Dalam "Rockstar," Dolly Parton berani menukar akar negaranya dengan rock 'n' roll, berkolaborasi dengan ikon seperti Sting, Steve Perry, Elton John, Lizzo, dan Paul McCartney dan Ringo Starr dari Beatles. Campuran 30 trek asli dan cover ini menunjukkan kepelbagaianannya, namun ia berhati-hati mengelilingi penghormatan penuh kepada semangat rock yang kasar, mencerminkan penghormatan yang hormat lebih daripada transformasi yang mentakrifkan genre.

Kami mungkin menerima sebahagian daripada hasil jualan jika anda membeli produk melalui pautan dalam artikel ini.
Dalam "Rockstar," Dolly Parton berani menukar akar negaranya dengan rock 'n' roll, berkolaborasi dengan ikon seperti Sting, Steve Perry, Elton John, Lizzo, dan Paul McCartney dan Ringo Starr dari Beatles. Campuran 30 trek asli dan cover ini menunjukkan kepelbagaianannya, namun ia berhati-hati mengelilingi penghormatan penuh kepada semangat rock yang kasar, mencerminkan penghormatan yang hormat lebih daripada transformasi yang mentakrifkan genre.

Dalam "Rockstar," Dolly Parton berani menukar akar negaranya dengan rock 'n' roll, berkolaborasi dengan ikon seperti Sting, Steve Perry, Elton John, Lizzo, dan Paul McCartney dan Ringo Starr dari Beatles. Campuran 30 trek asli dan cover ini menunjukkan kepelbagaianannya, namun ia berhati-hati mengelilingi penghormatan penuh kepada semangat rock yang kasar, mencerminkan penghormatan yang hormat lebih daripada transformasi yang mentakrifkan genre.

