Trompetistul Michael Sarian este un veteran al unor scene jazzice iconice, de la Kennedy Center la Blue Note, la Festivalul de Jazz de la Montreux. El este un compozitor și improvizator stabilit care are mai multe lansări pe 577Records, înregistrări cu Olec Mün la pian și cu coffee records, și cu propria sa formație pe ears&eyes și Shifting Paradigm Records. El interpretează pe propriile sale "SARIAN" buzdugane, realizate în Franța de Atelier Donat. Și el este solicitat și fără încetare ca sideman, interpretând pe scenele stadionului cu formații de pop de casă.

Pe ultimul său, Esquina, muzicianul născut în Toronto, crescut în Buenos Aires și stabilit în NYC conduce formația sa prin mai mult de cincizeci și cinci de minute de explorare jazzică care va încânta fanii muzicii electrice a lui Miles Davis și Jeff Parker ETA IVtet.

Ce este în special remarcabil –– în afară de muzica remarcabilă în sine –– este faptul că Sarian lucrează aici cu acei muzicieni cu care a lucrat pe ultimele trei lansări. Aceste discuri erau mai mult sau mai puțin lucrări de jazz de cameră, în mare parte acustice, pline de frumoase și clare melodii, și care făceau comparații cu artiștii ca ECM veteranul Kenny Wheeler. Esquina, în schimb, este o întoarcere intenționată și îndrăzneață în jazzul de fuziune, marcat de trompetă procesată în stil Jon Hassell, sintetizatoare și orgă electrică și pian, și ritmuri care nu ar fi ieșit din loc în Agharta sau Pe marginea Străzii.

Născut din nevoia lui Sarian de a-i provoca pe el și pe colaboratorii săi, muzica care face parte din Esquina a fost înregistrată cu puține sau fără repetiții și urmează scheme grafice care au fost formate din desene și schițe pe care Sarian le-a făcut în timpul liber în timpul unei turnee de patru luni ca sideman într-o formație de pop. În nici un sens mic, atunci, Esquina poate fi gândit ca o lucrare de umbre. Indiferent dacă intenționat, intuitiv sau undeva în mijloc, Sarian a răspuns la aceste luni de muzică pop mainstream și la programul rigid de turneu cu experimentare, aventură și joc. Și într-o măsură nu mică, el a răspuns stabilității pe care a construit-o el însuși prin jocul cu Nathan Ellman-Bell, Marty Kenney și Santiago Leibson. Sarian ar fi putut, desigur, să asambleze o altă formație, proiectată în mod special pentru a livra estetica pe care el o avea în minte. Dar în a-i face să se reinventeze pe această echipă stabilită, el îi infuzează Esquina cu un sentiment de profundă dar jucăușă provocare, și construiește pe aproape-telepatia pe care acești jucători o împărtășesc.

Ca artist, Michael Sarian nu este deloc staționar. El este în mișcare, spirituos desenând și urmând propriul său drum. Și Esquina este o coloană turnată.

Despre piesa, Sarian declară: "Am crescut auzind Portishead's Glory Box – eram un copil când a fost lansat, și apoi a devenit parte a țesăturii culturale pop, aparend pe tot TV-ul și filmele, și a rămas cu mine. Mixul de voci sufletești și ritmuri trip-hop a simțit unic. În timp ce lucram la Esquina, am realizat că piesa ar putea să se potrivească foarte bine în cadrul sunetului experimental, mai liber structurat și mai improvizaționist pe care eram în curs de a dezvolta. Vibrația emoțională și calitatea atmosferică a originalului părea ceva pe care puteam să o reinterpretăm într-un mod nou. A simțit ca o oportunitate perfectă de a reface o piesă care a fost cu mine atât de mult timp, în timp ce o ducând-o într-o direcție nouă."