이먼 포가티는 새로운 앨범 'I'm An Animal Now'를 오르판 키오스크 레코드를 통해 발표했습니다. 오늘 출시되었습니다.

이먼 포가티의 새로운 앨범 "I'm An Animal Now"이 오늘 출시되었습니다. 이 노래 모음에는 라이언 주얼의 퍼커션과 제프 토비아스의 베이스 클라리넷, 그리고 크리스 스클라브의 믹싱이 특징입니다. 또한 윌 스트랫턴과 한나 프랜시스의 보컬 하모니와 노라 프레디의 추가 베이스 공헌이 포함되어 있습니다. 저는 지난달 이먼의 공연을 보고 이 레코드가 나의 일상에 특별한 방식으로 들어왔음을 알았습니다. 앤디의 설명은 저보다 더 분명하고 자세합니다. 그러나 이 레코드가 당신의 삶에 특별한 방식으로 들어올 것임을 알립니다.

지난 10년 동안 이몬 포가티는 그의 독특한 비전에 맞게 싱어송라이터 장르를 조용히 재배열해왔다. 싱어송라이터라는 어색한 이름은 그가 I’m an animal now라는 그의 새로운 앨범에서 하는 일을 가장 잘 설명하는 장르 용어이지만, 여전히 많이 부족하다. 그의 작곡은 표준 형식을 따르기보다는 자신의 상상 속 도로를 따라 흐른다. 그의 악기 구성은 포크나 록보다 실내악과 더 관련이 있다. 우리가 익숙하게 인식하는 것과 같은 코러스는 거의 없다. 포가티가 멜로디의 재현에 도달했을 때, 그는 그 사이에 너무 많은 주제적 재료를 지나쳐서 새로운 가사가 반복되는 것보다 더 자연스럽게 따른다. 노래는 계속해서 탐색한다. 깔끔한 해결책을 제공하지 않는다. 당신은 이것을 다소 어려운 음악이라고 생각할 수 있다. 그것을 작곡하는 것은 분명히 도전이었고, 듣는 사람이 밝은 표지판을 따라가야 하는 아이디어에 절대 굴하지 않는다. 그러나 I’m an animal now를 사랑하는 것은 khá 쉽다. 노래 부르기도 쉽다. 포가티의 목소리는 부러운 악기이다. 충만하고 공鳴하며, 분명한 가장자리가 있고, 특히 그의 높은 음역에서 우세한 낭만적인 품질이 있다. 그는 높은 음을 내면, 어떤 무모한 주인공이 그의 이야기를 다음 코너로 돌려가며 당신을 따라오도록 부르는 것과 같은 효과가 있다. 그는 운율에 맞는 구절을 짓는 gerçek 방법을 가지고 있다. "대체 현실에서 온 정크 메일"과 같은 구절을 듣는다면, 음절이 멜로디의 곡선을緊密하게 따르기 때문에 멜로디어스하게 들린다. 가사는 에픽 여행기, 일상적인 스냅샷, 그리고 꿈의 단편으로 구성되어 있다. 포가티는 그의 과거 앨범을 대부분 혼자 작곡했지만, 이 앨범에서는 그의 음악이 진행되는 동안 사랑하는 사람들과 동료 음악가들의 피드백을 구하고 통합했다. 그들의 조언은 그의 직관에 대한 그의 믿음을 강화했으며, 이전에 임의의 자리 표시자로 간주했던 줄을 노래의 최종 형태에 통합하도록 격려했다. "거의 항상 무의식의 고오에서 비롯된다"고 그는 말한다. "당신은 작가로서 그 의미를 모르는 구절이 있지만, 그들은 어떤 것을 의미한다. 그것들은 당신이 노래하려고 하는 질문의 중심에 있는 신비한 핵이다." I’m an animal now의 텍스트를 구성하는 붐비는 바, 기울어지는 터키 부엉이, 밝은 풍선, 그리고 베를린 장벽의 반복되는 이미지 중 하나는 카메라이다. 이는 앨범의 노래가 표면적으로 또는 무의식의 고오 깊숙이, 기록하고 보존하려는 시도하는 것의 무의미함에 대해 종종 관심을 갖는 앨범의 모티프이다. 포가티는 다음과 같이 말한다. "저는 단지 몇 장의 사진을 원할 뿐이다. 그는 카메라를買할 수 없었다는 아쉬움이다. 현대적인 기계의 모든 색상조차도 미국의 стран함을 담을 수 없다."

적절하게, 음악의 특이한 풍부함은 더 친숙한 아티스트에 대한 참조를 통해難하게 정의할 수 있다. "Aduantas"에서 미국에 대한 줄 다음에 나타나는 비틀즈 같은 코드 변경은 포가티의 조화에 대한 지식을 조금 알려주지만, 노래가 실제로 들리는 방식에 대해서는 알려주지 않는다. 그는 자신의 지표로 킹 크림슨, 로버트 와이어트, JJ 케일을 언급한다. 킹 크림슨의 "I Talk to the Wind"는 포가티의 음악에 영향을 미쳤으며, 특히 I’m an animal now의 노래에 떠다니는 우드윈드 편곡에 영향을 미쳤다. 로버트 와이어트는 음악적 또는 정치적 복잡성을 피하지 않고 청중을 진지하게 대하는 그의 헌신에 대해 언급했다. JJ 케일은 기악의 경제성에 영향을 미쳤으며, 기악은 그랜드한 클라이맥스로 향해 커지더라도 섬세하고 의도적인 상태를 유지한다. 음악은 케일의 음악과 많이 다르지만, 늦은 Tulsa 기타리스트는 포가티의 자신의 민첩한 연주에 대해 뭔가를 감상했을 것이다. "Camera Man"의 핑거 피킹된 스트럿이나 "Which Stars"의 자빙 리드와 같은 연주가 그렇다.

나는 비교 목록에 그리즐리 베어를 추가할 수 있다. 그들은 비록 음악과 사운드 조각을 균형 있게 사용했으며, 노래 작성을 위해 비록을 사용하지도 않았고, 사운드 조각을 위해 노래 작성을 짧게 하지도 않았다. 포가티는 노래가 작다고 강조한다. 노래는 공연자와 청중 사이에서 공유되는 이야기처럼 느껴지며, 사적인 어휘와 친절한 옆 이야기로 가득 차 있다. "감정은 스타디움을 채우기 위한 것이 아니다"라고 그는 말한다. "나는 어떤 감정이 스타디움을 채우는지 정확히 모른다. 그리고 나는 그 감정을 꼭 느끼고 싶지도 않다. 왜냐하면 스타디움에서만 나쁜 일들이 일어난다고 생각하기 때문이다." 그는 한拍을 멈춘다. "브루스 스프링스틴의 콘서트를 제외하고는." I’m an animal now는 처음에는 어려워 보일 수 있지만, 당신이 허용한다면 빠르게 당신의 마음속으로 들어올 것이다. 그들의 복잡한 구조와 비스듬한 이야기들은 거만함의 냄새를 거의 맡을 수 없다. 그것은 진실하고 정직한 것 같다. 포가티는 이러한 노래를 작곡한다. 왜냐하면 그것이 그가 자신을 표현하는 가장 진실한 방법이기 때문이다. -앤디 커시

이먼 포가티, 'Junk Mail', 뮤직 비디오: