
નિર્માણના પાંચ વર્ષ પછી, ફિનલેન્ડના બહુશાખાકીય કલાકાર કોંચિસે પ્રથમ આલ્બમ, ચેપ્ટર્સ બહાર પાડ્યું, જે અગિયાર ટ્રેકનો રેકોર્ડ છે, જેમાં અગાઉ રજૂ થયેલા સિંગલ્સ'ક્રે ક્રે','ટ્રબલ'અને નવા ફોકસ ટ્રેક'ફ્લડ્સ'દર્શાવવામાં આવ્યા છે. આ નવું આલ્બમ માનવ મનોવિજ્ઞાનની ઊંડાણોમાં ઊતરીને, નુકસાન, ઝંખના, વપરાશ અને હતાશાના વિષયોની શોધ કરે છે. ચેપ્ટર્સની રચના દરમિયાન ક્રોનિક થાક સિન્ડ્રોમ (એમ. ઇ./સી. એફ. એસ.) સાથે ઝઝૂમી હોવા છતાં, કોંચિસે મક્કમ અને અનુકૂલન કર્યું. રેકોર્ડ પૂર્ણ કરવાની એક રીત તે ગીત દીઠ માત્ર પાંચ વોકલ ટેકને મંજૂરી આપવાની હતી. આને નકારાત્મક અવરોધ તરીકે સમજવાને બદલે, જરૂરી પરિમાણોએ તેના બદલે આલ્બમને કર્કશતા અને નબળાઈથી ભરી દીધું છે, જે બીમારી અને કલાત્મક અભિવ્યક્તિ દ્વારા તેની યાત્રાને પ્રતિબિંબિત કરે છે.
જ્હોન ફોવલ્સની રહસ્યમય નવલકથા, ધ મેગસના પાત્ર પરથી નામ આપવામાં આવ્યું છે, કોન્ચીસ પણ પુસ્તકના રહસ્યમય અને વળાંકવાળા વર્ણનમાંથી પ્રેરણા મેળવે છે. નવલકથાના જાદુ અને ટેરોટ કાર્ડ, ધ મેજિશિયનના પ્રતીકવાદ વચ્ચે સમાનતા શોધીને, તે આ તત્વોને તેના સમગ્ર આલ્બમમાં એકબીજા સાથે જોડે છે, પૃથ્વી, પાણી, હવા અને અગ્નિની યાદ અપાવે તેવા અવાજોનું નમૂના લે છે. આ મૂળભૂત સુવિધાઓની સાથે, તેનું સંગીત પ્રકાશ અને શ્યામ, સુંદરતા અને કઠોરતાના દ્વિભાજન સાથે પણ વિરામચિહ્ન છે.
જોનાસ વર્વિજનેન દ્વારા નિર્મિત અને મિશ્રિત, પ્રખ્યાત પીટર માહેર દ્વારા નિપુણ, અને જુનસ હાકાવા (બાસ) અને ઓસ્ટિન ફિનમોર (સેલો) સાથે સહયોગ દર્શાવતા, પ્રકરણો કોન્ચીસની અનન્ય શૈલી દર્શાવે છે, શક્તિશાળી ધૂન સાથે આત્મનિરીક્ષણાત્મક ગીતોને મિશ્રિત કરે છે.
પ્રકરણો'વૃક્ષો ઊંચા થાય છે'સાથે શરૂ થાય છે, જે વ્યક્તિગત વિકાસ અને સફળતા માટેના પ્રયાસોનું પ્રતિબિંબ છે, પરંતુ તેનાથી વિપરીત બન્યું છે. જેમ કે, ધીમે ધીમે વિકસતા, સ્થિર અને શાંત વૃક્ષની પ્રતીકાત્મક છબી, આપણી ઝડપી ગતિવાળી જીવનશૈલીના ઋષિ વિરોધાભાસ તરીકે ઉભરી આવે છે. અહીંના ધબકારા ઘડિયાળની જેમ ટિક કરે છે, સાંભળનારને યાદ અપાવે છે કે બધું સમયસર આવે છે, અને સ્થિર ઇલેક્ટ્રોનિકાના સ્તરો આ ધ્વનિ દૃશ્યને શાંત રીતે પ્રેમ કરે છે. તે સમૃદ્ધ ધ્યાન અને આલ્બમ માટે એક શક્તિશાળી પ્રારંભ બિંદુ છે.
