Растечкиот акустичен поп дуо Велс Ферари го најавува идечкиот ЕП со рефлексивна сингл „Лонг Ваи Хоме“

Велс Ферари е дете на мозокот на Вилл Веллс и Микеи Феррари, кои израснаа на бреговите на заливите на спротивните краиши на земјата, навлегувајќи и излегувајќи од различни неволји и пропусти на младоста пред да бидат спасени од музиката, секој на свој начин. Слетувајќи во Лос Анџелес во еден момент или друг, тие ги потопија чизмите за каубој во звучната машина - Мики како соло-уметник на голема етикетка, Вил како гитарист на турнеи и во сесии - пред да признаат дека можеби сè што блеска не е навистина злато. Борејќи се да најдат некаква музичка или лична врска во широко расфрланата земја, било само кога двајцата се сретнаа за време на рутинска пишувачка сесија за друг уметник во 2019 година дека тие признаа две работи: едно, дека правењето музика беше сè уште единствената работа што сакаа да ја прават, и две, дека оваа нова, друга личност беше она што секој од нив го бараа да го заокружи својот уметнички себе. Некои луѓе го нарекуваат судбина, други среќа; тие едноставно го нарекуваат Веллс Феррари.‍

“It was instant, when we met in that session while we were jamming,” Вилл вели. “Јас знаев дека можам да се поврзам со Мики на еден единствен начин, и после што се дружевме и свиревме заедно тој прв пат, тоа просто некако никогаш не престана. Имавме оваа врска, ‘Дајте да готвиме, да направиме нешто и да го направиме за забава.’ Беше најприродното нешто на светот.”

„Ние двајца го пронајдовме музиката од борба и чувство на самотија, и секогаш ги следевме песните од тие причини,“ Микеи додаде. "Наеме учено дека можете да чувствувате како дел од нешто поради музиката, и тоа е она што е многу од овој проект. И тоа е каде што наша пријателство започнува. Звучи малку глупо, но бев како, 'Јасно, овој е мојот човек тук'. Во изведба и пишување, тоа отстранува толку од притисокот со можност да го споделите еден со друг; само чувствувате толку помалку осамени."‍

Фати на заедничките лични истории и доволно музичко влијание кои се поклопуваат за да развијат сленг, двојката признала свежина и енергија во нивната работа, не заборавајќи и на чувство на радост. Песните дојдоа брзо и беа задржани сурови но вистинити, со двојката инсистирајќи дека една од главните сили на музиката беше нејзината искреност. На патување во малото место 29 Палмс, во близина на Националниот парк Џошуа Три, тие започнаа да снимаат малку мелодии, наоѓајќи инспирација во усаменоста, природната убавина и големата отвореност на пустина, истовремено можеле да се фокусираат на работата во место слободно од градските дистракции. Мултиплицирањето на повторните посети во текот на неколку месеци даде како резултат првите неколку парчиња од песните на Веллс Феррари, собрани во доцна 2024 година во форма на нивниот деби EP, Рооц & Тидес.

Изложено во целосна сончева светлина како еден Нуди костум-облечен гуштер на врвот на бар-блус рок, белегот на една песна на Веллс Феррари ќе секогаш биде двата гласа. Разменувајќи стихови и рефрени, а потоа ткаејќи заедно во моменти на едноставна, прекрасна хармонија, секој пејач пее со своето срце со итност и сурова емоција, сепак песните го задржуваат ладниот шарм и никогаш не изгледаат преувеличено или неискрено. “Златна руда,” првата песна која дуетот некогаш ја направи заедно за проектот, е исполнета со весело пеење и забрзано свирење на гитара над стабилен ритам и еден “И дон’т евен кнов вхо И ам аниморе„каллинг кард, додека “Поверлинес” и неговите приказни за судбина, гонет на демони и паѓање на мечеви е еден прогонет, виски-горен пат што можете да си замислите дека е пеен во темница на една влажна летна ноќ. Меѓувремено, “Корени и Плими" е лизгав и фатен со своите Дики Бетс слајд рифови, сончев тон и размислувања за судир. Како што Вил и Мики ќе ви кажат, кога станува збор за Веллс Феррари, еден плус еден е еднакво на три. Тоа е заедничка понуда, создадена во жештина и тишина, но инфузирана со судбина, сродна енергија и кинетски дух. Или што би сакале да го нарекате - тие не се забавуваат доволно да се грижат.‍

“Нашата музика е повеќе за поканување во еден свет и помалку за купување во една личност,” Вилл вели. "Зборува за хармонија, како колектив; тоа, и искреност. Немаа кристално чиста продукција; одиме во оваа куќа во Џошуа Три и звучи како срање и ние го направивме да функционира. Чувствуваме дека имаме нешто да кажеме, и сакаме луѓето да се поврзат со тоа. Мора да чувствува природно. Музиката секогаш треба да живее во тој свет, и мислам дека тоа го прави."

“Веллс Феррари е спој на нашите влијанија, но за нас звучи како разговор,” Микеи вели. "Звучи како двајца најдобри пријатели кои зборуваат еден со друг, во разговор во кој публиката исто така може да учествува. Делиме толку слични искуства, па можноста да пишуваме за тие работи има друг контекст. Зборувањето со најдобриот пријател чувствува многу повеќе човечки отколку како соло-уметник кој се обидува да го претстави во песна. Како соло-уметник, чувствува како да зборувате само со публиката; ова чувствува многу повеќе заедницки бидејќи имаме разговор кој луѓето го набљудуваат, и сите се дел од него. Пеењето заедно, звучејќи како еден глас во хармонија, звучи како гласот на човечко суштество. Само чувствува повеќе од секој од нас."