Japans musikindustris organisation CEIPA och TOYOTA-gruppen är tillbaka i LA den 1 och 2 december

‍

Om ennichi ’25 presenterat av CEIPA × TOYOTA GROUP – “MUSIC WAY PROJECT”
Evenemanget kombinerade två nyckelprogram: ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, som erbjöd publiken en immersiv introduktion till rikedomen av japansk musik, och ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, utformat för att visa den japanska musikbranschens potential för branschproffs i USA. Genom dessa två kompletterande tillvägagångssätt syftar projektet till att förbättra den globala erkänningen av japansk musik och främja dess hållbara tillväxt.

Evenemangssammanfattning
Med målet att fostra globalt framgångsrika artister med ursprung i Japan, markerar detta evenemang startpunkten för en bredare satsning på att höja japansk musik till en ny global standard. Ytterligare livesevenemang planeras att hållas i olika regioner runt om i världen när projektet fortsätter att expandera.

‍“ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer”
Datum: Måndag, 1 december 2025
Plats: JAPAN HOUSE Los Angeles
Ämne: Att utforska det nya kapitlet i japansk musik från den japansk-amerikanska kreativa scenen
Panelmedlemmar: Kyary Pamyu Pamyu, ☆Taku Takahashi (m-flo), Peyote Beats (ever.y inc.), 
Moderator: Jeff Miyahara ‍Arrangör: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT” / The Japan External Trade Organization (JETRO) Los Angeles
Speciellt stöd av: Agency for Cultural Affairs, Japans regering
I samarbete med: Japans generalkonsulat i Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Stöds av: Ministeriet för ekonomi, handel och industri (METI) / Japanska stiftelsen, Los Angeles
Subventionerat av JLOX+
Obs: Endast inbjudna; stängt för allmänheten

“ennichi ’25 Japanese Music Experience LA”
Uppträdande: Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER från EXILE TRIBE *I bokstavsordning
Datum: Tisdag, 2 december 2025 
Plats: Aurora Warehouse (1770 Baker Street, Los Angeles, CA 90012)
Deltagare: Cirka 2 500 personer
Matförsäljare: Honda-Ya, Soma Suisan, Tenkatori, Tsukiji Gindaco, UMACHA
Japanska festivalspel: Super Ball Scooping, Yo-yo Fishing, Rubber Gold Fish Scooping, Ansiktsmålning
Dessutom hade vi andra attraktioner där du kunde njuta av atmosfären på en japansk ’ennichi’-festival, såsom taiko-trumframträdanden och en tunskärningsshow av Soma Suisan.
Webbplats: https://www.ennichi.info/
Presenteras av: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Speciellt stöd av: Agency for Cultural Affairs, Japans regering
Stöds av: Ministeriet för ekonomi, handel och industri (METI) / Japans generalkonsulat i Los Angeles / Japan External Trade Organization (JETRO) Los Angeles / Japanska stiftelsen, Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Subventionerat av JLOX+

‍

ennichi ’25 Sammanfattning
Den 1 december, dagen före konserten, CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT,”, i samarbete med JETRO Los Angeles, värd för ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, en konferens utformad för att koppla samman japanska och amerikanska musikindustrimedlemmar. Evenemanget ägde rum på JAPAN HOUSE Los Angeles med en stor Hollywood-film premiär bredvid, vilket skapade en klassisk Los Angeles-bakgrund. 

Välkomsttal hölls av President Yuko Kaifu för JAPAN HOUSE Los Angeles. Nyckeltal hölls sedan av Kommissionär Shunichi Tokura för Agency for Cultural Affairs som också är en välkänd kompositör och producent, Verkställande vicepresident Akiko Okumura för JETRO, och Shunsuke Muramatsu, Verkställande direktör och koncernchef för Sony Music Entertainment (Japan), som samtidigt tjänstgör som Verkställande direktör för Sony Group, ordförande för Japan Culture and Entertainment Industry Promotion Association (CEIPA), och Ordförande för Recording Industry Association of Japan (RIAJ). Kommissionär Tokura betonade vikten av internationell samordning för att ta japansk kreativ talang till globala publik. Han noterade också att ordet "ennichi" bär betydelsen "öde", som refererar till möten som är menade att ske, och uttryckte förhoppningar om att nätverkandet på evenemanget skulle leda till meningsfulla framtida utvecklingar. 

