멜린다 설리번 & 래리 골딩스가 스티브 갓을 피처링한 "Do You Like"의 비디오를 공유한다.

이것은 정말로 독특한 것이다. Big Foot 이는 댄서 멜린다 설리번과 피아니스트 래리 골딩스가 재즈의 역사에서 미래로, 탭과 재즈의 오랜 연결고리에서 현대 LA 재즈 신까지, 장르의 경계가 사라지고 즉흥연주가 종종 라이브 일렉트로닉스를 결합하는 곳까지 아름다운 선을 그어낸다.

레코드의 명백한 훅은 거의 모든 퍼커시브 사운드가 드럼 키트로 만들어지지 않았다는 것이다(멜린다는 약간의 전통적인 퍼커션을 연주한다). 그것은 멜린다 설리번의 발로 만들어진 사운드와 피트 민의 창의적인 마이킹 기술로 만들어진 것이다. 심지어 스티브 갠드도 스튜디오를 방문했을 때, 자신의 발과 빈 카드보드 상자로 소리를 만들어냈다. 그러나 이 개념의 독특성 너머에선 골딩스와 설리번 사이의 매우 높은 수준의 음악적 협력이 있다. 이 협력은 2019년 그들이 만난 이후 5년 동안 깊어져 왔다. 결과물인 음악은 즐거운, 즉흥적, 자유로운, 그리고 종종 그루비한 것이다.

래리 골딩스 - "드러머 스티브 갠드는 어린 시절 탭 댄서였고, 멜린다의 댄스 비디오를 보여주자 그는 참여하고 싶어했다. 로스앤젤레스를 잠시 방문한 동안 우리는 그를 스튜디오로 유혹했고, 그는 멜린다와 함께 즉흥적인 듀엣을 연주했다. 멜린다는 양말을 신고, 스티브는 카드보드 상자에 브러시를 사용했다. 스티브와 멜린다는 많은 점을 공유한다: 아이디어를 연주하며, 낭비되는 노트는 없다; 그들의 시간과 감각은 훌륭하다; 그리고 그들은 매우 민감한 리스너이다. 이 세션 이후 수 주가 지난 후, 우리는 이 듀엣을 다시 방문했고, 나는 피아노, 신시사이저, 그리고 아름다운 노래를 추가하여 하모닉 구조를 만들었다. 내 딸 안나 골딩스의 아름다운 노래도 추가했다."

멜린다 설리번 - "스튜디오에서 스티브 갠드 박사와 함께한 오후는真正한 리듬적 시너지를 찾은 시간이었다. 스티브와 나는 그날 래리 덕분에 만나서 함께 연주하며 서로를 소개했다. 그것은 마법과도 같았다. "Do You Like"와 앨범의 다른 두 트랙인 "Twins"와 "Dyad"에서 들을 수 있는 것은 싱글 테이크이다. 거의 대화가 없었다. 그냥 서로 듣고 응답하는 것이었다. 스티브는 나에게 드러머를 보았고, 나는 스티브에게 탭 댄서를 보았다. 그날 나에게는 10점 만점에 10점의 즐거움이었다."

앨범에 관하여

그램미상 후보에 오른 피아니스트이자 작곡가 래리 골딩스와 탭 댄서 멜린다 설리번이 자랑스럽게 발표한다. Big Foot컬러필드 레코드의 혁신적이고 독특한 앨범이다.

골딩스와 설리번이 COVID-19 전염병 이전에 만난 때, 그들은 얼마나 큰 영향을 미칠지 알지 못했다. 2021년까지 그들은 골딩스의 집 뒤뜰에서 함께 연주하기 시작했고, 그들의 잼 세션의 비디오를 소셜 미디어에 게시했다. 이 프로젝트는 즉시 음악가들과 저널리스트들에게認可되었다. 그들은 탭 댄스와 재즈의 연결에서 깊은 유산을 보았는데, 이는 100년 이상 거슬러 올라간다.

이 듀오가 결국 프로젝트를 소셜 미디어에서 스튜디오로 옮기는 것은 불가피했다. 처음부터 그들은 녹음에 특정한 사운드를 개발해야 할 것이라는 것을 알았다. 이것은 엔지니어-프로듀서 피트 민을 찾는 것으로 이어졌다. 그는 즉흥성과 작곡, 혼돈과 통제, 의도와 발견 사이의 공간을 탐구하는 예술적인 레코드를 만드는 것을 위해 헌신하는 사람이다.

골딩스와 설리번이 발견한 탭 댄서와 함께 녹음을 하는 것의 한 가지 도전은 음악이 어떻게 만들어졌는지의 과정에 집착하지 않고도 음악으로서 들을 수 있어야 한다는 것이었다. Big Foot 녹음을 음악적으로 매력적으로 만들면서도 사운드 풍경을 과도하게 조작하지 않는 균형을 찾는다. 이는 진정으로 설리번을 퍼커시브 댄서로서 특징으로 한다. “My main thing,”고 골딩스는 말했다.  

