Aaron Thomas Ay Gumagawa Ng Isang Tapestry Ng Mga Kwento Ng Buhay Sa Bagong Album 'Human Patterns'

Si Aaron Thomas ay may isang maayos na buhay, puno ng pakikipagsapalaran at walang-hanggang mga paglalakbay. Ang kaniyang unang album mula nang bumalik siya sa baybayin ng Australia, 'Human Patterns' (Mayo 17) ay, hindi inaasahan, isang pangdaigdigang koleksyon ng mga kanta. Isang paglalakbay sa kaniyang sarili, ito ay pumapalo sa mga indie na melodyo na may mga lumang tono ng bansa na bumubuo ng isang katawan ng gawa, puno ng mga kwento at mayamang tunog.

Isang matanda na gawa, ang album na ito ay ang unang buong rekord ni Aaron Thomas sa loob ng isang dekada at nag-eeksplora sa mga pagtaas at pagbaba ng buhay at ang mga sandali ng pagmumuni-muni sa pagitan. Ang mga malusog na mga arrangement ng mga string, gitara, mga horn, piano, at banjo ay naglalakbay sa mga karanasan ni Aaron Thomas, na lumilikha ng isang komplikado ngunit magandang tanawin ng musika.

Ang kanyang karera sa musika ay nagdadala sa kanya sa buong mundo upang lumikha sa mga festival tulad ng SXSW (Austin), CMJ (New York), Popkomm (Berlin) at London's Concrete and Glass. Pagkatapos ng mga taon sa abroad, ang kanyang pagbalik sa Australia ay nangangahulugan sa mga appearances sa Australian festivals tulad ng WOMAdelaide 2017, at ay may kanyang pinakabagong mga release na nagtatampok ng mga bagay tulad ng Double J, ABC Country, AU Pagsusuri, AAA Backstage at higit pa.  

Sa wakas ay inilabas ito sa mundo, inilarawan ni Aaron Thomas ang album na ito bilang:

"Ito ang album na pinilit ko na gawin. Ito ang album na akala ko na hindi ko magagawa. Ang album ng isang matatag at mahusay na musikero. Isang uri ng rekord para sa akin sa maraming paraan na sumasagisag sa aking pagpipigil sa paggawa ng musika, kahit na hindi ito nagbabayad. At hindi ko ibig sabihin ang pinansyal. "
‍

Ito ang isang muling pagsilang para sa mang-aawit na manunulat, at itong unang kanta ay nagtatakda ng tono. 'Walk on Water' ay isang folky, kanta ng pag-ibig na puno ng mga gitara, biolin, tambourine, at banjo, sa isang tunog na puno ng optimismo.

Ang pangalawang kanta ay biglang lumiko sa isang ibang direksyon, halos upang gulatin ang tagapakinig. 'Money' ay isang madilim at kaotikong kanta, na may isang wild, brass-led na instrumental na bagyo na lumalakad sa buong ito at may mga malungkot, mapait na mga liriko tungkol sa isang nakakapanghina na pagkakaibigan na katapat.

Sumusunod ay 'Mouth of the City', na para bang isang paggalang kay Aaron’s mga impluwensiya. Isang hilaw, madilim na groove at isang moody na bahagi ng gitara ang nagsisilbing base para sa double vocals ni Aaron.

'Like a Stone' ay isang pagkakataon upang huminga, isang magaan ngunit tapat na pagdiriwang ng walang-kondisyong pag-ibig. Ang mga instrumentong Espanyol ay lumilikha ng isang malakas na damdamin habang ang kanta ay lumalaki habang lumalago ang mga arrangement sa buong ito.

'Before I Met You' ay puno ng mga malikot na gitara at tumitingin sa isang masaya, umaasang pag-ibig. Ito ay masaya at kakaiba, at malinaw na tapat na sumasalungat sa 'Long Lost Friend', isang madilim at desperadong paglalakbay na nag-eeksplora sa mga komplikadong emosyon tungkol sa pagkawala ng isang kaibigan. Ang mabagal na kantang ito ay lumulutang sa pagitan ng mga minor at major na akord, sumasakay sa mga komplikadong, kontrasting na damdamin ng album.

'Bottle of Wine' ay tumutukoy sa mga kakulangan ni Aaron habang nagtataguyod pa rin ng isang tapat na kanta ng pag-ibig. Upang panatilihin ang album na umaakyat at bumababa, isang mabagal, nostalgikong kanta ang sumusunod na humihiling sa isang nasirang relasyon. 'Spiritual Man' ay nilagyan ng mga string at isang malaking lumang piano at marahil, ang pinakamalungkot na kanta sa album.

'My Brother, My Hill' ay isang kanta na sinusubukan na maunawaan ang layo sa pagitan ng pamilya, na may isang drum na parang isang tibok ng puso na nakaluklok sa malalim na mix na tumutunog ng ritmiko sa buong ito hanggang sa nakagugulat, kaotikong pagtatapos. Pagkatapos, 'Your Light' ay tumungo sa pag-iwas sa kapangyarihan ng bagong pag-ibig. Ito ay puno ng malambot, nilagyan ng mga melody, mayaman sa harmonya.

Upang matapos ang album, ay 'We Both Know', isang brooding, guitar-driven na balada, na pinagpapalo ng mga cello at isang intimong boses mula kay Aaron na lumalaki sa kaniyang epicong pagtatapos. 'To My Knees', ay isang awiting higit na inspirado kay Harry Nilsson tungkol sa pagiging masaya sa paggawa ng wala, Ang mga magkaso-kasong pag-iisip ng isang artista na kumakontempla sa mga taon na darating. Mayroon itong halos tunog ng 70's ng piano at saxophone at ito ay isang kanta kung saan natatagpuan ni Aaron ang kapayapaan sa pagkilala na siya'y nagpapasan ng isang mabuting buhay.

'Human Patterns' ay isang album na iningatan ni Aaron Thomas sa loob ng isang dekada, at sa Mayo 17, ito ay oras upang ito ay ilabas sa mundo.