Album terbaru Lolo Zouaï, "Crying in the Carwash," datang setelah dia meninggalkan labelnya, dengan lagu-lagu seperti "Encore," "How to Love," "Ice Cube," "Lava Lamp," dan judul lagu, yang telah menjadi lagu yang sering diputar ulang karena kejujuran emosional dan daya tarik naratifnya.

Kami mungkin menerima sebahagian daripada hasil jualan jika anda membeli produk melalui pautan dalam artikel ini.
Album terbaru Lolo Zouaï, "Crying in the Carwash," datang setelah dia meninggalkan labelnya, dengan lagu-lagu seperti "Encore," "How to Love," "Ice Cube," "Lava Lamp," dan judul lagu, yang telah menjadi lagu yang sering diputar ulang karena kejujuran emosional dan daya tarik naratifnya.

Album terbaru Lolo Zouaï, "Crying in the Carwash," datang setelah dia meninggalkan labelnya, dengan lagu-lagu seperti "Encore," "How to Love," "Ice Cube," "Lava Lamp," dan judul lagu, yang telah menjadi lagu yang sering diputar ulang karena kejujuran emosional dan daya tarik naratifnya.

Saya harus memohon maaf atas keterlambatan ulasan ini. Namun, dengan penuh kejujuran, keterlambatan kami dapat dikaitkan dengan pengalaman yang mengasyikkan memiliki Lolo Zouaï's "Crying in the Carwash" pada loop yang tidak berakhir. Begitulah daya tarik album ini, dengan daya tarik "Encore" yang meminta puluhan pendengaran—ini adalah karya yang hanya menginsistir, cukup meyakinkan, pada pemutaran berterusan.
Dalam "Crying in the Carwash" kita pertama kali terjun ke dalam narasi yang menakutkan Zouaï—terperangkap dalam hujan yang menghanyutkan kita trek demi trek. Lagu judul membingkai rekaman—potret emblematis dari kerentanannya dan keinginannya untuk banjir emosi di tempat yang kekurangan hujan alami. Zouaï menyampaikan lirik "Menangis di carwash / Tryna merasakan sesuatu," di tengah-tengah synthesizer atmosferik dan irama berdenyut. Ironinya sangat jelas, imaji yang menarik—permainan yang cerdas pada tindakan menangis di mana tidak ada yang dapat melihat Anda, dicampur dengan keinginan untuk koneksi nyata di tengah-tengah kilau superficial Hollywood.
"How to Love" berkembang dengan Zouaï secara tulus menanyakan mekanisme afeksi—eksplorasi irama dari kerinduan dan pencarian yang gigih untuk kompas emosi. Pengiriman kasar, "Gimme, gimme, gimme space 'cause I deserve it / Don't let all this go to waste, I think we're worth it," membuka perjuangan hubungannya, mewakili baik permohonan untuk pemahaman dan deklarasi nilai dirinya.
"Ice Cube" yang jernih kemudian melukis potret hati yang terjaga dari tidur yang membeku, musik yang membengkak dengan emosi yang mengantisipasi yang menghadiri pengungkapan cinta yang beransur-ansur. Garis-garis, “You unfroze my heart / Thought that I could never love / Ice cube melts and here we are,” menangkap intimasi yang terbuka dengan pose sinematik—alegori yang halus dan menyayat hati untuk pertumbuhan pribadi dan penemuan kembali kapasitas untuk mencintai.
"Lava Lamp" yang sultry, dengan irama hipnotik, menelusuri keinginan yang lebih gelap dan kerinduan untuk gairah yang tidak terkendali. Suara Zouaï, baik yang berasap dan halus, menggambarkan pengakuan lirik dari jiwa yang terikat pada keinginan untuk lebih dari perawatan yang lembut—“I want you to love like you hate me / And fuck me so crazy, crazy,” dia memohon, menggariskan keinginan untuk koneksi yang lebih badai yang api yang stabil dari nyala api saat ini gagal untuk memuaskan.
Tapi dengan "Encore" Zouaï menunjukkan keahlian bercerita, menenun narasi yang mempesona ketika dia berduet dengan setan, mungkin sebagai metafora untuk industri musik yang memberi dan mengambil. Setan berbisik janji manis tentang keunggulan abadi. "Berikan saya semua yang saya inginkan dan lebih," setan itu mengulangi, memperkuat biaya yang datang dengan godaan kemasyhuran yang tidak berakhir. Balasannya, "Oui, bon appétit," adalah pengakuan yang cerdik, fasih dalam bahasa ganda industri—pengakuan pada komodifikasi seni dan diri dalam mengejar kesuksesan.
Melalui semuanya, kanvas musik Zouaï dicat dengan minimalisme yang kaya, warisan Franco-Algerianya, dan nada R&B, menciptakan suara yang mengelilingi pendengar dalam getaran emosionalnya. Artikulasi vokalnya menari dengan presisi—setiap deklarasi, setiap pengakuan yang berbisik beresonansi hangat dalam kualitas yang tajam, hidup dalam musik.
"Crying in the Carwash" adalah pertunjukan yang luar biasa dari kerentanan dan kecerdasan, tanpa ragu-ragu memposisikan Lolo Zouaï sebagai seniman yang sangat berkapasitas. Setiap trek, setiap ayat, dan chorus adalah komposit dari pikirannya yang terbuka, meninggalkan kita terpesona. Kemampuannya untuk mengawinkan kesedihan dengan pop tidak kurang dari mempesona. Lolo Zouaï adalah, tanpa bayang-bayang keraguan, paragon dari kecerdasan artistik, dan "Crying in the Carwash" adalah tawaran yang memerintahkan obsesi, apresiasi, dan audisi.
1. Crying in the Carwash
2. How to Love
3. Ice Cube
4. Lava Lamp
5. Encore
Loremorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit, sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore magna aliqua. Ut enim ad minim veniam, quis nostrud exercitation ullamco laboris nisi ut aliquip ex ea commodo consequat. Duis aute irure dolor in reprehenderit in voluptate velit esse cillum dolore eu fugiat nulla pariatur.
Block quote
Ordered list
Unordered list
Bold text
Emphasis
Superscript
Subscript