कनकोर्डियामा संगीतमा एआईको भूमिका विषयक राष्ट्रपति इवान दूके सँग अवा म्याक्सको अन्तर्वार्ता: "AI Has No Soul"

अवा Max, विश्वभर चिनिने पप आइकन, जसका चार्टमा शीर्षमा पुग्ने हिट र ऊर्जावान प्रस्तुतिहरूका लागि नाम गरिएको, उनले PopFiltr सँग उनको प्रभावशाली उपस्थितिपछि २०२४ कनकोर्डिया वार्षिक समिटमा भाग लिइन्। "The Role of AI in the Music Industry," नामको निर्णायक प्यानल छलफलमा भाग लिँदा, अवाले एआई छिटो रूपमा संगीत उद्योगको रूपान्तरण गरिरहेको समयमा कलाकारहरूको अधिकारका गहिरा चिन्ताहरुलाई उजागर गर्न र आवाज उठाउन मौका खोलेर।

हाम्रो कुराकानीका क्रममा, अवाले कलाकारहरूको अधिकारका लागि वकालत गर्ने आफ्नो मिशन र कानुनी परिवर्तनका लागि आवाज मिलाउनका लागि उनको व्यक्तिगत अनुभव सुनाइन्। केही महिनाअघि अवालाई उनको स्वर प्रयोग गरी बनेको एआई-जनित ट्रयाकको डेमो दिइयो—त्यो गीत उनले कहिल्यै रेकर्ड नै गरिनुभएको थिएन।

“I was terrified,” अवाले याद गरे। "मैले कहिल्यै स्पर्श नगरेको ट्रयाकमा मेरो आवाज सुन्दा मलाई स्पष्ट भयो कि एआई कति छिटो अगाडि बढिरहेको छ—र कलाकार र उनीहरूको टोली झन् असुरक्षित छन्।" त्यो क्षणले उनलाई कदम चाल्न प्रेरित गर्‍यो, सिर्जनाशीलताकी रक्षा गर्न तथा एआईको तीब्र अतिक्रमणबाट बचाउन कानुनी रूपरेखाको आवश्यकतासँग।

मुद्दालाई सार्वजनिक मंचमा उठाउन उत्साहित, अवाले आफ्नो सन्देशलाई प्रखर बनाउन अवसर खोजिन्। २०२४ को मे महिनामा लस एन्जलसको मिल्केन ग्लोबल सम्मेलनमा, अवा म्याक्सले कोलम्बियाका पूर्व राष्ट्रपति इवान दूकेसंग बर्ड स्ट्रीट्स क्लबमा भेट गरिन्।

उनीहरूको भोजनका क्रममा, एआई कलाकारहरूमाथि बनाउने चुनौतीतिर गएका परिवर्तनको कुरा गर्दै, त्यसले संगीत उद्योगमा ल्याएको उथलपुथलबारे छलफल गरियो। उनीहरूको कुराकानीको प्रभावमा, अवाले All-In पोडकास्टका एपिसोडहरू नलागानी गरी हेर्दै एआईको प्रभावबारे अझ गहिरो बुझाइका लागि अनुसन्धानमा डुबिइन्।

"हामी एआई युगमा बौद्धिक सम्पत्तिको बारेमा सोच्छनै पर्छ—कलाकारहरूको संगीत प्रयोग गरी एआई मोडेल तालिम गर्दा उनीहरूले पारिश्रमिक पाउनु पर्छ कि होइन?" अवाले PopFiltr लाई सोध्यिन्, सिर्जनात्मक अधिकार संरक्षण गर्न अद्यावधिक कानुनको तातो आवश्यकता जोड दिइँदै। उनले जोशसाथ प्रणालीको पक्षमा वकालत गरिन्, जसले कलाकारको कामबाट एआईका प्रगतिमा योगदान हुँदा कलाकारलाई उचित क्षतिपूर्ति सुनिश्चित गर्छ।

उनको समर्पणले उनलाई कनकोर्डिया समिटमा राष्ट्रपति दूके सँग बोल्ने मौका दिलायो। राष्ट्रपति जो बाइडेन, बिल क्लिन्टन, जोर्डनका रानी रानिया र वारेन बफेट जस्ता प्रभावशाली व्यक्तिहरूलाई समेटेर आयोजने कनकोर्डिया मंचले संगीतमा एआईको प्रभावबारेको छलफल उठाउन उपयुक्त अवसर उपलब्ध गरायो।

