ロックンロールの歴史は、バンドが自分の職業に取り組むことで、集団生活の根本的な構造を再構築する例が多くあります。この範囲には、ビッグ・ピンクからバンドの出力を撤退するThe Bandの例、またはCaptain BeefheartとFather Yodの陰謀的専制主義があります。シンシナティの5人組は、アルバム「サンビームドリーム」のサウンドは、バンドの存在のコミュニティ性と不可分です。

イン・ザ・パインズの中心神経系は、シンシナティの対岸にあるデイトン（ケンタッキー州）にある古いマソニック寺院であるザ・ロッジにあります。この寺院は、複合施設として再利用されています。バンドは、この広大な迷宮のコーナーに占領し、Foleytronicsというブティックの古いプロオーディオ修理店を運営しています。この店は、世界で数少ない古いデジタルエフェクトを修理できる店の一つです。自然の結果として、バンドメンバーのピーターが所有する地下室にあるスタジオがあります。このスタジオは、さまざまな古いエフェクト、テープマシン、シンセサイザーで満たされています。ここで、バンドは「サンビームドリーム」を完全に録音およびプロデュースしました。アルバム「サンビームドリーム」で使用されたすべての録音機器は、バンドが修理し、再び稼働状態に戻した古い機器から回収されました。バンドは、機器の制限を意識し、利用することを楽しみにしていたため、録音に臨んでいました。詩と数学におけるOulipoの概念と同様に、創造性と問題解決は、制限を理解し、常に制限をテストすることで生じます。

録音プロセスは、イン・ザ・パインズが初めてミニアチュアに固執することができました。特定のアコースティックギターのサウンドを探すのに、1日を費やしたり、シンバル組み合わせを試すのに時間を費やすことは、他のスタジオでは時間の無駄と見なされます。彼らは、修理店で同じことを行ったように、録音スペースを作りました。ハイパフォーカスと細部への注意は、許可されたものではなく、完全に受け入れられました。

このような厳密な制御の結果、イン・ザ・パインズの最も完成された作品が生まれました。アルバム「サンビームドリーム」は、バンドのサイケロックにショーゲイズの影響を加え、より高水準のものにしました。シンセサイザーは、1971年に蘇ったメロトロンを含め、よりテクスチャー的な要素から主役のキャラクターに変わりました。バンドは、The Verveの「A Northern Soul」やThe Charlatans（UK）の自主制作アルバムのような、壮大さとグリットのあるアルバムの系譜に立つことを宣言しました。両バンドのプロデュースは、創造的視点に合わせており、サンビームドリームでは、すべてが明るく、きれいに感じられますが、同時に、明るい光の周囲に漂う薄明かりの中に浸かります。マイケルの声が、自主制作のトラックのフラストレートなリードに突き刺さるように、明確な明瞭さを持ち、または「Reticon」で特にピーターにスポットライトを当てたスローバーンのスタッカートに、超越的なシンセサイザーと、Kid Aのコンピューター語病理学へのオマージュが含まれています。

アルバムの中盤では、「Time Shakes」と「Delirium」が、バンドをストレートフォワードサイケロックの領域に押し上げる一方で、厚いショーゲイズのクランチを維持しています。「Hide The Sky」と「Oubliette」は、目的の声明として、最も速く発音します。「雲が私に空を見せることはできない」というフレーズが、完全に形成された世界に現れます。これらの曲は、ギターで演奏できるものの、シンセサイザー、クラッシュするシンバル、クラッシングギターの群れの中に住み着くのに適しています。

アルバムは、「All This Noise」で終わります。この曲は、アルバムがどのように作られたかというテーマを曲げています。平和、集中力、時間を遅くする注意力は、常に混沌としたノイズから私たちが愛するような仕事に呼び寄せるものから私たちを守る抗体です。仕事は、PKDスタイルで、太陽の光の全スペクトルの中に直接射す夢のように見えます。