Vice president Akiko Okumura från JETRO följde, och betonade den stora fanbas som japansk musik och anime redan har utomlands, särskilt i USA. Hon uttryckte förhoppningar om att evenemanget skulle fördjupa den amerikanska publiken bekantskap och koppling till japansk popkultur. CEIPA-ordföranden Shunsuke Muramatsu avslutade anförandet med att deras projekt började med övertygelsen att musik har kraften att förena människor över hela världen. Han noterade att ledare och innovatörer som formar musikens, teknologins och kreativitetens framtid hade samlats på en plats och uppmuntrade deltagarna att utforska nya idéer och samarbeten.

Den efterföljande paneldiskussionen modererades av Jeff Miyahara, en musikproducent väl insatt i den japanska, koreanska och amerikanska musikindustrin. Panelisterna inkluderade Kyary Pamyu Pamyu, ⭐︎Taku Takahashi från m-flo, och Peyote Beats (ever.y inc.), var och en med sin egen syn på att bygga karriärer över gränserna. Deras samtal handlade om att hitta möjligheter på den amerikanska marknaden, övervinna kulturella och språkliga hinder och utveckla hållbara internationella karriärer. 

⭐︎Taku Takahashi talade om sin erfarenhet av att DJ:a på Anime Expo, den största japanska popkulturevenemanget i USA, och delade hur möjligheten öppnade hans ögon för den starka potentialen för japansk musik på den amerikanska marknaden. Han noterade att många människor i USA upptäcker japansk musik genom anime, dramer eller spel, och förklarade att att uppträda på dessa evenemang visade honom hur mycket entusiasm den lokala publiken redan har. Han betonade att det finns många fler möjligheter än vad många i Japan inser, och att hans erfarenheter gjorde honom säker på möjligheterna för japansk musik utomlands.

Kyary Pamyu Pamyu reflekterade över sin debutmusikvideo från 2012, som släpptes i sin helhet på YouTube trots att japanska skivbolag sällan publicerade kompletta videor vid den tiden. Hon mindes att hon oroade sig för att fansen skulle sluta köpa CD-skivor, men den globala responsen blev katalysatorn för hennes världsturné.

Peyote Beats, som nyligen har blivit så indragen i japansk musik att han skämtade om att han till och med är "besatt av enka", talade om den naturliga kreativa utbytet som sker när man arbetar med J-Pop-artister. Han förklarade att japanska och amerikanska musikinfluenser blandas organiskt under samarbeten och att båda sidor inspirerar varandra. Men han påpekade också att språkbarriärer fortfarande utgör en betydande utmaning för global expansion.

Den 2 december live-evenemanget, ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, hölls i en industriell lagerlokal med utsikt över downtown Los Angeles. Området runt omkring förvandlades till en festivalinspirerad plats, komplett med yo-yo-fiske, yakitori- och takoyaki-stånd, och andra traditionella ennichi-element som skapade en immersiv miljö. Innan konserten började, en taiko-föreställning och tunskärningsshow gav energi åt publiken med en sällsynt uppvisning som gladde de lokala deltagarna. Fans svarade entusiastiskt på alla uppträdanden av Awich, f5ve, JP THE WAVY, och PSYCHIC FEVER från EXILE TRIBE, som speglar den ökade synligheten för japansk musik bland den amerikanska publiken.

Natten inleddes med tjejgruppen f5ve, som omedelbart vann över publiken med upptempolåtar och catchy popmelodier. Deras starka föreställning och flytande engelska under MC-segmenten höll atmosfären ljus, särskilt bland kvinnliga fans. Mitt i uppsättningen kom rummet samman under deras virala låt "Firetruck", som har överstigit 6,6 miljoner visningar på YouTube. Mot slutet av deras föreställning gjorde PSYCHIC FEVER från EXILE TRIBE-medlemmen TSURUGI en överraskningsuppdykning under "Underground", och anslöt sig till f5ve för en perfekt synkroniserad dans som höjde upphetsningen i lokalen ännu högre. Totalt sett levererade de tolv vibranta låtar som visade deras ökande momentum.

JP THE WAVY följde med en utmärkt uppsättning som framhöll hans talang som både rappare och musikproducent. Han har utvidgat sin kreativa räckvidd genom samarbeten med den ledande samtida konstnären Takashi Murakami och genom sin starka påverkan som modeikon. Hans skarpa leverans, karismatiska verser och omfattningen av hans påverkan var omedelbart uppenbara, och lämnade ett starkt intryck på publiken. När uppsättningen närmade sig slutet, framförde han sin remix av "Tokyo Drift", en låt som är omedelbart igenkännlig för många amerikanska lyssnare och djupt associerad med bilden av Tokyo i amerikansk popkultur. Publiken exploderade i samma ögonblick som den bekanta takten började, och höjde energin ännu mer.

