Japán zeneipari szervezete, a CEIPA és a TOYOTA Group ismét L.A.-ban jár ezen a december 1 & 2 napon

‍

A CEIPA × TOYOTA GROUP – “MUSIC WAY PROJECT” által bemutatott ennichi ’25-ről
Az esemény két fő programot ötvözött: ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, amely magával ragadó bevezetést nyújtott a közönségnek a japán zene gazdagságába, valamint a ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, amelynek célja volt bemutatni a japán zeneiparban rejlő lehetőségeket az Egyesült Államok iparági szakemberei számára. E két egymást kiegészítő megközelítés révén a projekt arra törekszik, hogy növelje a japán zene globális elismertségét, és elősegítse annak fenntartható fejlődését.

Az esemény áttekintése
Azzal a céllal, hogy Japánból induló, világszinten sikeres előadókat segítsenek létrehozni, ez az esemény egy tágabb kezdeményezés kiindulópontja, amely a japán zenét új globális standardra kívánja emelni. További élő események megrendezését tervezik a világ különböző régióiban, ahogy a projekt folyamatosan bővül.

‍“ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer”
Dátum: 2025. december 1., hétfő
Helyszín: JAPAN HOUSE Los Angeles
Téma: A japán zene új fejezetének feltárása a Japán–USA kreatív szcéna felől
Panelisták: Kyary Pamyu Pamyu, ☆Taku Takahashi (m-flo), Peyote Beats (ever.y inc.), 
Moderátor: Jeff Miyahara
‍Szervező: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT” / The Japan External Trade Organization (JETRO) Los Angeles
Külön támogatás: Agency for Cultural Affairs, Government of Japan
Együttműködés: Consulate-General of Japan in Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Támogatás: Ministry of Economy, Trade and Industry (METI) / The Japan Foundation, Los Angeles
Támogatja: JLOX+
Megjegyzés: csak meghívásos, a nagyközönség elől zárva

“ennichi ’25 Japanese Music Experience LA”
Előadók: Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER from EXILE TRIBE *Betűrendben
Dátum: 2025. december 2., kedd 
Helyszín: Aurora Warehouse (1770 Baker Street, Los Angeles, CA 90012)
Látogatottság: kb. 2500 fő
Ételárusítók: Honda-Ya, Soma Suisan, Tenkatori, Tsukiji Gindaco, UMACHA
Japán fesztiváljátékok: szuperlabda-merítés, jojó-halászat, gumiaranyhal-merítés, arcfestés
Emellett olyan programok is várták a vendégeket, amelyeken átélhető a japán ‘ennichi’ fesztivál hangulata, például taiko dobfellépések és a Soma Suisan tonhalvágó show-ja.
Weboldal: https://www.ennichi.info/
Bemutatja: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Külön támogatás: Agency for Cultural Affairs, Government of Japan
Támogatás: Ministry of Economy, Trade and Industry (METI) / Consulate-General of Japan in Los Angeles / Japan External Trade Organization (JETRO) Los Angeles / The Japan Foundation, Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Támogatja: JLOX+

‍

ennichi ’25 összefoglaló
December 1-jén, a koncertet megelőző napon a CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT,”, együttműködésben a következővel: JETRO Los Angelesmegrendezte az ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, egy konferenciát, amelynek célja a japán és az amerikai zeneipari szereplők összekapcsolása volt. Az esemény a JAPAN HOUSE Los Angeles épületében zajlott, közvetlenül mellette pedig éppen egy nagy hollywoodi filmpremier folyt, így tökéletesen los angelesi hátteret biztosítva. 

Az üdvözlő beszédet elmondta Yuko Kaifu elnök , JAPAN HOUSE Los Angeles. Ezt követően főbeszédet mondtak a Kulturális Ügyek Hivatalának biztosa, Shunichi Tokura , aki emellett elismert zeneszerző és producer is, , továbbá a JETRO ügyvezető alelnöke, Akiko Okumura, valamint Shunsuke Muramatsu, a Sony Music Entertainment (Japan) képviseleti igazgatója és Group CEO-ja, aki egyben a Sony Group üzleti CEO-ja, a Japán Kultúra és Szórakoztatóipar Fejlesztési Egyesületének (CEIPA) elnöke, valamint és a Japán Hanglemezkiadók Szövetségének (RIAJ) elnöke. Tokura biztos kitért arra, mekkora szerepe van a nemzetközi összefogásnak abban, hogy a japán kreatív tehetségek eljussanak a globális közönséghez. Megjegyezte azt is, hogy az „ennichi” szó a „végzet” jelentését is hordozza, ezzel azokra a találkozásokra utalva, amelyeknek megtörténniük kell, és kifejezte reményét, hogy az eseményen történő kapcsolatépítés értelmes jövőbeli fejleményekhez vezet. 