राष्ट्रपति दूके सँग गहिरो संवादमा, अवाले महिनौँ अघिको उनीहरूको कुरा थप अघि बढाइन्। उनीहरूको साटासाटले संगीत उद्योगमा एआईको महत्वपूर्ण प्रभावहरू उजागर गर्यो। "हामी सबै सहमत हुन सक्छौं कि एआईसँग आत्मा हुँदैन," उनले दृढताका साथ भने। सर्जनात्मक प्रक्रियामा एआई प्रयोगबारे सोध्दा, उनको जवाफ भावपूर्ण र तीक्ष्ण थियो: "एक गीत बनाउन रगत, पसिना, आँसु, घण्टौँ, लामो दिन र कहिलेकाहीँ महिनौला लाग्छ। एआईले आधा सेकेन्डभन्दा कम समयमै १५० पटक प्रयास गर्न सक्छ, तर त्यसको पछाडि सर्जक कहाँ छ?"

अवाले कलात्मकतामा अपूरणीय मानव तत्वमा जोड दिनिन्। उनीहरूको हिट "Sweet but Psycho" सन्दर्भमा उनले भने, "हामीले अन्तिम संस्करणमा पुग्नु अघि सम्भवतः दसवटा अलग संस्करण तयार पारेका थियौँ। यसमा एउटा टोली, एउटा गाउँ र समय चाहिन्छ। एआईमा प्रक्रियाको मुटु कहाँ छ?" उनका मतहरूले कलाकारहरूको मुख्य चिन्ता झल्काए: जबकि एआईले संरचना र शैली अनुकरण गर्न सक्छ, त्यसमा त्यो आत्मा र मानव अनुभव हुँदैन जसले संगीतलाई गहिरो अर्थ दिन्छ।

चर्चा स्वाभाविक रूपमा एआईका नैतिक पक्षतिर गयो, विशेषगरी बिना अनुमति कपीराइट गरिएको सामग्री प्रयोगतर्फ। अवाले एआईका तीव्र प्रगतिबाट गायक, गीतलेखक, निर्माता र इन्जिनियरहरूको सुरक्षाका लागि तुरुन्तै कानुनी कारबाही गर्न आग्रह गरिन्। "अन्ततः, एआई-जनित संगीतले यसबाट सिकिएको मानव कलात्मकताको अवमूल्यनको मूल्यमा आउन हुँदैन," उनले दृढताका साथ भने।

मनोरञ्जन क्षेत्रमा एआईका कारण उच्च तलबका रोजगारी हराउने सम्भावना बोझिएको बेला, अवाले आफ्नो प्रिय पोडकास्ट, All-In Podcast, मा माइकल ओभिट्जद्वारा सुनाएको एउटा दृष्टान्त उल्लेख गरिन्। "Bestie David Friedberg ले सी.ए.ए.का दिग्गज संस्थापक माइकल ओभिट्जलाई एउटा प्रश्न सोध्यो जसले मलाई गहिरो असर गर्‍यो," उनले सम्झाइन्। "ओभिट्जले भनिन्, यो बिशल एन्जलसमा 250,000 जना मीडिया व्यवसायमा जीविकोपार्जन गर्छन्, र सबै डराएको कुरा एउटै हो: चाँडै भविष्यमा उनीहरूको रोजगारी रहनेछ कि हुँदैन? उनले तीन साताको आयोजना परियोजनाका लागि राखेको प्रोडक्सन डिजाइनरले सोध्यो, यदि एआईले यो काम एक घण्टामै गर्न सक्छ भने उसलाई काम रहनेछ? र सच्काएर हेर्दा माइकल ओभिट्जसँग उत्तर थिएन।" उनले यो अनिश्चिततालाई संगीत र मनोरञ्जनको भविष्यप्रति आफ्नै चिन्तासँग गाँभन्।

चुनौतिसहित पनि, अवाले आशा व्यक्त गरिन् कि मानव सर्जनात्मकता आफ्नै मूल्य कायम राख्नेछ, एआई-निर्मित सामग्रीको बाढीमा सायद एउटा विलासितातर्फ रूपान्तरण हुने। "यदि त्यहाँ यति धेरै एआई छ भने, सायद वास्तविक मानव गहिराइ र अनुभव अझ मूल्यवान बन्न सक्छ। यो रोचक हुन सक्छ, र सायद थप प्रतिभा निस्कनेछ। हामी अझै थाहा पाएका छैनौँ," उनले भनिन्।

