هیلین گانیا "شاری یوور کاری" LP را در بیللا ونیون منتشر می کند

در تابستان 2021، پدربزرگ هلن گانیا، ترانه سرای اسکاتلندی-تایلندی مستقر در برایتون، درگذشت. این غم و اندوه هنرمند را سخت درگیر کرد، نه تنها به این دلیل که نشان دهنده از دست دادن آخرین پدربزرگ باقی مانده اش بود، بلکه به این دلیل که احساس می شد ارتباطش با بودن نیمی تایلندی در حال از بین رفتن است. گانیا در سنگاپور بزرگ شد، اما تابستان ها را در شمال شرقی تایلند، جایی که خانواده مادرش از آنجا هستند، گذراند و پدربزرگش را ملاقات کرد. خاطرات همه آن کجا می رفتند اکنون که شخص در مرکز آنها رفته بود؟ رابطه او با این مکان بدون آن چسب چه بود؟ و بنابراین، در تلاش برای پردازش همه اینها، گانیا شروع به نوشتن کرد. "من دفترم را گرفتم و هر خاطره ای از زمان کودکی ام در تایلند، صرف زمان با او، پدربزرگم، خاله ها و عمه ها و همه چیز را نوشتم"، او توضیح می دهد، "من این عکس های خاطره ای را داشتم که فقط آنها را نوشتم زیرا突然 وحشت زده شدم: مثل این بود که، من کی هستم؟"

به همین دلیل است که هنگامی که هیلین گانا منتظر آلبوم سال ۲۰۲۲ مشهور خود بود، ماشین را پوش کنید، تا بیرون بیاید، او در حال کار در مورد آنچه که به عنوان رکورد جدید خود خواهد شد، اشتراک بگذارید مراقبت. گانا از سال ۲۰۱۵ موسیقی را منتشر کرده است (به سابقه تحت نام دوگ ین تی سنوو). در رکورد هایی که در طول سال ها منتشر کرده است، او علاقه ای به روکک تاریک و هنری و صدای غیره را نشان می دهد، از جمله سوندای تیمیس، ونکوت، کلاش، لوود & قوییت و بسیاری دیگر تعریف می کند. اما اشتراک بگذارید مراقبت یک عصر جدید را نشان می دهد، بر روی دنیای صوتی گذشته گانا ساخته شده است و آنها را با ابزارهای تایلندی سنتی متلاشی می کند، که منجر به یک داستان پر از احساسات است.

قبلاً، گانیا در استفاده از میراث خود در موسیقی اش مردد بود، تا حدودی از نگاه شرقی غرب警دار بود. اما پس از یک رویا در مورد پدربزرگ مرحومش که بنیاد آنچه که به ترانه ‘هوریزون’ تبدیل می شد را گذاشت، گانیا فهمید که نمی خواهد خود را محدود کند. او شروع به ساخت یک سری از ترانه های جدید در خانه کرد، از کاتارسیس این فرآیند لذت برد، از MIDI به عنوان یک وسیله موقت برای انتقال طنین آلات تایلندی استفاده کرد، قبل از اینکه این نسخه های اولیه را به تهیه کننده مکرر خود، راب فلین، بیاورد. این دو به معبد بوداپادایپا - معبد بودایی تایلندی در ویمبلدون - رفتند، جایی که با نوازنده آرتیت فونرون ملاقات کردند، که می توانست رانات اک، ساو دوآنگ و خیم را بازی کند، و بعداً با چیناتип پولاپ، موسیقیدانی در تایلند که می توانست اوبو تایلندی یا "پی" را بازی کند، کار کرد؛ هر دوی آنها به شاری یوور کاری کمک کردند. او همچنین از هنرمند آنگلو-تایلندی جان ‘ریتتیپو’ مور درخواست کرد که در آلبوم فلوت و ساکسوفون بازی کند.

