वेल्स फेरारी मस्तिष्कको उपज हो विल वेल्स अनि मिकी फेरारी, जो यस देशको विपरीत छेउमा खाडी किनारमा हुर्केका थिए, संगीतबाट बच्नुअघि युवाहरूका विभिन्न विपत्तिहरू र खतराहरूबाट बौबिङ र बुनाई गर्दै, प्रत्येकले आफ्नै तरिकाले। कुनै न कुनै समयमा लस एन्जलसमा अवतरण गर्दै, तिनीहरूले काउबॉय-बुट भएका खुट्टाहरू ध्वनि मेसिनमा डुबाए-मिकी एक प्रमुख लेबल एकल कलाकारको रूपमा, विल एक गिटार-गनस्लिङ्गरको रूपमा भ्रमण र सत्रहरूमा भाडामा लिनका लागि-सायद सबै चम्किलो वास्तवमा सुन होइन भनेर चिन्नअघि। फैलिएको परिदृश्यमा संगीत वा व्यक्तिगत सम्बन्धको कुनै भावना फेला पार्न सङ्घर्ष गर्दै, सन् 2019 मा जब दुईजना अर्को कलाकारका लागि नियमित लेखन सत्रको क्रममा भेटे तब मात्र उनीहरूले दुई चीजहरू पहिचान गरेः एउटा, संगीत बनाउनु अझै पनि एक मात्र काम थियो, र दुई, यो नयाँ व्यक्ति, प्रत्येकले आफ्नो वरिपरि कलात्मक आत्म खोजिरहेका थिए।‍

“It was instant, when we met in that session while we were jamming,” विल भन्छन्। "मलाई थाहा थियो कि म मिकीसँग एक अद्वितीय तरिकामा सम्बन्धित हुन सक्छु, र जब हामी बाहिर निस्क्यौँ र सँगै खेल्यौँ कि पहिलो पटक यो कहिल्यै रोकिएन। हामीसँग यो सम्बन्ध थियो,'बस पकाउनुहोस्, केहि बनाउनुहोस् र यसलाई रमाइलोका लागि गर्नुहोस्।'यो संसारको सबैभन्दा प्राकृतिक कुरा थियो।"

"हामी दुवैले सङ्घर्ष र एक्लै महसुस गरेर सङ्गीत फेला पार्यौँ, र सधैँ ती कारणहरूका लागि गीतहरू पछ्याइरहेका छौँ।" मिकीले थप्छन्। "हामीले सिकेका छौं कि तपाईँ सङ्गीतका कारण कुनै कुराको अंश जस्तो महसुस गर्न सक्नुहुन्छ, र यही यस परियोजनाको धेरै कुरा हो। र त्यहीँबाट हाम्रो मित्रता सुरु हुन्छ। यो एक प्रकारको रिस हो जस्तो लाग्छ, तर म जस्तै थिएँ,'भाड़ामा जानुहोस्, यो यहाँ मेरो मान्छे हो।'प्रदर्शन र लेखनमा, यसले एकअर्कासँग साझा गर्न सक्षम हुँदा यसले धेरै दबाब लिन्छ; तपाईँ एक्लै धेरै कम महसुस गर्नुहुन्छ।"‍

साझा व्यक्तिगत इतिहास र सर्टह्यान्ड विकास गर्न पर्याप्त साङ्गीतिक प्रभावमा ओभरल्यापिङ गर्दै, जोडीले आफ्नो काममा ताजगी र ऊर्जालाई पहिचान गरे, आनन्दको भावना उल्लेख गर्नुपर्दैन। गीतहरू चाँडै आए र कच्चा तर साँचो राखिएका थिए, दुवैले जोड दिए कि सङ्गीतको मुख्य शक्तिहरू मध्ये एक यसको निष्कपटता हो। जोशुआ ट्री नेशनल पार्क नजिकैको 29 पाम्सको सानो सहरको यात्रामा, उनीहरूले मुट्ठीभर धुनहरू रेकर्ड गर्न थाले, एकान्तता, प्राकृतिक सौन्दर्य र मरुभूमिको विशाल खुलापनमा प्रेरणा फेला पार्दै सहरको विचलितताबाट मुक्त ठाउँमा काममा लक गर्न सक्षम भए। धेरै महिनाहरूमा धेरै फिर्ती भ्रमणहरूले वेल्स फेरारी गीतहरूको पहिलो केही ब्याचहरू प्राप्त गरे, जुन उनीहरूको पहिलो ईपीको रूपमा सन् 2024 को अन्त्यमा सङ्कलन गरिएको थियो। Roots & Tides.