આગળ આલ્બમનો ફોકસ ટ્રેક'ફ્લડ્સ'છે, જે તરત જ ધ્યાન ખેંચતો અને ફીવર રે-એસ્ક ટ્રેક છે જે કોઈ કેદીઓને લેતો નથી. બળવાન, કંઈક અંશે અથડામણભર્યા ઉત્પાદન પર, કોન્ચીસ આપણા નાજુક ગ્રહ પર માનવતાની વિનાશક અસર વિશે ચેતવણી આપે છે. કૂચ લય યુદ્ધ કૂચને ધ્યાનમાં લાવે છે જ્યારે પ્રાયોગિક નમૂનાઓ કુદરતી આપત્તિઓના રૂપકાત્મક અર્થઘટન છે. આ પર્યાવરણીય ચિંતાઓને સંબોધતા, કોન્ચીસ પ્રતિબિંબિત કરે છે,'ફ્લડ્સ'એ એક ગીત છે જે મેં આપણા ગ્રહની સ્થિતિ વિશે લખ્યું છે અને પરિણામોને જાણ્યા હોવા છતાં આપણે તેનું શોષણ કેવી રીતે કરીએ છીએ. હું, અન્ય ઘણા લોકોની જેમ, આપણા વારસા અને તે સ્થિતિ વિશે ચિંતા કરું છું જેમાં આપણે આ ગ્રહને ભાવિ પેઢીઓ માટે છોડીએ છીએ.
'શી વઝ બોર્ન'એ આલ્બમમાં સૌથી વધુ વ્યક્તિગત ગીતોમાંનું એક છે કારણ કે તે કોંચિસની માતાના અવસાન પછીની પીડા અને ઉપચારની પ્રક્રિયામાં તલ્લીન છે. તેનો અવાજ અહીં વધુ તોડવામાં આવ્યો છે, જે નબળાઈને સ્વપ્નશીલ રચનાઓમાંથી પસાર થવા દે છે અને ધીમે ધીમે ચડતા ટ્રેકને મંજૂરી આપે છે. આ દુઃ ખદ ઘટના કોંચિસના ગીતલેખનના ઉત્પ્રેરકોમાંની એક હતી અને પ્રક્રિયા દ્વારા કોંચિસ કહે છે કે, "હું હજી પણ મારી માતાની હાજરીને મજબૂત રીતે અનુભવું છું અને એવું વિચારવાનું પસંદ કરું છું કે તે આપણામાંના જેઓ પાછળ રહી ગયા હતા તેમનું રક્ષણ કરી રહી છે".
ચોથું સિંગલ'ક્રે ક્રે'છે, જે એક એવું ગીત છે જે જીવનની પસંદગીઓની જટિલતા અને માનવીય લાગણીઓની કઠોરતાને દર્શાવે છે. તે એક ઊંડાણપૂર્વકનું વ્યક્તિગત અને આત્મનિરીક્ષણ ટ્રેક છે જે આપણે જીવનમાં જે પસંદગીઓ કરીએ છીએ અને આપણી વ્યક્તિગત યાત્રા પર તેની અસરને તપાસે છે. તે તેના જીવન માટે અનન્ય પડકારોનો સીધો સામનો કરે છે, જેમ કે સર્જનાત્મક સીમાઓ જે કોઈ "શૈલી" નું પાલન કરવાનો પ્રયાસ કરે છે, અથવા બાળકો હોય કે નહીં, અથવા લાંબી માંદગી સાથે જીવનને કેવી રીતે નેવિગેટ કરવું.
કોંચિસે'સ્ટોરીઝ'સાથેના પોતાના અંગત અનુભવોનું અન્વેષણ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું, જે સી. એફ. એસ. ના લક્ષણોથી દૂર થતાં તેના જીવનની અત્યંત પીડાદાયક ક્ષણને દર્શાવે છે, કોંચિસે પોતાને જમીન પર ઘૂંટણિયે પડીને ત્યાં જે પણ ઉચ્ચ શક્તિ હોઈ શકે છે તેની સાથે સોદાબાજી કરતા જોયા કે જો તેણીનું સ્વાસ્થ્ય પુનઃસ્થાપિત થઈ શકે તો તે તેના જીવનમાં ફેરફારો કરશે. જેમ તે પ્રતિબિંબિત કરે છેઃ "તે એક ક્ષણ હતી જ્યારે મેં નોંધ્યું કે, ધાર્મિક વ્યક્તિ ન હોવા છતાં અને સરહદી નાસ્તિક હોવા છતાં, હું હજી પણ નિરાશામાં ભગવાન તરફ વળ્યો હતો. હું આ ઘટના વિશે લખવા માંગતો હતો અને જો આપણે ખરેખર આપણી ક્રિયાઓ માટે જવાબદારી લીધા વિના અને ઊંડા સ્તરે બદલાયા વિના ધાર્મિક વિધિઓ કરી શકીએ તો ધર્મ કેટલીકવાર કેવી રીતે એક સરળ રીત બની શકે છે." વધતી ઇલેક્ટ્રોનિકા કોંચિસની તીવ્ર નિરાશાના મોજાઓની નકલ કરે છે, વધતી જતી પ્રાર્થના જેવા અવાજો, અને પ્રમાણમાં ઉત્સાહિત આશા હેઠળની આશા ઓછી કરે છે કે વસ્તુઓ વધુ સારી રીતે બદલાઈ શકે છે.
