
Despre ennichi ’25 prezentat de CEIPA × TOYOTA GROUP – “MUSIC WAY PROJECT”
Evenimentul a combinat două programe cheie: ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, care a oferit publicului o introducere imersivă în bogăția muzicii japoneze, și ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, proiectat pentru a prezenta potențialul industriei muzicale japoneze profesioniștilor din industrie din Statele Unite. Prin aceste două abordări complementare, proiectul își propune să îmbunătățească recunoașterea globală a muzicii japoneze și să promoveze creșterea sa durabilă.
Prezentare generală a evenimentului
Cu scopul de a promova artişti de succes la nivel global care provin din Japonia, acest eveniment marchează punctul de start al unei iniţiative mai ample de a ridica muzica japoneză la un nou standard global. Mai multe evenimente live sunt planificate să aibă loc în diferite regiuni din lume pe măsură ce proiectul continuă să se extindă.
„ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer”
Data: Luni, 1 decembrie 2025
Locație: JAPAN HOUSE Los Angeles
Subiect: Explorarea noului capitol al muzicii japoneze din scena creativă Japonia-SUA
Paneliști: Kyary Pamyu Pamyu, ☆Taku Takahashi (m-flo), Peyote Beats (ever.y inc.),
Moderator: Jeff Miyahara Organizator: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT” / Organizația Japoneză pentru Comerț Exterior (JETRO) Los Angeles
Sprijin special oferit de: Agenția pentru Afaceri Culturale, Guvernul Japoniei
În cooperare cu: Consulatul General al Japoniei în Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Susținut de: Ministerul Economiei, Comerțului și Industriei (METI) / Fundația Japonia, Los Angeles
Subvenționat de JLOX+
Notă: Doar pe invitație; închis pentru public
„ennichi ’25 Japanese Music Experience LA”
Artiști: Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER de la EXILE TRIBE *În ordine alfabetică
Data: Marți, 2 decembrie 2025
Locație: Aurora Warehouse (1770 Baker Street, Los Angeles, CA 90012)
Asistență: Aproximativ 2.500 de persoane
Furnizori de alimente: Honda-Ya, Soma Suisan, Tenkatori, Tsukiji Gindaco, UMACHA
Jocuri de festival japonez: Super Ball Scooping, Yo-yo Fishing, Rubber Gold Fish Scooping, Face Painting
În plus, am avut și alte atracții unde puteți savura atmosfera unui festival japonez ‘ennichi’, cum ar fi spectacole de tobă taiko și o demonstrație de tăiere a tonului de către Soma Suisan.
Site web: https://www.ennichi.info/
Prezentat de: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Sprijin special oferit de: Agenția pentru Afaceri Culturale, Guvernul Japoniei
Susținut de: Ministerul Economiei, Comerțului și Industriei (METI) / Consulatul General al Japoniei în Los Angeles / Organizația Japoneză de Comerț Exterior (JETRO) Los Angeles / Fundația Japonia, Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Subvenționat de JLOX+

Rezumat ennichi ’25
Pe 1 decembrie, cu o zi înainte de concert, CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT,”, în colaborare cu JETRO Los Angelesa găzduit ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, o conferință proiectată pentru a conecta membrii industriei muzicale japoneze și americane. Evenimentul a avut loc la JAPAN HOUSE Los Angeles, cu o premieră majoră a unui film de la Hollywood care a avut loc lângă, creând un fundal quintesențial Los Angeles.

Cuvintele de bun venit au fost prezentate de Președintele Yuko Kaifu al JAPAN HOUSE Los AngelesAu urmat discursuri cheie oferite de Comisar Shunichi Tokura al Agenției pentru Afaceri Culturale care este și un compozitor și producător renumit, Vicepreședinte Executiv Akiko Okumura al JETROși Shunsuke Muramatsu, Director Reprezentativ și CEO al Sony Music Entertainment (Japonia)care servește în același timp ca Președintele CEO al Sony Group, Președinte al Asociației pentru Promovarea Industriei Culturale și de Divertisment din Japonia (CEIPA)și Președinte al Asociației Industriei Înregistrărilor din Japonia (RIAJ). Comisarul Tokura a subliniat importanța coordonării internaționale în aducerea talentului creativ japonez în fața publicului global. El a remarcat, de asemenea, că cuvântul „ennichi” poartă sensul de „destin”, referindu-se la întâlniri care sunt menite să aibă loc, și a exprimat speranța că networking-ul la eveniment va duce la dezvoltări semnificative în viitor.
Vicepreședintele executiv Akiko Okumura de la JETRO a urmat, subliniind marea bază de fani pe care muzica japoneză și anime o au deja în străinătate, în special în Statele Unite. Ea a exprimat speranța că evenimentul va aprofunda familiaritatea publicului american și legătura cu cultura pop japoneză. Președintele CEIPA, Shunsuke Muramatsu, a încheiat apoi comentariile declarând că proiectul lor a început cu convingerea că muzica are puterea de a conecta oamenii din întreaga lume.

