Веллс Феррари го слави "Лифе Афтер Деат"

Wells Ferrari е дете на уметничката војна на Вил Велс и Мики Ферари, кои израснале на бреговите на заливот на спротивните краишта на оваа земја, навлегувајќи и излегувајќи од различни катастрофи и пропусти на младоста пред да бидат спасени од музиката, секој на свој начин. Се населија во Лос Анџелес во еден момент или друг, тие ги потопија чизмите обути со каубојски чизми во звучната машина - Мики како солистичен уметник на големиот лејбл, Вил како гитарист на плата за турнеи и сесии - пред да признаат дека можеби сè што блеска не е навистина злато. Борејќи се да најдат некаква музичка или лична врска во широко расфрланата земја, било само кога двајцата се сретнаа за време на рутинската пишувачка сесија за друг уметник во 2019 година, тие признаа две работи: едно, дека правењето музика беше сè уште единствената работа што сакаа да ја прават, и две, дека оваа нова, друга личност беше она што секој од нив го бараа да го заокружи својот уметнички себе. Некои луѓе го нарекуваат кизмет, други судбина; тие едноставно го нарекуваат Wells Ferrari.‍

“Беше моментално, кога се сретнавме на таа сесија додека ја свиревме,” вели Вил. “Јас знаев дека можам да се поврзам со Мики на единствен начин, и после што се дружевме и свиревме заедно прв пат, тоа едноставно никогаш не престана. Ние имавме оваа врска, ‘Дајте да готвиме, да создадеме нешто и да го направиме за забава.’ Беше најприродното нешто на светот.”

"Ние двајца го најдовме музиката од борба и чувство на осаменост, и секогаш ги гоневме песните од овие причини", додава Мики. "Ние научивме дека можете да чувствувате како дел од нешто поради музиката, и тоа е она што е голем дел од овој проект. И тоа е каде што нашиот пријателски однос започнува. Звучи малку гадно, но бев како, 'Јеби, овој е мојот човек туката.' На изведување и пишување, отфрла толку од притисокот со можност да го споделиме еден со друг; само чувствувате толку помалку осамено."

Фатија ги заедничките лични истории и доволно музичко влијание за да развијат еден кратен начин на комуникација, двојката признала свежина и енергија во нивната работа, не само чувството на радост. Песните дојдоа брзо и беа задржани сурови но вистинити, со двојката инсистирајќи дека една од главните сили на музиката беше нејзината искреност. На патување во малото место 29 Палми, близу Националниот парк Џошуа Три, тие започнаа да снимаат малку мелодии, наоѓајќи инспирација во осаменоста, природната убавина и големата отвореност на пустињата додека беа во можност да се фокусираат на работата во место слободно од градските дистракции. Мултиплицирање на повторните посети во текот на неколку месеци дадоа првите парчиња од песните на Wells Ferrari, собрани во доцна 2024 година во форма на нивниот дебитански ЕП, Рооц & Тидес.

Изложено во целосен сончев свет како гуштер во Нуди костум на врвот на бар-блус рок, ознаката на песна на Велс Ферари ќе секогаш биде двата гласа. Разменувајќи стихови и рефрени, а потоа ткаејќи заедно во моменти на едноставна, прекрасна хармонија, секој пејач пее со своето срце со итност и сурова емоција, но песните го задржуваат ладниот шарм и никогаш не изгледаат преувеличено или неискрено. “Златна руда,” првата песна која дуото некогаш ја направила заедно за проектот, е полна со весело пеење и забрзано свирење на гитара над стабилен ритам и еден “И дон’т евен кнов вхо И ам аниморе” повик, додека “Поврзани линии” и неговите приказни за судбина, гонет на демони и паѓање на мечеви е еден зачаран, џин-инспириран пат што можете да си го претставите како пеење во темница на врела летна ноќ. Меѓувремено, “Корени и плими" е лизгав и фатен со своите Дики Бетс слајд рифови, сончев тон и размислувања за судир. Како што Вил и Мики ќе ви кажат, кога станува збор за Wells Ferrari, еден плус еден е еднакво на три. Тоа е заедничко нудење, создадено во топлина и тишина, сепак инфузирано со кизмет, сродна енергија и кинетски дух. Или што да е пеколу тие сакаат да го нарекуваат - тие не се забавуваат доволно да се грижат.‍

"Нашата музика е повеќе за поканување во свет и помалку за купување во една личност", вели Вил. "Зборува за хармонија, како колектив; ова, и искреност. Нема да имаме лудо-чиста продукција; одиме во оваа куќа во Џошуа Три и звучи како срање и ние го направиме да функционира. Чувствуваме дека имаме нешто да кажеме, и сакаме луѓето да се поврзат со тоа. Мора да звучи природно. Музиката треба да живее во тој свет, и мислам дека тоа го прави."

“Велс Ферари е спој на нашите влијанија, но за нас звучи како разговор,” Mikey вели. "Звучи како двајца најдобри пријатели кои зборуваат еден со друг, во разговор во кој публиката исто така може да учествува. Делиме толку слични искуства, па да пишуваме за овие работи има друг контекст. Зборувањето со твојот најдобар пријател звучи многу повеќе човечки отколку како соло уметник кој се обидува да го претстави во песна. Како соло уметник, чувствува како да зборуваш само со публиката; ова звучи многу повеќе заедницки бидејќи имаме разговор кој луѓето го набљудуваат, и сите се дел од него. Пеењето заедно, звучејќи како еден глас во хармонија, звучи како гласот на човечко суштество. Само чувствува повеќе од секој од нас."

СПОЈУВАЈТЕ СЕ СО ВЕЛЛС ФЕРРАРИ:

МРЕЖНО МЕСТО | ФЕЈСБУК | ИНСТАГРАМ | ТИКТОК | ТВИТЕР | ЈУТЈУБ