Dilancarkan ke umum pada 17 November, "Rockstar" Dolly Parton menandakan saat ikon budaya, yang dikenali sebagai 'Backwoods Barbie,' menukar gitar akustiknya dengan gitar elektrik. Perjalanan ambisius ini melalui batu dan puncak rock 'n' roll menunjukkan dorongan tak berhenti Parton untuk mencabar dirinya dan meneroka wilayah baru. Dengan kombinasi sembilan lagu asli dan 21 lagu cover, "Rockstar" adalah penghormatan kepada penghormatan dan rasa hormat Parton terhadap genre, walaupun pelaksanaannya sering meninggalkan lebih banyak yang diinginkan daripada yang diharapkan.
Album ini bermula dengan penuh tenaga dengan "Rockstar" yang sama, di mana Parton mengisytiharkan statusnya dengan tenaga yang boleh menyala stadium. Dengan riff gitar dan rentak yang mengalirkan elektrik, terdapat jangkaan untuk rock-star yang mengagumkan dan pertunjukan, tetapi walaupun lirik yang menarik menunjukkan kepada kenaikannya ("Saya sedang bergolek, saya sedang berjalan, hidup adalah lagu dan saya berada di rentak"), terdapat gema antisipasi untuk arus bawah yang lebih kasar yang tidak pernah sepenuhnya dipenuhi.
Dalam "Every Breath You Take," kolaborasinya dengan Sting pada lagu ikoniknya, peluang untuk tafsiran kreatif jelas kelihatan. Walau bagaimanapun, versi ini kekal dalam batasan keselesaan, lebih seperti duet yang biasa daripada usaha meneroka wilayah baru yang menarik. "Open Arms," balada yang dikasihi oleh Journey, disampaikan bersama Steve Perry, dan walaupun potensi mengharukan antara vokal kuat Perry dan keluhan lembut Parton sangat besar, persembahan ini terasa terhad, tidak sepenuhnya mengembang menjadi letupan emosi yang menandakan asalnya.
Apabila Parton berkolaborasi dengan Elton John pada "Don’t Let The Sun Go Down on Me," terdapat arus bawah kemungkinan yang tersembunyi yang disentuh tetapi tidak sepenuhnya digali. Trek ini mempunyai momen-momen kilau, dengan vokal kedua-dua ikon bergabung dalam cara yang besar, tetapi perkongsian ini boleh menggali lebih dalam ke dalam tafsiran yang lebih mengharukan dari balada yang bergerak.
Sampul ambisius Led Zeppelin "Stairway to Heaven," menampilkan pasangan tidak konvensional dengan Lizzo dan Sasha Flute, adalah sama menarik di atas kertas seperti dalam pelaksanaan, walaupun tanpa pukulan transformasi yang boleh menandakan puncak kreativiti berani album. Tidak dapat disangkal bakat dan kekuatan vokal yang tulen dipamerkan, tetapi terdapat kerelaan yang dapat dilihat untuk tidak sepenuhnya melepaskan diri dan mengalir ke dalam jurang yang rock sering panggil.
Di antara komposisi aslinya, "World on Fire" menghadapi kelengahan sosial dengan kecemasan yang merupakan ciri rock, namun secara muzik, ia kekal dingin di mana seseorang mungkin mengharapkan penghantaran yang lebih berapi. Dengan rock menjadi outcast yang bangga dan terbuka dalam genre muzik, pendekatan Parton yang terhad menyebabkan suara yang dinaikkan, tetapi tidak sepenuhnya menjadi seruan yang boleh menjadi.
Dalam kerjasamanya dengan Paul McCartney dan Ringo Starr untuk “Let It Be,” rasa semangat yang meningkat jelas kelihatan. Terdapat elegan dalam cara infleksi penuh kasih sayang Parton bergabung dengan kesungguhan asal Beatles. Namun, seseorang ditinggalkan merindui untuk giliran yang lebih tajam - sentuhan kekacauan kasar yang Parton, McCartney, dan Starr lebih daripada mampu untuk mencipta jika tafsiran melangkaui zon selesa mereka.
"Saya Bermimpi Tentang Elvis," menampilkan Ronnie McDowell, meneroka wilayah peribadi dengan ode yang bermain-main kepada Raja Rock 'n' Roll. Di sini, Parton menganyam suaranya dengan narasi ("Dan saya bermimpi berdiri dengan Raja di samping saya, hati saya berdegup sangat kuat, saya fikir saya akan mati"), menggambarkan rentangan sejarah muzik yang menghormati dengan gaya besar dan bermain-main. Walau bagaimanapun, pelaksanaan trek ini tidak menghunus tenaga transformasi era Elvis, menangkap penghormatan tanpa percikan reinventasi.
Ann Wilson bergabung dengan Parton dalam "Magic Man," lagu yang boleh menjadi pertemuan letupan dua supernova muzik. Walaupun vokal mereka meneroka wilayah dengan anggun, lagu ini berehat lebih sebagai penghormatan yang sopan daripada ode yang bersemangat yang mengalirkan esensi api jantung yang misteri yang lagu itu sebutkan.
Semangat kolaboratif rock didokumentasikan dengan baik dalam "Rockstar," diluahkan melalui barisan artis jemputan yang merupakan raja rock dalam hak mereka sendiri. Pat Benatar, Joan Jett, dan Neil Giraldo membawa tenaga nama mereka, namun perlanggaran dengan gaya Parton yang berakarkan negara terasa terhad, dengan setiap lagu bergantung pada potensi kehebatan.
Apabila "Rockstar" mencapai kesimpulannya dengan "Free Bird" Lynyrd Skynyrd, seseorang mengharapkan kenaikan kepada kebebasan kenabian yang lagu itu wakili. Versi Parton dinyanyikan dengan jelas dan hormat, namun grit dan rasa kebebasan yang tidak terikat diluluhkan menjadi versi yang terasa terlalu halus untuk pemberontakan yang boleh membangkitkan.
Mengingat rasa hormat dan semangat yang besar yang Parton bawa kepada "Rockstar," memberikan skor 4.5 daripada 10 mungkin kelihatan kasar. Tetapi album, walaupun besar dalam skala dan usaha kolaboratif, gagal menangkap semangat rogue dan rock yang ganas. Album ini sering terasa seperti penghormatan yang dihiasi dengan velveta, terhad oleh rasa hormat dan dihiasi dengan daya tarik Dolly yang tidak dapat disangkal - ciri-ciri yang walaupun hangat dan mesra, tidak sepadan dengan sifat liar, bebas, dan memberontak yang mentakrifkan rock 'n' roll.
Album ini menyimpang tanpa keraguan dari norma Parton, memperkuatkan fakta bahawa bakatnya tidak mengenal sempadan. Namun, dalam usahanya meneroka wilayah rock, seseorang berharap untuk kotor dan gris di bawah kilauan - kekasaran yang hilang dalam kesempurnaan "Rockstar." Ia mengekang keganasan rock menjadi gema yang teratur tetapi jinak, meninggalkan rasa sedih - untuk semangat tak terjinak dan pionir Dolly Parton untuk dilepaskan.