'જસ્ટ નોટ દેયર'સ્લોપિંગ અને ક્લિપ્ડ બીટ્સ પર મંત્ર જેવી રેખાઓ સાથે શરૂ થાય છે "જાણે છે કે તમને તે જોઈએ છે, પરંતુ તે ત્યાં નથી". આ ટ્રેક એક વિશિષ્ટ શ્યામ વળાંક લે છે કોન્ચીસ ગંભીર થાક અને ડર અને નિરાશા સાથે ઝઝૂમી રહી છે કે તેના સપના ક્યારેય સાચા નહીં થાય. તે કઠોર અને વિસંગત અવાજો સાથે આંતરડાની સંખ્યા છે.
ઉત્તેજક રીતે શીર્ષક'ધ વર્લ્ડ ઇઝ ફ્લેટ'એ આલ્બમની મધ્યમાં એક ભ્રામક રીતે શાંત ક્ષણ છે. કૂલ હિસિસ, સ્થિર પર્ક્યુસન અને ફ્લોટિંગ વોકલ્સ વધુ વ્યાપક થીમને છુપાવે છે. આખરે, આ ટ્રેક એ પ્રતિક્રિયા છે કે કેવી રીતે દરેક વ્યક્તિ તેમના મંતવ્યોને યોગ્ય માને છે અને સોશિયલ મીડિયાના યુગમાં, જ્યાં દરેકને પોતાને વ્યક્ત કરવાની સંભાવના છે, તે કેટલીકવાર બૂમો પાડવાની સ્પર્ધા બની શકે છે.
સમાન વિષયવસ્તુમાં,'લોકો (પ્રકરણો)'આધુનિક જીવનના જોખમો પર વધુ પ્રતિબિંબિત કરે છે. સંયમમાં ઉછળતી અને ધીમી ગતિએ સળગતી કસરત રોજિંદા જીવનની ચક્રીય રીતને પ્રતિબિંબિત કરે છે. ચક્ર પર હેમસ્ટરની જેમ, આપણામાંના ઘણા દિશાહીન દોડમાં ફસાયેલા અનુભવી શકે છે. કોન્ચીસ આ કોયડો માને છે, "હું સાથી લોકોને જોઈ રહ્યો હતો અને આપણે બધા કેવી રીતે પ્રયાસ અને પ્રયત્ન કરતા રહીએ છીએ, એવું વિચારીને કે આગામી વસ્તુ-તે ગમે તે હોય-આપણને ખુશ કરશે".
'સમથિંગ સો શેમફુલ'સાથે, કોન્ચીસ મનોવિજ્ઞાન પ્રત્યેના તેના આકર્ષણમાં અને ખાસ કરીને આ ટ્રેક માટે ઝેરી શરમની અસરો વિશે વધુ તપાસ કરે છે. આ ટ્રેકનો પ્રથમ ભાગ એક વિસર્પી અને વિચિત્ર રીતે પ્રેરણાદાયક કથા છે જે આ નકારાત્મક લાગણીઓ આપણી માનસિકતામાં કેવી રીતે પ્રવેશ કરે છે તે પ્રતિબિંબિત કરે છે. જેમ જેમ ટ્રેક બને છે, તેમ તેમ આ લાગણી 1:27 મિનિટ સુધી તીવ્ર બને છે જ્યાં કોન્ચીસની ચેતનાનો પ્રવાહ ક્રોધિત રેપ-શૈલીમાં ચોથા ક્રમે આવે છે.
