Brian John McBrearty Anatoa Wimbo wake wa Kwanza "Repeating" Leo kwenye Love Beyond Measure Records

Anajulikana kwa muziki wake tajiri, wenye mawazo mengi, na sauti ya gitaa na sauti ambayo Aquarium Drunkard imefurahia kuwa “mstari wa kupitia kati ya Zuma, Marquee Moon na The Days of Wine and Roses,” Brian John McBrearty ni msanii na mtafutaji na, pamoja na albamu yake ya hivi punde Remembering Repeating, anaendelea kuongeza paleti yake ya muziki iliyo na anuwai na urembo. Remembering Repeating ni rekodi ya kwanza ya urefu kamili ambayo mwaka mmoja wa Philadelphia hamsini na nne ameifanya ambapo gitaa haijatumika hata kidogo – na safari yake ya kwanza ya kimuziki katika karibu miaka kumi. Rekodi hiyo imejengwa kuzunguka maendeleo ya synthesizer, sax inayotamani, na mizunguko thabiti. Ikichukuliwa pamoja, ni mara nyingi inafanana na Tortoise au Natural Information Society au nusu ya kimuziki ya Another Green World. Lakini licha ya hisia ya kuifahamu na alama hizi chache, Remembering Repeating ni finyu sana kuwa ya kibinafsi ili kuwa ya kipekee.

“There are emotions and life circumstances,” McBrearty anasema, “ambazo ziko zaidi ya maneno, ambayo lugha ni duni sana kuelezea.” McBrearty alianza mchakato wa kurekodi Remembering Repeating katika kufuatia kifo kisichotarajiwa cha wazazi wake na ni, zaidi ya yote, njia ya kupona na ilikuwa njia ya McBrearty kuimarisha roho yake.

Katika hali ya kukimbia, ni vyote hivyo na hakuna yoyote. Remembering Repeating haina maneno, lakini ni shairi. (Hii ni pamoja na uwakilishi na halisi, kwa kuwa majina ya trek, yaliyosomwa kwa mfululizo, kwa kweli yanajumuisha shairi.) Inajaa na melodi za saxophone –– zinazotolewa kwa urembo na Matt Douglas wa The Mountain Goats –– lakini sio rekodi ya jazz. Katikati yake kuna maporomoko ya maji ya moto ya synth ya David Sylvian-esque, lakini sio rekodi ya ambient. Katika asili yake na nia, ni muziki wa kuponya, njia ya kufikia mwisho, lakini katika kutolewa kwake, ni mwisho yenyewe. “Music has an elemental purpose,” McBrearty anasema. “Muziki si wa maelezo lakini unabaki kuwa na mawasiliano ya kina; na ukweli usioweza kusemwa unaweza ‘kusemwa’ kupitia muziki.” Ikiwa hii inasikika kama ya kiroho, ni kwa sababu ni. Uhusiano wa McBrearty na muziki ni usio na aibu, wa kina na wa kiroho hata njia ya kipekee ambayo rekodi ilirekodiwa inaonekana kuakisi hilo. Mwimbaji wa ngoma Ryan Jewell alirekodi ngoma kwa wingi baada ya synthesizers na besi kuwekwa kwenye rekodi. Mchakato huu wa ndani-nje unahitaji matendo ya imani na hisia ya akili ambayo wachezaji wote wanaonekana kuikwamini.

Wimbo wa kufungua albamu “Remembering” ulikuwa, kwa ufanisi, wimbo wa kwanza McBrearty aliutengeneza. “Nikuwa sikuwa na nia ya kutengeneza albamu wakati nilianza kurekodi nyimbo za synthesizer ambazo zingekuwa msingi wa rekodi hii. Nikitaka tu kujifunza jinsi ya kutumia synthesizer niliyoinunua miaka mingi iliyopita (Roland Boutique JU-06).” Kufungua na mara kwa mara ya synthesizer chord clusters ambayo inaota wakati sax na drums huchunguza nafasi ya mawimbi, “Remembering” kisha inabadilika hadi mada ya Alice Coltrane-esque kwenye synthesizer, na saxophone inatoa melodia ya kuchezesha kabla ya kuanza katika eneo la kujaribu.