Discuția de panel care a urmat a fost moderată de Jeff Miyahara, un producător muzical bine versat în industriile muzicale japoneze, coreene și americane. Printre paneliști s-au numărat Kyary Pamyu Pamyu, ⭐︎Taku Takahashi de la m-flo, și Peyote Beats (ever.y inc.), fiecare aducându-și propria perspectivă asupra construirii carierelor peste granițe. Conversația lor s-a centrat pe găsirea oportunităților pe piața americană, depășirea barierelor culturale și lingvistice și dezvoltarea unor cariere internaționale durabile.
⭐︎Taku Takahashi a vorbit despre experiența sa de a mixa la Anime Expo, cel mai mare eveniment de cultură pop japoneză din Statele Unite, și a împărtășit cum oportunitatea i-a deschis ochii pentru potențialul puternic al muzicii japoneze pe piața americană. El a remarcat că mulți oameni din S.U.A. descoperă muzică japoneză prin anime, drame sau jocuri și a explicat că spectacolele sale la aceste evenimente i-au arătat cât de mult entuziasm au already publicul local. El a subliniat că există mult mai multe oportunități decât mulți realizează în Japonia și că experiențele sale l-au făcut încrezător în posibilitățile muzicii japoneze în străinătate.
Kyary Pamyu Pamyu a reflectat asupra videoclipului său de debut din 2012, care a fost lansat în întregime pe YouTube, în ciuda faptului că etichetele japoneze rareori postau videoclipuri complete la acea vreme. Ea a amintit că s-a îngrijorat că fanii ar putea să nu mai cumpere CD-uri, dar răspunsul global a devenit catalizatorul turneului său mondial.
Peyote Beats, care a devenit recent atât de implicat în muzica japoneză încât a glumit că este chiar „obsedat de enka”, a vorbit despre schimbul creativ natural care are loc atunci când lucrează cu artişti J-Pop. El a explicat că influenţele muzicale japoneze şi americane se amestecă organic în timpul colaborării şi că ambele părţi se inspiră una pe cealaltă. Cu toate acestea, el a subliniat, de asemenea, că barierele lingvistice rămân o provocare semnificativă pentru expansiunea globală.
Evenimentul live din 2 decembrie, ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, a avut loc într-un spațiu de tip depozit industrial cu vedere spre centrul orașului Los Angeles. Zona din jur a fost transformată într-un spațiu inspirat de festival, complet cu standuri de pescuit cu undiță, yakitori și takoyaki, și alte elemente tradiționale ennichi care au creat un mediu imersiv. Înainte de începerea concertului, o reprezentație de taiko și un spectacol de tăiere a tonului au energizat publicul cu o demonstrație rară care a încântat spectatorii locali. Fanii au răspuns cu entuziasm la toate spectacolele prezentate de Awich, f5ve, JP THE WAVYși PSYCHIC FEVER de la EXILE TRIBE, reflectând vizibilitatea crescută a muzicii japoneze în rândul publicului american.

Deschiderea serii a fost făcută de trupa de fete f5ve, care a câştigat imediat publicul cu versuri optimiste şi melodii pop atrăgătoare. Performanţa lor puternică şi engleza fluentă în segmentele MC au menţinut atmosfera strălucitoare, în special printre fanii femei. La jumătatea setului, camera s-a unit în timpul piesei lor virale „Firetruck”, care a depăşit 6,6 milioane de vizualizări pe YouTube. Spre sfârşitul spectacolului lor, membrul PSYCHIC FEVER din EXILE TRIBE, TSURUGI, a făcut o apariţie surpriză în timpul piesei „Underground”, alăturându-se trupei f5ve pentru o dans perfect sincronizat care a ridicat entuziasmul în locaţie şi mai mult. În total, ei au oferit douăsprezece cântece vibrante care au prezentat impulsul lor în creştere.

JP THE WAVY a urmat cu un set remarcabil care a evidenţiat talentul său atât ca rapper, cât şi ca producător muzical. El a extins creativitatea sa prin colaborări cu artistul contemporan de top Takashi Murakami şi prin influenţa sa puternică ca icon în modă. Livrarea sa ascuţită, versurile sale carismatice şi amploarea impactului său au fost imediat evidente, lăsând o impresie puternică asupra publicului. Pe măsură ce setul s-a apropiat de sfârşit, el a performa remixul său al piesei „Tokyo Drift”, o piesă instantaneu recunoscută de mulţi ascultători americani şi profund asociată cu imaginea Tokyo-ului în cultura pop din S.U.A. Publicul a erupt în momentul în care bătăile familiare au început, ridicând energia şi mai mult.