نتیجه یک رکورد پیروزمندانه و پر از قلب و گرمای سینمایی است. ترانه عنوان یکی از اولین کارهایی است که گانیا روی آن کار کرد، سبک خود را با صداهای تایلندی ترکیب کرد. این ترانه جشن است که بر اساس خاطره او از پیروی زنان مسن خانواده اش - مادرش، خاله ها و پدربزرگ مرحومش - برای رفتن و بازدید از قبر پدربزرگش، آوردن هدایا (ویدئویی که توسط ام پیچا کارگردانی شده است، یک داستان خط مشابه را دارد). "احساس می شد که یک سفر جادویی است که به دنبال مسیر بروم تا او را دوباره پیدا کنم"، او می گوید، "فقط سعی می کنم که حس احترام به اجداد و احساس اینکه آنها هنوز آنجا هستند را به دست آورم. اشتراک غم و اندوه، اشتراک مراقبت، فراموش نکردن آنها؛ آوردن غذا و آب برای آنها." به طور کلی، در ادامه тем های آلبوم قبلی اش، یادآوری دیگری از فلسفه گانیا است: "فکر می کنم که کáچ زندگی در جامعه مدرن بسیار فردگرایانه است و می تواند بسیار تنها باشد"، او می اندیشد، "برای من، جامعه و مسئولیت جمعی بهترین راه برای بودن در یک جامعه است."

در جای دیگر این انتشار، شناور و درخشندگی خیم از طریق ‘فورتونی’ پرواز می کند، یک قطعه برای مادر گانیا ("برای همه مادران دیاسپوریک آنجا"، او می گوید)، فکر کردن به قربانی هایی که بسیاری از مادران آسیایی می دهند و دادن ارزش، قدردانی و شناخت به آنها. در 'چاییو!'، او به یاد می آورد که پدربزرگش مسابقات بوکس تایلندی را در تلویزیون تماشا می کرد و فریاد می زد "چاییو!" - به معنای واقعی کلمه "هورا" یا "چیرز" - و از این خاطره برای考虑 باززایی و اعضای خانواده ای که هرگز آنها را نمی شناخته است استفاده می کند. 'بارن نورک' - عبارتی که برای توصیف خارجیان استفاده می شود، چیزی که خانواده تایلندی او گاهی او را这样 می نامند - تنها قطعه ای است که به زبان تایلندی در این آلبوم خوانده می شود و یک پذیرش طعنه آمیز از آنچه گانیا به شوخی توصیف می کند “ا نووب” است. برای قطعه پایانی، ‘مینا’، موسیقیدان بریتانیایی-نیجریه ای تونی انجوکو به او می پیوندد تا نقش پدربزرگ مرحومش را ایفا کند، با خطوطی پراکنده اما قدرتمند مانند "چطور زندگی می کردی؟" - یادآوری گفتگوهایی که دیر انجام شد و غم و اندوهی که این رکورد را شکل داد.

اما از پایان ها می توان آغازهای جدیدی ساخت. بافته شده با غم و اندوه نالان و شاداب های سرزنده، در شاری یوور کاری رنگارنگ، هلن گانیا از از دست دادن افراد و مکان ها، از حرکت و تبار ما؛ اما با انجام این کار، ما را تشویق می کند که زندگی را در آغوش بگیریم و یکدیگر را در تمام این ها در آغوش بگیریم.

تاریخ های زنده هелен گانیا در انگلستان:

25 ژانویه - مرکز هنرهای بروری ، کندال *
26 ژانویه - هگ و پینت ، گلاسگو (کوننیکتیونس سلتیک)
28 ژانویه - تالار فیلارمونیک ، لیورپول *
29 ژانویه - مرکز ملی موسیقی اولیه ، یورک *
30 ژانویه - گلاس هاوس ، گیتسهد *
31 فوریه - دروازه ، کاردیف *
1 فوریه - بیکن ، بریستول *
2 فوریه - تالار سمفونی ، بیرمنگام
4 فوریه - مرکز هنر ، نورویچ *
5 فوریه - کومدیا ، برایتون *
6 فوریه مرکز فیلد استوری ، کمبریج *
7 فوریه - کینگز پلاس ، لندن *
12 مارس - الفبا ، برایتون (نمایش انتشار آلبوم)
13 مارس - لباس های کاغذی ، لندن (نمایش انتشار آلبوم)
7 مه - سرِ گوزن ، بلفاست *
8 مه - گرند سوسیال ، دوبلین *
9 مه - کلیسای سنت مایکل ، منچستر *
* مجموعه انفرادی برای حمایت از هایدن ثورپ