
オルタナティブ・ポップの実力派、マギー・アンドリューが「How to Sing for Money」を引っさげて帰ってきた。アンセミックなニューシングルは、生々しく率直な感情表現そのものと同じくらい楽しく、エネルギッシュだ。このリリースにおいてマギーは、大胆なフック、皮肉の効いた歌詞、そして革新的なプロダクションを融合させた彼女ならではのスタイルをさらに突き詰め、ポップミュージックの限界を押し広げる力を改めて証明している。

「How to Sing for Money」では、マギー・アンドリューがスターダムの華やかな見せ場の裏にある心の代償を明かす。重く打ち付けるビートと‘80年代風の高揚感あふれるギターリフに乗せて、シロップのように甘いポップメロディが、音楽業界による痛みの商品化を鋭く切り裂くコメントの上を踊る。しかし、そこにはもう一つの痛みの層もある。歌詞をよく見ると、マギーは自分の心を砕いた相手——彼女がポップソングに変えたあの失恋の張本人——に、金に換える方法まで教えてやろうとしているのだ。かくして、「15分間の名声」の循環がふたたび始まる。「How to Sing for Money」は皮肉であると同時に抗いがたい——失恋をヒット曲に変えることの不条理を痛烈に指摘しながら、余裕たっぷりにまさにそれをやってのけているのだから。
「アーティストというのは、結局のところ人生の不運について歌っていて、人々がそれに共感する、というのがなんともおもしろいわよね」とマギーは語る。「この曲は、ひどい仕打ちをしてきた相手に語りかける視点で書いたの。その相手が、あなたが有名になってクールな曲を作っているからと、すがるように戻ってくる。だから、その人にも同じやり方を教えてあげたらいいのよ」
ノバスコシア出身のマギー・アンドリューは、何事にもクリエイティブで反骨精神あふれる魂を注ぎ込む。彼女の音楽の旅は、夢と一か八かの飛躍から始まった。最初の楽曲を、アーティストでありオリンピックスノーボーダーの兄、Trevor Andrewに送ったところ、夢を現実にするためにL.A.へ飛ぶよう励まされた。そこから彼女はシーンに飛び込み、blackbear、Ash Riser(Kendrick Lamar、Ab-Soul)、Doc McKinney(The Weeknd、Drake)、Yeti Beats(Doja Cat、SZA)といった業界の先駆者たちとのコラボレーションを実現していった。
600万回を超えるストリーミング再生数と、Rolling Stone、Billboard、Alternative Pressからの絶賛により、マギーはオルタナティブ・ポップの分野で急速に際立つ存在となった。この1年間で彼女は、CBC MusicのSearchlightで優勝し、SOMMO FestivalとJUNO Block Partyの主要ステージでヘッドライナーを務め、The Great EscapeとBreakOut Westに出演し、African Canadian Artist of the Year(2024年・2025年)のECMA2年連続受賞をはじめ、2025年のRock/Alternative Release of the Yearなど複数の賞を受賞した。
マギー・アンドリューの楽曲は実体験に根ざし、人間関係、女性としての生き方、アイデンティティ、そして混沌の中での自信の追求を探求している。鮮烈で恐れを知らず、何ひとつ飾らないサウンドで、彼女は自らの条件でポップを前へ推し進め続けている。
「How to Sing for Money」は全ストリーミングプラットフォームで聴ける: https://ffm.to/how-to-sing-for-money
「How to Sing for Money」ミュージックビデオはこちら:
https://www.youtube.com/watch?v=xDOyfckjrJo

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