“Repeating” inafuata na kuonyesha uwezo wa McBrearty wa kutumia dhana za msingi kwa athari kubwa zaidi. “Kwanza na kabisa, nijiona kama mtunzi; vyombo vyote ambavyo ninavyocheza ni kwa ajili ya wimbo,” McBrearty anaeleza. Ikifungua na solo ya besi iliyotiwa sauti ya echo ya tape, “Repeating” inaunda kwenye mfuatano wa saxophone wa nusu-noti uliocheza juu ya mtindo wa jaunty na mistari ya synth ya McBrearty inayopishana ambayo inasikika moja kwa moja kutoka kwa soundtrack ya Tangerine Dream. Wakati wimbo asilia unarudia, wimbo huo basi unarudishwa na kuhamishwa kwa robo-noti; saxophone inakula kichwa chake mwenyewe. Kwa uwazi “Repeating” wakati halisi, Douglas anachukua dhana hiyo na kuiruka nayo—kutengeneza sax na flute na kufunika mada ya kurudia katika ubobozi wake.

Ushirikiano ni sehemu kuu ya mazoezi ya muziki ya McBrearty na Remembering Repeating inajumuisha trek mbili fupi za interlude ambazo zinatambuliwa kwa wanamuziki wote watatu. “Burning” inaunganisha mada ya kutisha iliyoundwa na Douglas, upangaji wa ngoma wa Jewell ambao umetengenezwa kuwa karatasi za metali, na mzunguko wa synth usio na sauti ambao unapanuka katika kuzingatia mwisho wa trek. “Floating,” kwa upande mwingine, ilihamasishwa na chanzo lisilowezekana. “Wimbo huo ulikuwa jaribio langu la kuiga sauti ya chungu cha chai chenye joto,” McBrearty anafichua. Kulingana na sauti za synth zilizodumishwa ambazo zinaweza kusogea kati ya namba C na C#, “Floating” inawasilisha safari fupi katikati ya giza. Douglas anabadilisha hadi sax ya soprano kwa melodia ya kutisha na ya kutisha, wakati Jewell anashughulikia nafasi ya sauti na cymbals na bells.

Kinyume na maelezo mafupi, “Unfolding” ni Remembering Repeatingsehemu kuu ya kuendelea, na taarifa ya dhamira inayojumuisha masilahi ya McBrearty na mafanikio ya usanifu. Inayofanana na filamu, nzuri, na yenye subira, “Unfolding” hufichua tabaka baada ya tabaka katika muda wa dakika 9+. Kuanzia na mistari ya synth inayojirudia inayorudia kundi la namba ndani ya oktava moja, McBrearty kwa ujuzi anajumuisha na kuondoa vipengele vya harmonia na melodia kwenye synthesizer katika nusu ya kwanza ya wimbo, na kuunda mchanganyiko wa kina ambao mashabiki wa Bitchin' Bajas' twisted synth uchunguzi, au kurudia kwa Bing & Ruth, watahakikisha kuthamini. “Nlikuwa nikipata wazo baada ya wazo baada ya kuandika riff ya awali ambayo ilitoa msingi wa ‘Unfolding,’” McBrearty anasema. “Ilikuwa ni mtiririko wa fahamu, uundaji wa asili, lakini uandishi wa kweli wa nyimbo ulikuja miezi mingine baadaye nilipounganisha na kuchanganya sehemu mbalimbali ili kuunda jumla iliyojumuishwa.” Karibu dakika 5 ndani, mawimbi ya cymbal yanatarajia kuingia kwa sax ya tenor ya Douglas, iliyotiwa reverb ya joto na inayosogea juu ya groove iliyopigwa na Jewell na uchezaji wa besi wa McBrearty.

Upande A na B wa Remembering Repeating zote zinafunga na sehemu zenye hisia, zenye kuchanganya moyo ili kumaliza safari zao za mtu binafsi. Mfungaji wa Side A “Believing” ni dawa kwa roho na ushuhuda wa nguvu ya sauti. Katika makutano ya “Central Park West” ya John Coltrane na “Sun King,” ya The Beatles, wimbo huo unatoa nguvu ya kuponya ambayo haijapatikana mara kwa mara katika muziki ulioandikwa. Wakati huo huo, wimbo wa mwisho wa albamu, “Receiving”—na kipande pekee kinachoonyesha sauti za (bila maneno) za McBrearty—ni picha ya kimwili ya huzuni ambayo inaisha na kutolewa kwa uhuru wakati drumu za Jewell na sax tenor ya Douglas zinaviringika na kuzunguka katika muda wa mwisho wa kilele.

Ingawa Remembering Repeating imefanywa kwa usahihi, McBrearty anabainisha kuwa kadri miaka inavyopita, yeye ni “chini na chini kujali ujuzi wa kiufundi.” Si kusema kwamba muziki unakosa ujuzi wa kiufundi au ujuzi. Badala yake, uhusiano wa McBrearty na muziki unaonyesha mabadiliko ya ndani ya msisitizo kwa “kuchukua mtazamo mpana zaidi, kuondoka na kuruhusu hisia kukuongoza.” “Muziki wangu ni kuhusu kujieleza na kufikia kiroho, aina ya sakramenti, ushirikiano na ya milele … kuna njia nyingi za kuiweka,” anasema.

