
SoCalフォークロックデュオのウェルズ・フェラーリは、新しいシングル「Life After Death」をリリースしました。これは、どこでも入手可能です。 ここ
Wells Ferrariによると、「『Life After Death』は、関係の終わった後の生活についての歌です。時々、誰かとつながっていることは、全ての生活が一緒にいることの周りを回っているように感じることがあります。多くの点でそう感じるべきです。しかし、それが終わったとき、常にその後の生活があり、次のステップで学んだ教訓を取り入れることができます。」
「Long Way Home」は、ウェルズ・フェラーリの新しいEPからの最新シングルです。これは、今年の夏に遂にリリースされます。この深く反省的なプロジェクトには、「ロング・ウェイ・ホーム,” “ベンディング」、そして心を痛める「アラレディー・ゴーン」、すべてどこでも入手可能です。
ウェルズ・フェラーリ – 近日、伝説のパピー&ハリエットのパイオニアタウン、CAでダニエル・ロドリゲスをサポートした – フルバンドのヘッドラインデビューをWILLBOFESTで祝うことで「Life After Death」を祝うことになりました。WILLBOFESTは、7月3日の土曜日にカリフォルニア州ラグナビーチのアメリカのスポーツウェアブランドWillboの旗艦店で開催されるライブミュージックイベントです。チケットは現在販売中です。 ここ.
その後、デュオは大西洋を横切り、カリフォルニアのフェローミュージシャンEvan Honerの「Everything I Wanted – UK Tour」にスペシャルゲストとして参加します。8月16日からアイルランドのダブリンにあるThe Academyを皮切りに、1ヶ月間ツアーを行います。詳細はwww.wellsferrari.com/tourをご覧ください。
ウェルズ・フェラーリの2025年8月のツアー:
16 – アイルランド・ダブリン – アカデミー †
18 – イギリス・グラスゴー – オラン・モール †
20 – イギリス・マンチェスター – マンチェスター・クラブ・アカデミー †
21 – イギリス・ロンドン – イズリントン・アッセンブリーホール †
* フルバンドデビュー
† w/ エヴァン・ホナー
Wells Ferrariは、ウィル・ウェルズとミッキー・フェラーリの共同プロジェクトです。2人はこの国の反対側の湾岸で育ち、様々な災難や青春の落とし穴を乗り越えて、音楽によって救われました。ロサンゼルスにたどり着いた彼らは、ミッキーはメジャーレーベルのソロアーティストとして、ウィルはツアーとセッションのギタリストとして、サウンドマシーンにカウボーイブーツのつま先を浸しました。しかし、すべてが金であるとは限らないことを認識しました。広大な景色の中で音楽的なつながりや個人的なつながりを見つけるのに苦労した彼らは、2019年に別のアーティストのためのルーティンワークセッション中に出会ったとき、2つのことを認識しました。一つは、音楽を作ることがまだ2人にとって唯一のことであり、もう一つは、この新しい人こそが2人が探していたものであり、芸術的な自分を完成させるために必要なものだったのです。人によってはこれを運命と呼びますが、彼らはただWells Ferrariと呼んでいます。
ウィルは述べます。「私たちがセッションで出会ったとき、瞬く間にそれがわかりました。私たちはミッキーとユニークな方法でつながることができると感じました。初めて一緒に遊んだ後、ただ自然に続いていきました。つながりがあり、ただ『やりましょう、楽しく作りましょう』という感じでした。世界で最も自然なことのように感じました。」
ミッキーは付け加えます。「私たち両者は、苦悩や孤独感から音楽を見つけ、常にその理由で歌を追求してきました。音楽によって何かの一部であると感じることができると学びました。それがこのプロジェクトの多くを占めています。そこで私たちの友情が発揮されます。ちょっと恥ずかしいですが、ただ『あ、これが私の相方だ』と思いました。演奏や作曲において、プレッシャーを和らげることができて、もう1人でないと感じることができます。」
共通の個人的な歴史と音楽的影響を重ね合わせてショートハンドを開発した2人は、作品に新鮮さとエネルギーを認めました。また、喜びの感覚もありました。歌は素早く生まれ、生のままの真実性を保ったまま残されました。デュオは、音楽の主な強みの1つがその真実性であると主張しました。ジョシュア・ツリー・ナショナル・パーク近くの小さな町、29 Palmsを訪れたとき、孤独、自然の美しさ、広大な開放感からインスピレーションを得て、都会の気を散らすことなく仕事に集中できる場所で数曲をレコーディングし始めました。数ヶ月にわたる複数のリターンビジットにより、Wells Ferrariの最初の数バッチの曲が生まれ、2024年後半にデビューエピソードの形でまとめられました。 Roots & Tides.
バーブルックの岩の上に、ヌーディースーツを着たトカゲのように、Wells Ferrariの歌の特徴は常にツインボイスです。歌手はそれぞれの心を歌い、切なさと生の感情で歌いますが、曲はクールな魅力を持っており、過剰または不誠実には聞こえません。「ゴールドマイン」、デュオが最初に一緒に作った曲は、チップな歌声と、アップビートなギターチャイムが、ステディなビートと「I don’t even know who I am anymore」コールカードでありながら、「パワーライン」そしてその運命の物語、悪魔を追いかける、剣に倒れるという話は、ピッチダークの夏の夜に、湿度の高い空気の中で叫ばれるような、ホーンテッドな、ウイスキーフューエルドのライドです。 한편、「ルーツ・アンド・タイズ「」はDickey Bettsのスライドリフや日焼けしたトーン、衝突についての瞑想とともに、スリックでキャッチーです。ウィルとミッキーが言うように、Wells Ferrariについては、1プラス1は3に等しいです。それは共有されたオファーであり、熱と静寂の中で鍛えられ、運命的なエネルギーやキネティックな精神が注入されています。或者、なんと呼ぶべきかはわかりません。彼らはまだ遅くなることはありません。
ウィルは述べます。「私たちの音楽は、1人の人に買ってくれることを求めるのではなく、1つの世界に招待することについてです。それは、ハーモニーについてです。集団のようなものです。そう、そして誠実さについてです。私たちにはクリーンなプロダクションはありません。ジョシュアツリーにある家に行き、ちょっと汚い音ですが、なんとかしてみます。私たちには言いたいことがあり、人々がそれに共感してくれることを願っています。自然に感じることが大切です。音楽は常にその世界に生きているはずです。私はそう思います。」
「ウェルズ・フェラーリは、私たちの影響を受けたものですが、私たちにとってそれは会話のようです」と、 ミッキーは言う。 「2人の親友が話し合っているような音です。この会話に聴衆も参加できます。私たちが共有する経験はとても多く、同じようなことを書くことができるので、別の文脈で書くことができます。ベストフレンドと話す感じは、ソロアーティストが聴衆に話しかける感じよりも、はるかに人間味があります。ソロアーティストの場合は、聴衆に話しかけているような感じがしますが、これはコミュニティベースで、2人が会話をして、みんなが参加しているような感じです。ハーモニーをとりながら歌うと、1つの人間の声のように聞こえます。ただ、それが私たちより大きい何かであるように感じます。」
ウェルズ・フェラーリとつながる: