द रोलिंग स्टोन्स

सन् 1962 मा लन्डनमा गठन भएको द रोलिङ स्टोन्सले सङ्गीतको संसारमा अमिट छाप छोडेको छ। मूल लाइनअपमा स्वरमा मिक जागर, गिटारमा किथ रिचर्ड्स, बहु-वाद्यवादकका रूपमा ब्रायन जोन्स, बासमा बिल वाइम्यान, ड्रममा चार्ली वाट्स र पियानोमा इयान स्टुअर्ट समावेश थिए। यो लाइनअप वर्षौंदेखि परिवर्तन हुँदै गएको थियो, तर जागर र रिचर्ड्सको कोर जोडी पाँच दशक भन्दा बढी सांगीतिक विकासको माध्यमबाट ब्यान्डलाई निरन्तर चलाउँदै आएको छ।

तिनीहरूको प्रारम्भिक वर्षहरूमा, स्टोन्स ब्रिटिस आक्रमणको हिस्सा थिए, सन् 1964 मा अमेरिकी सङ्गीत दृश्यमा प्रभुत्व जमाउने ब्रिटिस ब्यान्डहरूको लहर। सुरुमा, तिनीहरूले कभर बजाए तर चाँडै मूल सामग्रीमा परिणत भए। तिनीहरूको 1966 एल्बम "आफ्टरमथ" तिनीहरूको पहिलो पूर्ण रूपमा मौलिक एल्बम थियो र प्रायः उनीहरूको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण प्रारम्भिक कार्यहरू मध्ये एक मानिन्छ। "(आई क्यान्ट गेट नो) स्याटिसफ्याक्सन", "गेट अफ माई क्लाउड", र "पेन्ट इट ब्ल्याक" जस्ता गीतहरू अन्तर्राष्ट्रिय नम्बर एक हिट भए, जसले रक किंवदन्तीहरूको रूपमा उनीहरूको स्थिति बलियो बनायो।

सन् 1960 को दशकको अन्त्यसम्ममा ब्यान्ड आफ्नो लय र ब्लुजमा आधारित रक साउन्डमा फर्किएको थियो। "भिखारी भोज" र "लेट इट ब्लीड" जस्ता एल्बमहरूमा "सिम्पथी फर द डेभिल", "स्ट्रिट फाइटिङ म्यान", "यु क्यान्ट अलवेज गेट व्हाट यु वान्ट", र "गिम्मे शेल्टर" जस्ता ट्र्याकहरू समावेश थिए जुन त्यस युगको गान बन्ने थियो।

सन् 1970 को दशकको प्रारम्भमा "स्टिकी फिङ्गर्स" र "एक्साइल अन मेन स्ट्रिट" जस्ता आइकनिक एल्बमहरू रिलिज भएका थिए। "स्टिकी फिङ्गर्स" विशेष गरी यसको फोकस र कठोर टोनका लागि उल्लेखनीय थियो, "ब्राउन सुगर" को स्लजी रिफदेखि लिएर स्ट्रिङ-बेड गरिएको नजिकको "मूनलाइट माइल" सम्म। अर्कोतर्फ, "एक्साइल अन मेन स्ट्रिट" ले "शाइन ए लाइट" र "टोर्न एन्ड फ्रेइड" जस्ता ट्र्याकहरूसँग रोगग्रस्त व्यवहारका लागि ब्यान्डको झुकावलाई कैद गर्दै थप फराकिलो, प्राथमिक रोमांच प्रदान गर्यो।

70 को दशकको उत्तरार्ध र 80 को दशकको सुरुवात स्टोन्सका लागि प्रयोगको अवधि थियो। "सम गर्ल्स" र "ट्याटू यू" जस्ता एल्बमहरूले उनीहरूलाई डिस्को र पङ्कमा डबिङ गरेको देखे, जसले त्यस समयको साङ्गीतिक प्रवृत्तिहरू प्रतिबिम्बित गर्दछ। "सम गर्ल्स" ले स्टोन्सको 70 को दशकको मध्यमा गिरावटलाई रोके, जसमा "मिस यू" मा डिस्को प्रभाव र "स्याटरड" र "रेस्पेक्टेबल" मा पङ्क तत्वहरू थिए।

ब्यान्डको पछिका एल्बमहरू, जस्तै 2005 मा "ए बिगर ब्याङ", उनीहरूको पहिलेका कामहरूको प्रेरणा नभएको कारण आलोचना गरिएको छ। यद्यपि, तिनीहरू अझै पनि ब्यान्डको आत्मालाई समात्न सफल छन्, "रफ जस्टिस" जस्ता ट्र्याकहरूमा स्नार्लिङ फारममा जागरको साथ। तिनीहरूको 2016 एल्बम "ब्लू एन्ड लोनसम" ब्लूजमा फर्कने थियो जसले उनीहरूलाई पहिलो पटक प्रेरित गऱ्यो, जसले उनीहरूलाई 2018 मा सर्वश्रेष्ठ परम्परागत ब्लूज एल्बमका लागि ग्र्यामी कमाएको थियो।

2023 मा छिटो अगाडि, द रोलिंग स्टोन्सले आफ्नो 26 औं स्टुडियो एल्बम जारी गर्यो, "Hackney Diamonds."। यो एल्बम सन् 2005 मा "A Bigger Bang" पछि तिनीहरूको पहिलो मौलिक सामग्री हो। यसमा लेडी गागा र स्टेभी वन्डरसँगको सहकार्यमा "Sweet Sounds of Heaven,", साथै "Bite My Head Off," जस्ता ट्र्याकहरू समावेश छन्, जसमा "ए बिगर ब्याङ" बाट बास समावेश छ। Paul McCartney, र "गेट क्लोज" र "लाइभ बाय द स्वोर्ड", दुवैमा एल्टन जोनको पियानो रहेको छ। एल्बमले आलोचनात्मक प्रशंसा पाएको छ, जसलाई चार दशकमा सबैभन्दा उत्कृष्ट स्टोन्सी एल्बमहरू मध्ये एकको रूपमा वर्णन गरिएको छ। आलोचकहरूले उल्लेख गरेका छन् कि ब्यान्डले यो द्रुत आवाज गरेको छैन र आधा शताब्दी जस्तो महसुस गरेकोमा ध्यान केन्द्रित गरेको छैन।

द रोलिंग स्टोन्सको व्यापक डिस्कोग्राफीमा 31 स्टुडियो एल्बम, 13 लाइभ एल्बम, 28 संकलन एल्बम, 3 विस्तारित नाटक, 122 एकल, 31 बक्स सेट, 51 भिडियो एल्बम, 2 भिडियो बक्स सेट, र 77 सङ्गीत भिडियोहरू समावेश छन्। तिनीहरूको सङ्गीत सात दशकमा फैलिएको छ, यो एउटा यस्तो उपलब्धि हो जुन केही ब्यान्डहरूले दावी गर्न सक्छन्। उनीहरूले आफ्नो करियरमा धेरै प्रशंसा पनि प्राप्त गरेका छन्, जसमा 2018 मा "ब्लू एन्ड लोनसम" का लागि सर्वश्रेष्ठ परम्परागत ब्लूज एल्बमका लागि ग्र्यामी पुरस्कार र 2014 मा "चार्ली इज माई डार्लिङ-आयरल्यान्ड 1965" का लागि सर्वश्रेष्ठ ऐतिहासिक एल्बम समावेश छन्। उनीहरूलाई 1987 मा ग्र्यामी लाइफटाइम अचिभमेन्ट अवार्डले पनि सम्मानित गरिएको थियो।

संक्षेपमा भन्नुपर्दा, द रोलिङ स्टोन्स एउटा ब्यान्ड मात्र होइनन्; तिनीहरू सङ्गीतको संसारमा एउटा संस्था हुन्। ब्रिटिस आक्रमण ब्यान्डबाट रक किंवदन्तीहरूसम्मको तिनीहरूको यात्रा साङ्गीतिक नवीनता, व्यावसायिक सफलता र सांस्कृतिक प्रभावद्वारा चिह्नित गरिएको छ। तिनीहरूको व्यापक डिस्कोग्राफी, असंख्य पुरस्कारहरू, र तिनीहरूको गठन भएको 50 वर्ष भन्दा बढी पछि ठूला स्टेडियमहरू भर्ने क्षमताले उनीहरूको स्थायी विरासतलाई प्रमाणित गर्दछ। "ह्याक्नी डायमंड्स,"उनीहरूले देखाए कि तिनीहरू धेरै टाढा छन्, आफ्नो जरामा साँचो रहँदै विकसित हुन जारी राख्छन्।