
버니 워렐,故 사이키델릭 펑크의 개척자이자 음악 전설, 파лам엔트/펑크델릭과 토킹 헤즈의 명성으로 유명합니다. 그는 이世界적인 인물로 알려져 있습니다. 그는 신스와 펑크에 대한 대가로 유명합니다. 그래서 그의 영이 사후에 녹음 세션에 도움을 주었다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. Bernie Worrell: Wave From the WOOniverse. 워렐의 2016년 물리적 세계를 떠난 이후 처음으로 발표된 앨범은 Wizard of Woo의 보관소에서 이전에 미완성된 작품 13개를 특징으로 하는 스타 스터디한 더블 앨범이다.
"우리는私の 스튜디오인 Loantaka Sound에서 버니의 클라비넷 녹음을 재앰핑하고 있었고, 불빛이 어둡고, 나는 그의 분리된 키보드만을 들을 수 있었다. 거의 그가 부분을 작업하는 것처럼 들렸다"고 에반 테일러는 설명한다. 테일러는 워렐의 오랜 협력자, 음악 감독, 및 최근의 프로듀서이다. Bernie Worrell: Wave From the WOOniverse. "나는 그의 에너지를 느꼈다. 나는 그가 '헤이 맨...'이라고 말하기를 기다리고 있었다. 그것은 확실히 가슴을 뛰게 하는 순간이었다. 이러한 순간은 프로젝트 중에 특히 최종 플레이백 동안에 우리가 모두 서로를 바라보며 말없이 그를 정의했다."

Bernie Worrell: Wave From the WOOniverse 는真正한 P-Funk의 천재에 대한 크래시 코스이다.それは 테일러의 스튜디오인 Loantaka Sound에서 부분적으로 녹음되었으며, Org Music을 통해 처음으로 출시되었다 비닐 레코드로 레코드 스토어 데이(2024년 4월 20일)에 출시되고, 여름에 모든 디지털 음악 플랫폼과 CD로 출시됩니다.linktr.ee/bernieworrell). 라인업에는 부츠키 콜린스 (제임스 브라운, P-Funk), 제리 해리슨 (토킹 헤즈), 프레드 슈나이더 (The B-52s), 마이크 와트 (The Minutemen, The Stooges), 레오 노센텔리 (The Meters) 및 숀 오노 레논, 레오 노센텔리, 미호 하토리, 스티브 스케일즈, 마크 리보, 프레드 웨슬리, 마르코 베네벤토, 스탠턴 무어, 스티븐 번스타인, 다루 존스, 윌 칼훈, 버킷헤드, 노우드 피셔 등이 포함되어 있다.
워렐의 음악과 바이브는 보통보다 더 우주적인 것으로 믿어졌다. "그는 나에게 그가 여기서 온 것이 아니라고 말했다"고 테일러는 말한다. 테일러는 뉴저지에서 자란 멀티 인스트루멘탈리스트, 프로듀서, 작곡가, 및 레코딩 스튜디오 소유주로 로스앤젤레스에 살고 있다. One West 잡지. "나는 몬타나에 있었고, 그는 담배를 피우고 있었고, 태양계를 올려다보고 있었다. 그리고 그는 나에게 말했다. '에반, 너는 내가 여기서 온 것이 아니라는 것을 알고 있다.' 나는 그를 믿었다. 나는 모두가 다른 행성에서 왔다고 생각한다."
그런데 테일러가 그 순간에 스튜디오에서故 버니 워렐의 존재를 느꼈던 것은 놀라운 일이 아닙니다. 두 사람은 항상 음악적으로 일치했고 15년 이상 협력해 왔기 때문입니다. 년들 동안. 테일러는 2010년에 비평가들의 호평을 받은 첫 프로젝트를 제작했습니다. Gimmie Gimmie Gimmie: Reinterpreting Black Flag, 2009년에 록 앤 롤 홀 오브 페임의 Parliament/Funkadelic의 멤버로서 "Flash Light," "Mothership Connection (Star Child)," 및 "Five Up the Funk (Tear the Roof off the Sucker)"와 같은 주목할만한 노래를 제작한 워렐과 함께 작업을 시작했다. 그는 10명으로 구성된 Bernie Worrell Orchestra의 음악 감독으로서 조지 클린턴, 부츠키 콜린스, 토킹 헤즈와 같은 다른 전설적인 아티스트들과 함께 무대에 올랐으며, 워렐의 3개의 레코드를 공동 제작했다 — 2010년의 호평을 받은 Standards 그리고 두 개의 EP Prequel 그리고 BWO Is Landing.