बार-ब्लूज रकको शीर्षमा नुडी सुट लगाएका छेपारो जस्तै पूर्ण घाममा राखिएको, वेल्स फेरारी गीतको पहिचान सधैँ जुम्ल्याहा आवाजहरू हुनेछन्। ट्रेड गर्ने पदहरू र अवरोधहरू त्यसपछि सरल, भव्य सद्भावको क्षणहरूमा सँगै बुने, प्रत्येक गायकले आफ्नो हृदयलाई तत्काल र कच्चा भावनाका साथ गाउँछन्, तैपनि गीतहरूले चिसो आकर्षण कायम राख्छन् र कहिल्यै अतिआत्मविश्वास वा कपटपूर्ण महसुस गर्दैनन्।सुनको खानी", यस परियोजनाका लागि यो जोडीले सँगै बनाएको पहिलो गीत, चिपर क्रोनिङ र स्थिर बीटमा उत्साहित गिटार चिमले भरिएको छ।I don’t even know who I am anymore"कल कार्ड, जबकि"पावरलाइनहरू"अनि यसका भाग्यका कथाहरू, राक्षसहरूलाई पछ्याउँदै, र तरवारहरूमा खस्नु एक प्रेतवाधित, व्हिस्की-ईन्धन भएको सवारी हो जुन तपाईँले गर्मीको आर्द्र रातमा पिच अँध्यारोमा बेल्ट गरिएको कल्पना गर्न सक्नुहुन्छ।जरा र ज्वारभाटा"यसको डिकी बेट्स स्लाइड रिफ्स, सूर्य-चुम्बन टोन, र टक्करमा म्युजिङ्गहरूसँग चालाक र आकर्षक छ। विल र मिकीले तपाईंलाई भन्दछन्, जब वेल्स फेरारीको कुरा आउँछ, एक प्लस एक बराबर तीन हुन्छ। यो एक साझा प्रस्ताव हो, गर्मी र स्थिरतामा जाली तर किस्मत, आत्मीय ऊर्जा र गतिज आत्माले भरिएको छ। वा तपाईँ यसलाई जे पनि भन्न चाहानुहुन्छ-तिनीहरू हेरचाह गर्न पर्याप्त ढिलो भएका छैनन्।‍

"हाम्रो सङ्गीत तपाईँलाई संसारमा आमन्त्रित गर्ने बारेमा बढी हो र एक व्यक्तिमा खरीद गर्ने बारेमा कम हो", विल भन्छन्। "यो सद्भावको बारेमा हो, सामूहिक जस्तै; त्यो, र इमानदारी। हामीसँग पागल-सफा उत्पादन छैन; हामी जोशुआ ट्रीमा यस घरमा जान्छौं र यो नराम्रो जस्तो लाग्छ र हामी यसलाई काम गराउँछौं। हामीलाई लाग्छ कि हामीसँग भन्नका लागि चीजहरू छन्, र हामी मानिसहरूले त्यससँग सम्बन्धित हुन चाहन्छौं। यो स्वाभाविक महसुस गर्नुपर्छ। संगीत सधैं त्यस संसारमा बाँच्नुपर्छ, र मलाई लाग्छ यो हुन्छ।"

"वेल्स फेरारी हाम्रो प्रभावको संलयन हो, तर हामीलाई यो कुराकानी जस्तै लाग्छ।" मिकी भन्छन्। "यस्तो लाग्छ कि दुई मिल्ने साथीहरू एकअर्कासँग कुरा गरिरहेका छन्, कुराकानीमा दर्शकहरूले पनि भाग लिन सक्छन्। हामी धेरै समान अनुभवहरू साझा गर्छौं, त्यसैले ती चीजहरूको बारेमा लेख्न सक्षम हुनु फरक सन्दर्भ छ। आफ्नो सबैभन्दा मिल्ने साथीसँग कुरा गर्नु एकल कलाकारले गीतमा प्रस्तुत गर्ने प्रयास गर्नु भन्दा धेरै मानवीय महसुस हुन्छ। एकल कलाकारको रूपमा, यस्तो महसुस हुन्छ कि तपाईं केवल दर्शकहरूसँग कुरा गर्दै हुनुहुन्छ; यो धेरै समुदायमा आधारित महसुस हुन्छ किनकि हामी कुराकानी गरिरहेका छौं जुन मानिसहरूले हेरिरहेका छन्, र सबैजना यसको एक हिस्सा हुन्। सँगै गाउनु, सद्भावमा एउटै आवाज जस्तो लाग्दछ, मानवको आवाज जस्तो लाग्छ। यो हामी प्रत्येक भन्दा ठूलो महसुस हुन्छ।"