Awich tog sedan scenen, och drog omedelbart in publiken med den kraft och emotionella djup som har gjort henne till en av de viktigaste rösterna inom japansk hiphop. Efter att ha fått internationellt erkännande genom sin medverkan på Coachella Festivalen 2023, levererade hon en djupt uttrycksfull och dynamisk föreställning. I sin MC talade hon öppet om sin okinawanska bakgrund, hennes "kärlek och hat"-känslor gentemot Amerika, och sorgen över att ha förlorat sin make. "Jag kämpade i två år efter att han gick bort", sa hon. "Men jag valde att resa mig igen genom musik. Om jag gör detta, vill jag vara nummer ett, och jag gjorde det hända." Hennes ord fick en överväldigande respons från publiken. Energien ökade ännu mer när Lupe Fiasco, känd för att toppa de amerikanska albumlistorna och för sin uppskattning av japansk popkultur, uppträdde som en överraskningsgäst för att framföra "Wax On Wax Off".

Natten avslutades med PSYCHIC FEVER från EXILE TRIBE, den sista akten på evenemanget. Fräsch från deras framgångsrika första USA-turné i sex städer i februari, är gruppen känd för musikvideor som konsekvent överstiger en miljon visningar på YouTube - men deras livepåverkan överträffade allt som setts på skärmen. Deras uppsättning rörde sig i full fart från den öppnande låten "SWISH DAT" in i "Spark It Up", och höjde energin i lokalen på ett ögonblick. Var och en av de sju medlemmarna visade individualitet i sång, dans och mode, vilket gav föreställningen en livfull känsla av variation. Fans i Los Angeles var särskilt upphetsade över att få se deras globala virala hit "Just Like Dat feat. JP THE WAVY", som har samlat över 300 miljoner visningar på TikTok. Med låtar som var visuellt slående, vokalt polerade och byggda för rörelse, levererade gruppen en kraftfull final med "TALK TO ME NICE".

Årets ennichi ’25 Japanese Music Experience LA följde succén av matsuri ’25 tidigare i mars, som inkluderade artister som Ado och YOASOBI. Medan matsuri ’25 visade upp en stor variation av stilar, ennichi ’25 lade tonvikt på hiphop och dancepop och hade en lineup med många manliga artister, och lyckades framhäva mångfalden inom samtida japansk musik. En besökare i tjugoårsåldern sa att hon kom för att se en artist, men lämnade med ett nytt intresse för andra och planerade att leta reda på dem när hon kom hem. Med den fortsatta populariteten för anime-relaterad musik, den växande influensen av City Pop och den ökande populariteten för japanska artister på globala scener, omfamnar publiken i USA alltmer japansk musik. Evenemang som ennichi ’25 visar att momentum accelererar och att vägen för japanska artister utomlands fortsätter att expandera.

[ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer Foto Credits] 
Foto av YURI HASEGAWA

[ennichi ’25 Japanese Music Experience LA]
Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER från EXILE TRIBE
Foto av YURI HASEGAWA

CEIPA, grundades av fem stora japanska musikbranschorganisationer – Recording Industry Association of Japan, Japan Association of Music Enterprises, Federation of Music Producers Japan, Music Publishers Association of Japan och All Japan Concert and Live Entertainment Promoters – CEIPA organiserade också MUSIC AWARDS JAPAN, som hölls i Kyoto, Japan, i maj 2025. www.musicawardsjapan.com.

CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Marknaden för underhållningsinnehåll utvidgas med livsstilsförändringar som orsakats av COVID-19-pandemin och den ökande populariteten för streamingbranschen, och japansk kultur fångar internationell uppmärksamhet. Medan japanskt innehåll fortsätter att excitera människor runt om i världen, kommer CEIPA och TOYOTA GROUP att skapa en väg för unga människor som banar väg för framtiden för japansk musik att driva den grundläggande globaliseringen och hållbara tillväxten av japansk musik: MUSIC WAY PROJECT. MUSIC WAY PROJECT kommer att ge möjligheter för unga talanger att blomstra och ha en större inverkan under sloganen "Japansk musik driver världen".

​JETRO är organiserat och förvaltat av ministeriet för ekonomi, handel och industri (METI), ett ministerium i den japanska regeringen som fokuserar på ekonomisk och industriell utveckling genom underhållning, innovation, teknik och utländska investeringar. JETRO för närvarande upprätthåller 76 kontor utomlands i 50 länder och 48 kontor i Japan, inklusive huvudkontoret i Tokyo och Osaka. www.jetro.go.jp/usa/about.html.