Wells Ferrari to dzieło Will Wells i Mikey Ferrari, którzy dorastali na brzegach zatoki na przeciwnych końcach tego kraju, bobując i manewrując przez różne katastrofy i przeszkody młodości, zanim zostali uratowani przez muzykę, każdy w swoim własnym sposób. Przybyli do Los Angeles w pewnym momencie lub w innym, zanurzyli buty cowbojskie w dźwiękowym maszynie – Mikey jako solowy artysta z major label, Will jako gitarzysta na wycieczkach i sesjach – zanim zrozumieli, że może to, co wyglądało na złoto, nie było wcale złotem. Walcząc, aby znaleźć jakąś sensację muzyczną lub osobistą w rozległym krajobrazie, to dopiero, gdy dwaj spotkali się podczas rutynowej sesji pisarskiej dla innego artysty w 2019 roku, zrozumieli dwie rzeczy: jedną, że tworzenie muzyki było nadal jedynym czym chcieli zrobić, a drugą, że ten nowy, inny człowiek był tym, czego każdy szukał, aby dopełnić swoją artystyczną osobowość. Niektórzy nazywają to kismetem, inni losiem; oni po prostu nazywają to Wells Ferrari.‍

“It was instant, when we met in that session while we were jamming,” Mówi Will. „Wiedziałem, że mogę się zrelacjonować z Mikeym w niezwykły sposób, i po tym, jak spędziliśmy czas i graliśmy razem po raz pierwszy, to po prostu nigdy nie przestało. Miałem tę połączenie, ‘Dajmy się poskąknąć, dajmy stworzyć coś i zrobimy to dla zabawy.’ Było to najnaturalniejsze rzeczy w świecie.”

„Odkryliśmy muzykę w trudnych czasach i czuliśmy się samotni, i zawsze szukaliśmy piosenek z tych powodów,” Dodaje Mikey. „Nauczyliśmy się, że możemy czuć się częścią czegoś dzięki muzyce, i to jest, co tak wiele z tego projektu dotyczy. I to jest tam, gdzie nasza przyjaźń wchodzi w grę. Brzmi to może trochę kiczowato, ale mówię sobie: ‘Fuck, to jest mój facet!’ W wykonywaniu i pisaniu, to znacznie zmniejsza presję, że możemy dzielić się tym ze sobą; czujecie się tak znacznie mniej samotni.”‍

Zaraz po tym, jak zrozumieli, że mają wspólne doświadczenia i wystarczająco dużo wpływów muzycznych, aby rozwijać język, para zrozumiała, że mają nową energię i nowy dźwięk. Piosenki powstawały szybko i były utrzymywane na poziomie naturalnym, ale prawdziwym, z tym, że para twierdzi, że jedną z głównych sił muzyki jest jej szczerość. Podczas wycieczki do małego miasta 29 Palms, blisko Parku Narodowego Joshua Tree, zaczęli nagrywać kilka utworów, znajdując inspirację w samotności, pięknie przyrody i ogromnej otwartości pustyni, a także w możliwości zablokowania się na pracy w miejscu wolnym od zgiełku miasta. Kilka powrotów w ciągu kilku miesięcy dało im pierwsze kilka zestawów piosenek Wells Ferrari, zebrane w końcu w 2024 roku w postaci ich debiutanckiego EP, Roots & Tides.

Wysłane w pełnym słońcu, jak jaszczurka ubrana w Nudie-sukienkę na głośniku blues-rockowym, charakterystycznym dla piosenki Wells Ferrari zawsze będzie dwa głosy. Handlowanie wersami i refrainami, a następnie splecione w momentach prostych, pięknych harmonii, każdy wokalista śpiewa własne serce z prędkością i emocjonalną surowością, a piosenki utrzymują charyzmę i nie czują się przesadzone lub nieuczciwe. “Złoty Kopalnia,” pierwsza piosenka, którą para stworzyła razem dla tego projektu, jest wypełniona czystym śpiewem i melodyjnym gitarowym brzmieniem nad głośnym beatem i kartką “I don’t even know who I am anymore” , podczas gdy “Linie Mocy” i jego opowieści o losie, ściganiu demonów i upadku na szpady to mroczna, whiskey-fueled jazda, którą można wyobrazić sobie, gdyby ją wykrzyczała się w ciemnościach w letnią noc. W tym czasie “Korzenie i fale” jest schludny i przypływowy z Dickey Betts slide riffami, słonecznym tonem i rozmyślaniami o zderzeniu. Jak powiedzą Will i Mikey, kiedy chodzi o Wells Ferrari, jeden plus jeden to trzy. To jest wspólne ofiarowanie, wytwarzane w ciepłocie i spokoju, ale wypełnione kismetem, rodzinnym energią i kinetycznym duchem. Albo coś w tym stylu – nie zatrzymali się na tyle, aby się o to martwić.‍

“Nasza muzyka jest bardziej o zaproszeniu do świata niż o kupowaniu się za osobę,” Mówi Will. “To jest o harmonii, jak o zbiorowości; to, i uczciwość. Nie mamy produkcyjnie czystej produkcji; idziemy do tego domu w Joshua Tree i brzmi to tak, jakby to było kiepsko, a potem robimy to działać. Czujemy, że mamy coś do powiedzenia, i chcemy, aby ludzie mogli się do tego odnaleźć. Musi to czuć naturalnie. Muzyka powinna zawsze żyć w tym świecie, i myślę, że tak jest.”

“Wells Ferrari to połączenie naszych wpływów, ale dla nas brzmi to jak rozmowa,” Mówi Mikey. “To brzmi jak dwaj najlepsi przyjaciele rozmawiający ze sobą, w rozmowie, w której może uczestniczyć publiczność. Dzielimy się tak wiele podobnych doświadczeń, więc pisząc o tych rzeczach, ma to inny kontekst. Mówienie do swojego najlepszego przyjaciela jest bardziej ludzkie niż być solowym artystą, próbującym przedstawić to w piosence. Jako solowy artysta, to czuję, że mówię do publiczności; to czuje się tak znacznie bardziej społecznie, ponieważ mamy rozmowę, w której obserwuje publiczność, a wszyscy są w niej zaangażowani. Śpiewając razem, brzmiąc jak jeden głos w harmonii, brzmi jak głos człowieka. To po prostu czuje się większe niż każdy z nas.”