
Aaron Wyanski, un compozitor, pianist și muzicolog bine-cunoscut, cu sediul în Maine, continuă explorarea și omagiul său adus marelui compozitor Arnold Schönberg cu o nouă serie de lucrări intitulată SCHOENBERG: Drei Klavierstücke, Op. 11. Fascinat de compozițiile lui Schönberg de la o vârstă fragedă și de conceptul său de atonalitate, aceasta este a treia serie de imersiuni profunde ale lui Wyanski în concept prin intermediul jazzului.
Cunoscut astăzi ca unul dintre cei mai faimoși teoreticieni ai muzicii din istorie, teoria atonalității lui Arnold Schönberg (deși el nu prea îi plăcea termenul în sine) și structura sa a fost considerată una dintre cele mai influente asupra muzicii moderne, compozițiile sale din secolul al XX-lea dând naștere genului de jazz pe care îl cunoaștem astăzi și mergând mai departe în aproape toate genurile care sunt populare astăzi. Dacă vă place disonanța în muzica dvs. de orice fel, Schönberg este cel căruia trebuie să-i mulțumiți.
În ciuda faptului că majoritatea compozițiilor lui Schönberg sunt încă în mare parte în stil clasic și stabilite, Aaron Wyanski poate simți cu ușurință legătura dintre muzica clasică și jazz prin acest concept de atonalitate. Când vine vorba de jazz experimental și fuziunea jazzului, pare că Wyanski a vrut realmente să pună la încercare această serie. SCHOENBERG: Sechs kleine Klavierstücke, Op. 19, SCHOENBERG Suite Op. 25 și ultimele SCHOENBERG: Drei Klavierstücke, Op. 11 folosiți stăpânirea lui Wyanski asupra atonalității și disonanței, compoziției clasice și jazzului pentru a crea o adevărată nouă abordare a viziunii vechiului maestru.
Muzica atonală prăbușește acest binar. În mod istoric, consonanțele au fost justificate teoretic de seria armonică a supratonurilor - fenomenul fizic care ne permite perceperea unei înălțimi definite. Blocul de bază al armoniei tonale este triada, care este alcătuită din primele trei note diferite din seria supratonurilor. Dar Schoenberg susține că, deoarece de fapt fiecare notă este prezentă în seria supratonurilor, doar mai departe pe linie, diferența dintre consonanță și disonanță este doar una de relație - o limită artificială. Ca și în cazul majorității binarelor, această prăbușire arată că binarul a fost fals de-a lungul timpului. Pentru mine, acesta este unul dintre cele mai frumoase lucruri despre univers. Luați realmente acest lucru în considerare pentru o clipă: atunci când auziți o notă, toate notele sunt prezente. O singură înălțime este o infinitate.
Urmând ideea nu numai de la Schönberg, dar și de la alți artiști disonanți și experimentali, cum ar fi Frank Zappa și Philip Glass, compozițiile lui Wyanski au aproape un sentiment de muzică concretă, fiind aparent compoziții disjuncte care se repliază și ele însele. Intersecția tuturor acestor bucle creează acel sentiment "toate notele sunt prezente" care este atât de cheie pentru aceste trei compoziții. SCHOENBERG: Drei Klavierstücke, Op. 11 este o ascultare care provoacă gândirea, dar una care în cele din urmă arată complexitatea muzicii, dezvăluită, mai degrabă decât acoperită cu melodie sau o iluzie de continuum. Dacă există un continuum aici, este infinitatea muzicii, și Wyanski vrea să o auzim.
SCHOENBERG: Drei Klavierstücke, Op. 11 este disponibil acum. Stream on Spotify.
Aaron has also released another Schoenberg release titled "Two Pieces: Op. 33 and 33B."
Aaron Wyanski este compozitor, pianist și muzicolog speculativ care lucrează în și între practicile creative ale jazzului, muzicii clasice, lounge-ului de mijloc de secol și improvizației libere. El ar putea fi singura persoană care poate spune că a avut compoziții premiere la Carnegie Hall, a distrus un instrument pe scenă la CBGBs și a susținut un imitator al lui Sinatra la un acvariu din Florida. Wyanski distilează experiența sa vastă și diversă stilistic într-o voce artistică profund personală care explorează memoria, perspectiva și vulnerabilitatea.

Oferta noastră include campanii complete de PR muzical pentru muzicieni independenți de toate genurile. Toate serviciile noastre se bazează strict pe obținerea unor cantități mari de presă pentru trupele și artiștii solo selectați. Presa este vitală atunci când vine vorba de a atrage atenția festivalurilor, caselor de discuri, companiilor de licențiere și a noilor ascultători. Artiștii cu cantități mari de presă și publicitate sunt percepuți diferit de industrie și de noul ascultător. De aceea, presa este focusul nostru. Noi umplem un vid necesar pentru artiștii independenți. Noi lucrăm îndeaproape cu toată lumea, de la Huffington Post, PASTE Magazine și AXS.com până la All About Jazz, URB Magazine și Sputnik Music.
