Wells Ferrari to dzieło Willi Wellsa i Mikey Ferrari, którzy dorastali na brzegach zatoki na przeciwnych końcach tego kraju, bobując i manewrując przez różne katastrofy i przeszkody młodości, zanim zostali uratowani przez muzykę, każdy w swoim własnym sposób. W Los Angeles w pewnym momencie lub w innym, wciągnęli buty cowbojskie do maszyny dźwiękowej – Mikey jako solista na etykiecie major, Will jako gitarzysta na zlecenie na trasach i w sesjach – zanim zrozumieli, że może wszystko, co wydawało się złoto, nie było wcale złotem. Walcząc o znalezienie jakiegokolwiek związku muzycznego lub osobistego w rozległym krajobrazie, to dopiero gdy dwaj spotkali się podczas rutynowej sesji pisarskiej dla innego artysty w 2019 roku, zrozumieli dwie rzeczy: jeden, że tworzenie muzyki było nadal jedynym czym chcieli zrobić, i dwa, że ten nowy, inny człowiek był tym, czego każdy szukał, aby dopełnić swoją artystyczną osobowość. Niektórzy nazywają to kismetem, inni losiem; oni po prostu nazywają to Wells Ferrari.‍

„Było to natychmiast, kiedy się spotkaliśmy w tej sesji, podczas gdy graliśmy,” mówi Will. „Wiedziałem, że mogę się z Mikeym połączyć w sposób unikalny, i po tym, jak spędziliśmy czas i graliśmy razem po raz pierwszy, to po prostu nigdy nie przestało. Mieliśmy tę łączność, „Dajmy się poskąknąć, dajmy stworzyć coś i zrobimy to dla zabawy.” Było to najbardziej naturalne rzecz w świecie.”

„Odkryliśmy muzykę w walce i czułości, i zawsze ścigaliśmy piosenki z tych powodów,” dodaje Mikey. „Nauczyliśmy się, że możesz czuć się częścią czegoś dzięki muzyce, i to jest, co tak wiele z tego projektu dotyczy. I to jest tam, gdzie nasza przyjaźń wchodzi w grę. Brzmi to trochę kiczowato, ale byłam jak, „Fuck, to jest mój facet tutaj.” W wykonywaniu i pisaniu, odciąża to tak wiele ciśnienia, że możesz czuć się tak mniej samotny.”

Zaraz po tym, jak zrozumieli wspólne historie osobiste i wystarczająco dużo wpływu muzycznego, aby rozwijać skrót, para zrozumiała nową świeżość i energię w swojej pracy, nie mówiąc już o poczuciu radości. Piosenki pojawiały się szybko i zostały zachowane w swojej surowości, z tym, że para twierdziła, że jedną z głównych sił muzyki jest jej szczerość. Podczas podróży do małego miasta 29 Palms, w pobliżu Parku Narodowego Joshua Tree, zaczęli nagrywać kilka utworów, znajdując inspirację w samotności, pięknie naturalnym i ogromnym otwartością pustyni, podczas gdy mogli się skupić na pracy w miejscu wolnym od rozpraszających miasta. Wielokrotne powroty w ciągu kilku miesięcy dały im pierwsze kilka zestawów piosenek Wells Ferrari, zebrane w końcu w 2024 roku w formie ich debiutanckiego EP, Roots & Tides.

Wysłane w pełnym słońcu jak jaszczurka ubrana w Nudie-sukienkę na górnej części baru-blues rock, charakterystycznym znakiem Wells Ferrari jest zawsze para głosów. Handlując wersami i refrenami, a następnie splecionymi w momentach prostych, pięknych harmonii, każdy wokalista śpiewa swoje serce z prędkością i emocjonalną surowością, a piosenki utrzymują charyzmę i nie czują się ani za bardzo przesadzone, ani nieuczciwe. „Złoty Miedziowiec,” pierwsza piosenka, którą para stworzyła razem dla projektu, jest wypełniona czystym śpiewem i gitarowym dzwonieniem w rytmie stałym i „I don’t even know who I am anymore” kartką, podczas gdy „Linie Mocy” i jego opowieści o losie, ściganiu demonów i upadaniu na szpady to mrożący krew w żyłach, whiskey-fueled przejażdżka, którą można sobie wyobrazić, wykrzykującą w ciemnościach w ciemny letni wieczór. W tymczasie „Roots and Tides” jest schludny i przypominający o swoich Dickey Betts slide riffach, słońcu i tonie, a także rozważaniom o zderzeniu. Jak powiedzą Will i Mikey, kiedy chodzi o Wells Ferrari, jeden plus jeden to trzy. Jest to wspólne ofiarowanie, wykute w gorącym i spokojnym środowisku, ale zainfuzowane kismetem, energią przyjaciela i kinetycznym duchem. Albo coś w tym stylu – nie zrobieli jeszcze wystarczająco dużo, aby się nad tym martwić.‍

Nasza muzyka jest bardziej o to, by zaprosić was do świata, a mniej o kupowaniu się na osobę,” mówi Will. “Jest to o harmonii, jak o zbiorowości; to, i o szczerości. Nie mamy produkcyjnej czystości; idziemy do tego domu w Joshua Tree i brzmi to trochę jak śmieci i robimy to działać. Czujemy, że mamy coś do powiedzenia, i chcemy, by ludzie mogli się do tego odnosić. Musi to czuć naturalnie. Muzyka powinna zawsze żyć w tym świecie, i myślę, że tak jest.”

“Wells Ferrari to połączenie naszych wpływów, ale dla nas brzmi to jak rozmowa,” mówi Mikey. “To brzmi jak rozmowa dwóch najlepszych przyjaciół, w rozmowie, w której może uczestniczyć publiczność. Mamy tak wiele wspólnych doświadczeń, więc pisząc o tych rzeczach ma inny kontekst. Rozmawianie z najlepszym przyjacielem czuje się bardziej ludzkie niż bycie solowym artystą, który próbuje przedstawić to w piosence. Jako solowy artysta czuje się, że mówisz tylko do publiczności; to czuje się tak znacznie bardziej społecznie, ponieważ mamy rozmowę, w której ludzie obserwują, a wszyscy są jej częścią. Śpiewanie razem, brzmiąc jak jeden głos w harmonii, brzmi jak głos człowieka. Po prostu czuje się większe niż każdy z nas.”

POŁĄCZ Z WELLS FERRARI:

STRONA INTERNETOWA | FACEBOOK | INSTAGRAM | TIKTOK | TWITTER | YOUTUBE