Baadhi ya njia, inaonekana, bila kusema chochote.

McBrearty ni mwanamuziki wa zamani wa DIY na amekusanya kimya kwa anuwai ya kutolewa kama kiongozi na mwandishi mkuu wa bendi kadhaa na, hivi karibuni, chini ya jina lake mwenyewe. “Nina kumbukumbu mahususi ya kusikia ‘Space Oddity’ ya David Bowie kwenye redio kwenye gari kama mtoto,” McBrearty anasema, “na baba yangu alieleza kwa kuwa na kuthamini kwamba Bowie alikuwa msanii anayebadilika ambaye muziki na sura yake ilibadilika kwa miaka. Kwa hivyo, dhana hii ya kutafuta kila mara, kujaribu kujitambulisha kufanya kitu tofauti, ni dhana ambayo nimeihitaji kabla ya kuchukua chombo cha muziki.”

Safari ya muziki ya McBrearty ilianza kwa dhati wakati akiwa mwanafunzi katika programu ya masomo ya jazz ya NYU. Huko alikutana Remembering Repeating mchangiaji, Matt Douglas, pamoja na mwanzilishi mwenza wa Love Beyond Measure Records Anthony Pirog (mchezaji wa selo wa DC Janel Leppin—na mshirikiano kwenye albamu ya mwisho ya McBrearty—pia ni mwanzilishi mwenza wa lebo). Uwiano kati ya Pirog na McBrearty ulionekana mara ya kwanza walipokutana na baada ya kuhitimu masomo walianzisha pamoja bendi ya rock ya kimwili yenye nguvu na yenye maisha ya muda mfupi, New Electric, ambayo ilitoa tu EP moja mwaka 2005, ilifanya mashindano nyingi katika eneo la mid-Atlantic, na inaweza kuzingatiwa kama mwanzilishi wa kiroho wa kikundi cha sasa cha jazz-punk cha Pirog The Messthetics kinachoongozwa na Fugazi’s Brendan Canty na Joe Lally.

Katika shughuli zote za muziki za McBrearty, uigaji ndio mstari wa mstari. Kutoka kwa ukumbi wa mwezi mmoja kwa kila wiki huko Lower Manhattan’s Knitting Factory mapema miaka 2000 hadi kushiriki katika uigaji wa kikundi cha gitaa cha Julius Eastman’s “Gay Guerilla” (sehemu ya Bowerbird’s ya kwanza ya aina yake ya Eastman retrospective) hadi kwenye shambulio la gitaa la Mesmeric Haze lililofutwa sasa hadi kwenye synthesizer za kina na za kaleidoscopic Remembering Repeating, McBrearty ameonyesha mara kwa mara upendeleo wake wa uchunguzi kwa haraka. “Ninachukua maoni ya kupanua ya uigaji,” McBrearty anaeleza. “Si jambo la kucheza na kujaribu tu. Mara nyingi nikiwa na uigaji wakati wa kutengeneza, ambayo ni kwa kiasi kikubwa jinsi sehemu za msingi za Remembering Repeating ziliundwa. Ninaweza kufanya maigizo wakati wa kuweka mpangilio au kuchanganya wimbo. Kwa ajili yangu, ni kuhusu kusikiliza kile ninachokisikia ndani yangu mwenyewe pamoja na nje ya mwenyewe na kuchanganya viwili.”

Kutoka usanisi hadi synthesizers. Kupitia, kuzunguka kwa sauti.

Maoni ya McBrearty ya kupanua ya uigaji huchukua nafasi ya kati katika kipindi chake cha redio cha mara mbili kwa mwezi Improvised Solutions, ambacho kinatoka kwenye redio ya jumuiya ya Germantown huko Northwest Philly. Na zaidi ya miaka 20 akiwa anacheza katika jukwaa la muziki la Philly, kipindi cha redio kinatoa McBrearty njia tofauti ya kuingiliana na jumuiya ya muziki baada ya kuwa ameshiriki jukwaa na wanamuziki kama Kinloch Nelson, Elkhorn, One Eleven Heavy, na hata The War on Drugs (wakati bado walicheza katika vilabu vidogo).

Love Beyond Measure Records ni lebo iliyoundwa na wanandoa wa maisha na wanamuziki Janel Leppin na Anthony Pirog kama nyumba kwa wasanii wao wapendwa pamoja na kazi yao wenyewe. Wanafahari kuwasilisha kazi bora ya Brian John McBrearty, Remembering Repeating, kama uzinduzi wa kwanza kwenye Love Beyond Measure Records.