA tudi organiziral MUSIC AWARDS JAPAN, ki je potekal v Kjotu, Japonska, maja 2025. 2. MUSIC AWARDS JAPAN bo potekal v soboto, 13. junija 2026, v TOYOTA ARENA TOKYO. Za dodatne informacije o MUSIC AWARDS JAPAN, obiščite www.musicawardsjapan.com.

CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Trg zabavske vsebine se širi z življenjskimi spremembami, ki so se pojavile zaradi pandemije COVID-19 in vzpona poslov s streamingom, ter japonska kultura priteguje mednarodno pozornost. Ko japonska vsebina nadalje vzburja ljudi po vsem svetu, bosta CEIPA in TOYOTA GROUP skupaj ustvarila pot za mlade, ki so pionirji prihodnosti japonske glasbe, da bi spodbudila temeljito globalizacijo in trajnostni razvoj japonske glasbe: projekt MUSIC WAY. Projekt MUSIC WAY bo omogočil mladi talent, da uspe in ima večji vpliv pod geslom "japonska glasba gonita svet."

​JETRO je organiziran in upravljan s strani Ministrstva za gospodarstvo, trgovino in industrijo (METI), ministrstva japonske vlade, ki se osredotoča na gospodarski in industrijski razvoj prek zabave, inovacij, tehnologije in tujih investicij. JETRO trenutno vzdržuje 76 pisarn v 50 državah in 48 pisarn v Japonski, vključno s sedežema v Tokiu in Osaki. Za dodatne informacije, obiščite www.jetro.go.jp/usa/about.html.