एआईमा लगानीका अवसरबारे गहिरो सल्लाह दिँदै, Ava राष्ट्रपति दूकेले लगानीकर्तालाई उद्योग कसरी सामना गर्नुपर्छ भनेर सोध्दा, "यो खरब डलरको प्रश्न हो। हामी समयसँगै बदलिनुपर्छ, र अनुकूल हुन सक्नेहरू नै सबैभन्दा सफल हुनेछन्," उनले जवाफ दिनुभयो। एआई थप फैलिँदै जाँदा कलाकारहरूको सुरक्षा सुनिश्चित पार्ने नीति र क्षतिपूर्ति संरचना विकासको आवश्यकतामा उनले जोड दिइन्। लगानीकर्ताका लागि यो परिस्थितिले परिवर्तनलाई नेतृत्व गर्ने चुनौती र अवसर दुवै बोकेर आएको छ, सर्जकका लागि न्यायसम्मत व्यवहार सुनिश्चित गर्दै।

एआईका क्षमता बढ्दै जाँदा, विशेष गरी व्यक्तिगत रुचि र बायोमेट्रिक डाटाका आधारमा व्यक्तिगत संगीत निर्माणमा, स्ट्रिमिङ रोयल्टीको विषय अझै जटिल बन्न पुगेको छ। अवाले भविष्यका रोयल्टी तिर्नेबारे अनुमान गरिन्: "ठूलो मात्रामा नयाँ संगीत रोयल्टीमध्ये धेरै अंश एआई-निर्मित वा एआई-सहायताप्राप्त संगीतबाट आउला। वास्तविक प्रश्न यो हो—एआई-जनित संगीतलाई कलाकारद्वारा बनाइएको संगीतझैं प्रति स्ट्रीम समान रोयल्टी पाउनुपर्छ कि छैन?" एआईका नैतिक पक्षका कारण उनले स्पष्ट नियमका आवश्यकता तर्फ इशारा गरिन् कि शोषण रोक्न। "यो न्यायको कुरा हो। हामी कलाकारहरू, म समेत, हाम्रो गीतहरूमा धेरै मिहिनेत गर्छौं, हाम्रो सिर्जनाहरूमा गहिराइ छ जुन एआई दोहोर्‍याउन सक्दैन।"

सुपरस्टारहरूको भविष्य र उनीहरूको स्थानसँग सम्बन्धित सोधपुछ गर्दा, Ava उनीहरूले आशावादी प्रतिक्रिया दिए। "निश्चित रूपमा! निर्माण हुने र कायम राख्ने तरिका बदलिन सक्छ, तर एआईले संरचना, शैली र ट्रेन्ड नक्कल गर्न सक्छ तर मानव मुटुको जस्तै वियोगको दुख वा नयाँ जीवनको खुसी नक्कल गर्न सक्दैन।" उनलाई लाग्छ संगीतको भविष्य एआईलाई नछुट्ट्याएर मानव सर्जक केन्द्रमा रहने व्यवस्था सुनिश्चित गर्नु हो।

का लागि Ava Max, २०२४ को कनकोर्डिया समिटमा भाग लिनु उनीहरूको लागि मात्र बोल्ने अवसर थिएन—संगीत उद्योगलाई एआईले कसरी बदल्दै गएकोबारे विश्वव्यापी वार्तालाई प्रभाव पार्ने अवसर थियो। १५.६ अर्बभन्दा बढी स्ट्रीम र आरआइएए प्लाटिनम प्रमाणनले भरिएको पोर्टफोलियोसहित, अवाले आफूलाई विश्वव्यापी पप आइकनको रूपमा स्थापित गरिसकेकी छन्। तर, उनले इवान दूकेसँगको आफ्नो प्यानलमा उल्लेख गरेझैँ, त्यही प्रविधि जसले दक्षता बढाउँछ, त्यसैले सर्जनात्मक प्रक्रियामाथि अस्तित्वगत खतराहरू पनि ल्याउँछ।

Ava Maxको वकालतले तीव्र शक्ति दिने पाठ याद गराउँछ: एआईले विशाल सम्भावना दिन्छ, तर संगीतमा आत्मा दिने स्रष्टाकै खर्चमा होइन। कलाकारहरूको संरक्षण र मूल्याङ्कनका लागि दृढसङ्कल्पित अवा सृजनशील मानव रचनालाई सबैभन्दा माथि राख्ने भविष्य निर्माण गर्न अग्रणी भूमिका लिइरहनुभएको छ।