ઉપાંત્ય સિંગલ એ મૌલિક'ટ્રબલ'છે, જે ધ્વનિ અને વિષયગત રીતે આગ સાથે રમે છે. આ આંતરિક ધ્વનિ તત્વો માત્ર'ટ્રબલ'ની તીવ્રતામાં વધારો કરે છે એટલું જ નહીં, પરંતુ કોન્ચીસનું શક્તિશાળી કંઠ્ય પ્રદર્શન આ ટ્રેકની ભાવનાત્મક કર્કશતા અને કાળી ઊર્જાને પણ ચિત્રિત કરે છે. તે પંક્તિઓમાં, તેનો અવાજ (અને કદાચ તેનું હૃદય) સુરક્ષિત લાગે છે; અજ્ઞાત મુશ્કેલીની નિંદા જે આગળ હોઈ શકે છે. તેનાથી વિપરીત, સમૂહગીત પરનો તેનો અવાજ સાયરન-એસ્ક કૉલમાં પરિવર્તિત થાય છે, જે ઇલેક્ટ્રોનિકાના સમૃદ્ધ મેટ્રિક્સ દ્વારા શ્રોતા તરફ પહોંચે છે.
પ્રકરણો'તમારા મનને શાંત કરો'સાથે સમાપ્ત થાય છે, જે એક અસામાન્ય રીતે સુખદાયક ગીત છે જે કોન્ચીસના સાહજિક ગીતલેખન દ્વારા ભવિષ્યવાણી રૂપે આવ્યું હતું. તેણી યાદ કરે છે,'કેલ્મ યોર માઈન્ડ'એ છે કે જ્યારે હું ક્રોનિક થાક સિન્ડ્રોમ (એમ. ઇ./સી. એફ. એસ.) થી બીમાર પડ્યો હતો. શરૂઆતમાં, જ્યારે હું શારીરિક રીતે આટલી ખરાબ સ્થિતિમાં હતો, ત્યારે મારું માનસિક સ્વાસ્થ્ય પણ બગડવા લાગ્યું હતું અને મને સતત ગભરાટના હુમલાઓ આવતા હતા. મારે આ માટે દવા લેવી પડી હતી, અને મારી માંદગીને કારણે, હું વર્ષો સુધી ચાર દિવાલોની અંદર ફસાઈ ગયો હતો કારણ કે મારી શારીરિક તંદુરસ્તી મને ચાલવા દેતી ન હતી. રસપ્રદ વાત એ છે કે, મેં આ ગીત બીમાર પડતાં પહેલાં લખ્યું હતું, અને હું બીમાર પડ્યો તે પછી જ ગીતો મારા માટે અર્થપૂર્ણ બન્યા હતા. આ મારી સાથે પહેલા પણ બન્યું છે-હું ક્યારેક ટ્રેક લખું છું જે શું આવવાનું છે તેના સંકેત છે, અને પછી તે પછીના તબક્કે સાચું પડે છે ". પ્રથમ વ્યક્તિનો દ્રષ્ટિકોણ એ કોઈની બીમારીથી ખૂબ જ થાકી જવાનો એક સાચો-છતાં-થાકેલો અનુભવ છે, અને અહીં પણ મૂંઝવણોનું વર્ણન કરવાની ઊર્જા છે. આ ગીતનો મોટો ભાગ અવંત-ગાર્ડે અને સ્લાઇસિંગ સિન્થ દ્વારા પ્રભુત્વ ધરાવે છે જે કાદવની પૃષ્ઠભૂમિમાંથી પસાર થાય છે. અંતે, ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટેશન પણ ઝડપ ગુમાવે છે, ધીમું કરે છે અને ધબકતા ધબકારા-યાદ અપાવે છે કે તમે જીવંત છો-તે અંતિમ અવાજ છે.
પ્રકરણો 25 ઓક્ટોબરના રોજ કીકુ રેકોર્ડ્સ દ્વારા બહાર પાડવામાં આવે છે.

ફિનલેન્ડમાં, કીકુ જા કૈકુ 1950ના દાયકાનું એક લોકપ્રિય કાર્ટૂન છે, જેમાં બે મરઘીઓ તેમની જંગલની જમીન પર તોફાની વાવણી કરે છે. તેમના નામ મરઘાના કાગડો-મરઘો-એક-ડૂડલ-ડૂ, મોટેથી, કઠોર અને આંખ ખોલનારા માટે ઓનોમેટોપોઇયા છે. ફિનલેન્ડના કીકુ રેકોર્ડ્સે તેનું નામ આ બિનસત્તાવાર માસ્કોટ પરથી લીધું છે, જે બાળપણના નોસ્ટાલ્જિયા પરથી ઉધાર લે છે પણ એક મહત્વપૂર્ણ સંદેશ પણ વહન કરે છે. આ સંગીત ઉદ્યોગ માટે જાગવાનો સમય છે.