Awich a urcat apoi pe scenă, atrăgând instantaneu atenţia publicului cu puterea şi profunzimea emoţională care au făcut-o una dintre cele mai importante voci în hip hop-ul japonez. După ce a obţinut recunoaştere internaţională prin apariţia sa la Festivalul Coachella din 2023, ea a oferit o performanţă profund expresivă şi dinamică. În MC-ul ei, a vorbit cu sinceritate despre background-ul său din Okinawa, sentimentele sale de „dragoste şi ură” faţă de America şi durerea pierderii soţului ei. „Am luptat timp de doi ani după ce a murit”, a spus ea. „Dar am ales să mă ridic din nou prin muzică. Dacă fac asta, vreau să fiu numărul unu, şi am reuşit.” Cuvintele ei au primit un răspuns copleşitor din partea publicului. Energia a crescut şi mai mult atunci când Lupe Fiasco, cunoscut pentru faptul că a condus topurile albumelor din S.U.A. şi pentru aprecierea sa faţă de cultura pop japoneză, a apărut ca invitat surpriză pentru a performa „Wax On Wax Off.”

Închiderea serii a fost PSYCHIC FEVER de la EXILE TRIBE, actul final al evenimentului. Proaspăt după turneul lor de succes în primul U.S. în şase oraşe în februarie, grupul este cunoscut pentru videoclipurile muzicale care depăşesc constant un milion de vizualizări pe YouTube, dar impactul lor live a depăşit cu mult orice a fost văzut pe ecran. Setul lor s-a mişcat cu viteză maximă de la piesa de deschidere „SWISH DAT” în „Spark It Up”, ridicând energia în locaţie într-o clipă. Fiecare dintre cei şapte membri a prezentat individualitate în vocal, dans şi modă, dând spectacolului o senzaţie vie de varietate. Fanii din Los Angeles au fost în special entuziasmaţi să vadă hitul lor viral global „Just Like Dat feat. JP THE WAVY”, care a acumulat peste 300 de milioane de vizualizări pe TikTok. Cu cântece care au fost vizual izbitoare, vocal polise şi construite pentru mişcare, grupul a oferit un final puternic cu „TALK TO ME NICE.”
Evenimentul acestui an ennichi ’25 Japanese Music Experience LA a urmat succesul matsuri ’25 mai devreme, în martie, care a prezentat artiști, incluzând Ado și YOASOBI. În timp ce matsuri ’25 a prezentat o gamă largă de stiluri, ennichi ’25 a pus accentul pe hiphop şi pop dance şi a prezentat o linie cu mulţi performeri bărbaţi, evidenţiind cu succes diversitatea din cadrul muzicii contemporane japoneze. O persoană care a participat la eveniment, în vârstă de douăzeci de ani, a spus că a venit să vadă un artist, dar a plecat cu un interes nou pentru alţii şi plănuieşte să-i caute odată ce se va întoarce acasă. Cu popularitatea continuă a muzicii legate de anime, influenţa crescândă a City Pop şi ascensiunea artiştilor japonezi pe scenele globale, publicul din S.U.A. îmbrăţişează din ce în ce mai mult muzica japoneză. Evenimente precum ennichi ’25 demonstrează că impulsul se accelerează și că calea pentru artiștii japonezi în străinătate continuă să se extindă.
[Fotografii de la ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer]
Fotografie de YURI HASEGAWA
[Fotografii de la ennichi ’25 Japanese Music Experience LA]
Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER de la EXILE TRIBE
Fotografie de YURI HASEGAWA
CEIPA, înființat de cinci organizații majore ale industriei muzicale japoneze — Asociația Industriei Înregistrărilor din Japonia, Asociația Japoneză a Întreprinderilor Muzicale, Federația Producătorilor de Muzică din Japonia, Asociația Editorilor de Muzică din Japonia și Promotorii de Concerte și Spectacole din Japonia — CEIPA a organizat, de asemenea, MUSIC AWARDS JAPAN, care a avut loc la Kyoto, Japonia, în mai 2025. A doua ediție a MUSIC AWARDS JAPAN va avea loc sâmbătă, 13 iunie 2026, la TOYOTA ARENA TOKYO. Pentru informații suplimentare despre MUSIC AWARDS JAPAN, vă rugăm să vizitați www.musicawardsjapan.com.
CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Piaţa conţinutului de divertisment se extinde odată cu schimbările de stil de viaţă cauzate de pandemia COVID-19 şi de creşterea afacerii de streaming, iar cultura japoneză atrage atenţia internaţională. Pe măsură ce conţinutul japonez continuă să entuziasmeze oamenii din întreaga lume, CEIPA şi GRUPUL TOYOTA vor crea împreună o cale pentru tinerii care sunt pionierii viitorului muzicii japoneze pentru a impulsiona globalizarea fundamentală şi creşterea durabilă a muzicii japoneze: proiectul MUSIC WAY. Proiectul MUSIC WAY va oferi oportunităţi pentru tinerii talentaţi să prospere şi să aibă un impact mai mare sub sloganul „Muzica japoneză conduce lumea.”
JETRO este organizat și gestionat de Ministerul Economiei, Comerțului și Industriei (METI), un minister al guvernului japonez care se concentrează pe dezvoltarea economică și industrială prin divertisment, inovație, tehnologie și investiții străine. JETRO menține în prezent 76 de birouri în străinătate în 50 de țări și 48 de birouri în Japonia, inclusiv sediile din Tokyo și Osaka. Pentru informații suplimentare, vă rugăm să vizitați www.jetro.go.jp/usa/about.html.