녹음 세션 동안, 골딩스는 아날로그 신서사이저에 몰두하여 전자 음악 爱好者가 부러워할 만한 키보드 카탈로그를 사용했다. 설리번은 앨범의 대부분에서 양말, 모래, 그리고 스니커즈를 신고 댄스를 추며, 그녀의 리듬적 뉴앙스를 앞으로 내세웠다. 그녀는 발가락, 뒤꿈치, 슬라이드, 탭을 조작하여 때로는 스네어 드럼의 브러시를 연상시키고, 때로는 타블라나 프레임 드럼을 연상시키며, 또 다른 때에는 아날로그 드럼 머신이나 비트 박스의 소리를 연상시킨다.

레코드에 참여한 다른 아티스트로는 색소폰과 이펙트를 연주하는 샘 겐델, 트럼펫과 플루겔호른을 연주하는 CJ 카메리에리, 바이올린과 비올라를 연주하는 다프네 천, 그리고 베이시스트 칼 맥코마스-라이클이 있다. 각 아티스트는 이미 독특한 파티에 개인적인 사운드를 가져왔다. 또한 골딩스의 딸 안나는 "Do You Like"에서 특히 하운팅 멜로디를 노래한다. 이 노래는 다른 유명인인 드러머 스티브 갠드의 목소리로 시작한다. 갠드는 "당신은...ชอบ하나요?"라는 질문를 묻기 전에 박스를 두드려서 부드럽게 그루비한 패턴을 연주하기 시작한다.

이 앨범의 많은 구성은 Big Foot 영화 음악과 비슷한 필름 큐를 불러일으킨다. 이는 부분적으로 그들의 구조가 풀어지는 것 때문이다. 시작하고, 발전하고, 예상치 못한 곳에서 끝난다. 래리 골딩스는 "필름 스코어는 이 음악에 영향을 미친다. 비욘세와 조 자위눌도 마찬가지다."  

어떤 여정과 영향이 있었든 간에, 간단히 말하면 Big Foot 非常한 음악이지만 매우 어려운 음악이다. 그러나 들으면 매우 쉽다.

앨범 크레딧

래리 골딩스 - 스타인웨이 그랜드 피아노, 톰 썸 피아노, 포켓
피아노, 해먼드 오르간, 로즈, 호너 클라비넷, 첼레스타, 퍼커션, 보컬, 아프 2600, 1972 무그 모듈러 모델 12, 미니무그, 퍼니 VCS 3, 롤랜드 주피터 8, 롤랜드 주피터 4, PPG 웨이브 2.3, 야마하 CS60, 프로페트 600, 부클라 뮤직 이젤, 모스랩 2500, 프로페트 5, 야마하 DX7, 롤랜드 주노 60, 오베르하임 4
보이스, 엔소닉 ESQ 1, 소마 펄사 22, EMS 퍼니, 메모리 무그
멜린다 설리번 - 탭, 양말, 스니커즈, 부츠, 모래, 물, 퍼커션, 보컬
샘 겐델 - 알토 색소폰, 이펙트 “Clear Day”, “Loose Caboose” 및 “Quantize Me”
스티브 갓 - “Do You Like”, “Twins” 및 “Dyad”의 핸드 및 풋 퍼커션
CJ 카메리에리 - “Sin Zapatos”, “Twins” 및 “Quantize Me”의 트럼펫, 플루겔호른
다프네 천 - “Sin Zapatos” 및 “Big Foot”의 바이올린, 비올라
칼 맥코마스-라이클 - “Twins”, “Mother Time” 및 “Loose Caboose”의 어퍼이트 베이스
안나 골딩스 - “Do You Like”의 보컬
로스앤젤레스의 루시스 미트 마켓에서 피트 민이 녹음 및 믹스했다.
피트 민, 래리 골딩스, 멜린다 설리번이 프로듀싱했다.
모든 구성은 래리 골딩스와 멜린다 설리번이 작곡했으며, 다음을 제외하고:
“Sin Zapatos,”, 래리 골딩스, 멜린다 설리번, CJ 카메리에리가 작곡했다.
“Do You Like” “Twins” 및 “Dyad,”, 래리 골딩스, 멜린다 설리번, 스티브 갓이 작곡했다.
“Loose Caboose,”, 래리 골딩스, 멜린다 설리번, 칼 맥코마스-라이클, 샘 겐델이 작곡했다.
코히어런트 오디오의 케빈 그레이가 마스터링했다.
RTI에서 제조되었다.
미미 해든이 사진과 코스튬 디자인을 맡았다.
에이미 아르마니가 커버 아트를 맡았다.
마일스 윈터너가 추가 레이아웃을 맡았다.