"버니와 함께 작업하는 것은 항상 협력적이고 외교적인 경험이었다"고 테일러는 설명한다. "버니는 방 안의 모든 사람에게서 의견을 듣고 싶어했다. 버니가 우리와 함께 방에 있지 않았지만, 우리는 그가 하는 일을 통해 그의 영혼을 살려야 한다고 느꼈다. 우리는 우리가 단지 우리가 원하는 것을 하는 것이 아니라 버니를 섬기고 있다고 느꼈다. 나의 목표는 버니의 삶과 지구에서의 경험에 시간이 지남에 따라 트랙이 시간이 지남에 따라 변하지 않는다는 것을 đảm保하는 것이었다."
워렐이 2016년에 사망했을 때, 그는 미완성된 노래, 아이디어, 가사, 및 음향 마법의 조각들로 구성된 보물 창고를 남겼다. 이러한 구성은 수년 동안 두께 2인치의 아날로그 테이프의 릴에 수집되어 있었다. 그의 사망 후 몇 년이 지난 후, 테이프는 그의 미묘한 창의적 방법을 분석하기 위해 재검토되었다. 깊은 반성의 기간 후, 버니 워렐 재산은 그의 비전을 완성할 때가 되었다고 결정했다. 그것이 에반 테일러가 참여하는 곳이다.
"처음에는 버니의 사망에 대해 생각하고, 음악을 듣고, 주변에 있는 것이 너무 슬펐습니다." 테일러는 말합니다. One West 잡지. "그래서, 나는 정말로 그가 사망한 후에 그 장면에서 자신을遠ざけた다. 하지만 시간이 지나면, 물에 발을 담그는 것이 재미있었다. 그의 아내인 주디가 나를 연락했을 때, 그녀는 프로젝트를 위한 집을 찾고 있었다. 그것은 단지 시간이 맞았다. 나는 감정적으로 그리고 기술적으로 준비가 되었다."
테일러는 2022년에 프로젝트 작업을 시작했다. 그는 게스트 스타들의 목록을 포함하여 다양한 개발 단계의 자료를 받았다. "그것은 재미있는 과정이었다"고 그는 회상한다. "우리는 이미 앨범에 참여하기로 한 몇몇 아티스트들이 있었는데, 예를 들어 (Living Colour 드러머) 윌 칼훈, (Meters 기타리스트) 레오 노센텔리, 그리고 (Talking Heads 기타리스트/키보디스트) 제리 해리슨이 있었다. 일부는 이미 녹음을 했고 일부는 폐기되었다. 하지만 궁극적으로それは 매우 자발적이었다. 우리는 '누가 좋은 조합일까?'라고 생각했다. 그리고_then, '우리가 그들을 연락했는가? 어떻게 그들을 연락할 수 있는가?'"
한 가지 두드러진 트랙, “Transcendence,” 는 단순한 손으로 쓴 노트를 발견했다.それは "있다 가능성"이라고 적혀 있었는데,それは 아방가르드 프로듀서 빌 라스웰 (Fela Kuti, Motorhead, Laurie Anderson)로부터 왔으며, 현재는 17분간의 명상으로 워렐의 고전적인 영향을 탐구한 후, 마크 리보 (Tom Waits)와 노우드 피셔 (Fishbone) 덕분에 트랜스 그루브로 전환한다. “Soldiers of Stars,”는 P-Funk의 최고를 연상시킨다. 이는 부분적으로 P-Funk All Stars의 에릭 맥패든의 기타에 기인한다. “Re-enter Black Light Phase 11”는 숀 오노 레논을 특징으로 하는 시네마틱한 재즈 퓨전 소닉 드림이다.
Bernie Worrell: Wave from the WOOniverse 트랙 목록:
1. 인트로(새에 대한 반성) - 닉 몬토야와 함께
2. 먼 별 - 제리 해리슨, 폴 둘리, 알레시아 차쿠르, 인비지블 패밀리어스와 함께
3. 무엇을我的 펑크에 대해 해왔는가 - 부츠키 콜린스, 마이클 문 루벤, 우이웨이 콜린스, 버킷헤드와 함께
4. 힙인; 그릇에 감보 - 레오 노센텔리, 프레드 웨슬리, 스탠턴 무어, 론니 마셜과 함께
5. 블랙 라이트 재진입(2단계) - 숀 오노 레논과 함께
6. 빅 우 - 프레드 슈나이더, 빈키 그리프타이트, 마르코 베네벤토, 잘릴 번턴, 카이프 말론, 아나 베커와 함께
7. 그린포인트 - 스티브 번스타인, 마우로 레포스코, 스모키 호르멜, 스콧 호건, 마이클 제롬 무어와 함께
8. 별의 군인들 - 다루 존스, 에릭 맥패든과 함께
9. 비가 그치면 - 윌 칼훈과 함께
10. 페드로 우 - 마이크 와트와 함께
11. 충돌 - 펑크델릭
12. 초월 - 마크 리보, 노우드 피셔와 함께
13. WOOniverse의 파도 - 미호 하토리, 사라 라 푸에르타, 인비지블 패밀리어스를 특징으로 하는