Ezután Akiko Okumura, a JETRO ügyvezető alelnöke vette át a szót, hangsúlyozva, hogy a japán zenének és animének már most óriasi rajongóbázisa van a tengerentúlon, különösen az Egyesült Államokban. Abban reménykedett, hogy az esemény elmélyíti az amerikai közönség ismeretségét és kötődését a japán popkultúrához. Shunsuke Muramatsu, a CEIPA elnöke zárta a felszólalásokat, kijelentve, hogy projektjük abból a meggyőződésből indult, hogy a zene képes összekapcsolni az embereket szerte a világon. Megjegyezte, hogy a zene, a technológia és a kreativitás jövőjét formáló vezetők és innovátorok egy helyre gyűltek össze, és arra biztatta a résztvevőket, hogy fedezzék fel az új ötleteket és partnerségeket.

Az ezt követő panelbeszélgetést moderálta Jeff Miyahara, a japán, a koreai és az amerikai zeneiparban egyaránt jártas zenei producer. A panelisták között ott volt Kyary Pamyu Pamyu, ⭐︎Taku Takahashi az m-flo-ból, valamint Peyote Beats (ever.y inc.), mindegyikük a maga nézőpontját adva a határokon átívelő karrierépítéshez. Beszélgetésük középpontjában állt a lehetőségek megtalálása az amerikai piacon, a kulturális és nyelvi akadályok leküzdése, valamint a fenntartható nemzetközi karrier kiépítése. 

⭐︎Taku Takahashi az Anime Expón, az Egyesült Államok legnagyobb japán popkultúra-eseményén szerzett DJ-tapasztalatairól beszélt, és elmesélte, hogy ez a lehetőség nyitotta rá a szemét a japán zene amerikai piacán rejlő erős potenciálra. Elmondta, hogy az Egyesült Államokban sokan animék, drámák vagy játékok révén fedezik fel a japán zenét, és kifejtette, hogy az ilyen eseményeken való fellépés megmutatta neki, mennyi lelkesedés lakozik már most is a helyi közönségben. Hangsúlyozta, hogy jóval több lehetőség létezik annál, mint amennyire sokan Japánban gondolnak, és tapasztalatai megerősítették benne a japán zene külföldi esélyeibe vetett bizalmát.

Kyary Pamyu Pamyu a 2012-es bemutatkozó videóklipjére emlékezett vissza, amelyet teljes egészében felvettek a YouTube-ra, noha a japán kiadók abban az időben ritkán töltöttek fel teljes videókat. Arra is visszaemlékezett, hogy attól tartott, a rajongók esetleg abbahagyják a CD-k vásárlását, ám a világméretű visszhang vált a világ körüli turnéja katalizátorává.

Peyote Beats, aki az utóbbi időben annyira elmerült a japán zenében, hogy tréfásan azt mondta, már „az enka megszállottja”, a J-Pop előadókkal való munka során természetes módon létrejövő alkotói kölcsönhatásról beszélt. Elmagyarázta, hogy az együttműködés során a japán és az amerikai zenei hatások szervesen keverednek egymással, és mindkét fél inspirálja a másikat. Ugyanakkor rámutatott, hogy a nyelvi korlátok továbbra is komoly kihívást jelentenek a globális terjeszkedéshez.

A december 2-i élő esemény, ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, egy ipari raktár stílusában kialakított helyszínen került megrendezésre, ahonnan rálátás nyílik a belvárosi Los Angelesre. A környező terület fesztiválhangulatú térré változott: jojóhorgászattal, yakitori- és takoyaki standokkal, valamint egyéb hagyományos ennichi elemekkel, amelyek magával ragadó környezetet teremtettek. Mielőtt elkezdődött a koncert, egy taiko-előadás és egy tonhalbontó show pörgette fel a közönséget egy ritkaságszámba menő produkcióval, amely elbűvölte a helyi látogatókat. A rajongók a következő előadók valamennyi fellépését lelkesen fogadták: Awich, f5ve, JP THE WAVY, valamint PSYCHIC FEVER from EXILE TRIBE, ami tükrözi a japán zene megnövekedett láthatóságát az amerikai közönség körében.

Az estet az f5ve lányegyüttes nyitotta, amely vidám szövegeivel és fülbemászó popdallamaival azonnal megnyerte a közönséget. Erős fellépésük és az MC-részek során mutatott folyékony angol tudásuk fényesen tartotta a hangulatot, különösen a női rajongók körében. A set közepén az egész terem egybeolvadt vírussá vált számuk, a „Firetruck” alatt, amely már túllépte a 6,6 millió YouTube-megtekintést. Az előadás végéhez közeledve a PSYCHIC FEVER from EXILE TRIBE tagja, TSURUGI meglepetésszerűen tűnt fel az „Underground” alatt, és az f5ve-vel tökéletesen szinkronizált táncot mutatott be, ami még magasabbra emelte az izgalmat a helyszínen. Összesen tizenkét élettel teli dalt adtak elő, amelyek érzékeltették felívelő lendületüket.

JP THE WAVY ezután olyan kiemelkedő szettel folytatta, amely egyszerre mutatta meg rapperi és zenei produceri tehetségét. Kreatív hatókörét Takashi Murakami vezető kortárs művésszel való együttműködések, valamint divatikonként kifejtett erős befolyása révén bővítette. Éles flow-ja, karizmatikus versei és hatásának nagysága azonnal nyilvánvalóvá vált, és erős benyomást hagyott a közönségben. A set végéhez közeledve előadta a „Tokyo Drift” remixét, egy olyan számot, amelyet sok amerikai hallgató azonnal felismer, és amely az amerikai popkultúrában szorosan összefonódik Tokió képével. A közönség kitört, amint megszólalt az ismerős beat, és az energia még tovább fokozódott.

Awich ezután lépett a színpadra, és azonnal magával ragadta a közönséget annak az erejének és érzelmi mélységnek köszönhetően, amely a japán hiphop egyik legfontosabb hangjává tette. Miután a 2023-as Coachella Fesztiválon való fellépésével nemzetközi elismerést szerzett, mélyen kifejező és dinamikus előadást nyújtott. Az MC-ben őszintén beszélt okinawai gyökereiről, Amerika iránti „szeretet és gyűlölet” érzéseiről, valamint férje elvesztése miatti gyászáról. „Két évig küzdöttem a halála után” – mondta. „De azt választottam, hogy a zenén keresztül újra felemelkedem. Ha már ezt csinálom, az első akarok lenni, és ezt el is értem.” Szavai hatalmas visszhangot váltottak ki a közönségből. Az energia akkor ugrott még magasabbra, amikor Lupe Fiasco – aki arról ismert, hogy az amerikai albumlisták élén állt, és aki nagyra értékeli a japán popkultúrát – meglepetésvendégként jelent meg, hogy előadja a „Wax On Wax Off” című számot.

Az estet a PSYCHIC FEVER from EXILE TRIBE zárta, ők voltak az esemény utolsó fellépői. Idén februárban zárták sikeres első, hat várost érintő amerikai turnéjukat, és az együttes olyan videóklipekről ismert, amelyek következetesen túllépik az egymillió YouTube-megtekintést – élő fellépésük hatása azonban messze meghaladta mindazt, amit a képernyőn lehetett látni. Setjük teljes sebességgel pörgött a nyitó „SWISH DAT” számtól a „Spark It Up”-ig, és pillanatok alatt felpörgette a helyszín energiáját. A hét tag mindegyike egyéniséget mutatott énekben, táncban és divatban is, ami eleven változatosságot adott az előadásnak. A los angelesi rajongók különösen izgalommal fogadták globálisan vírussá vált slágerüket, a „Just Like Dat feat. JP THE WAVY” című dalt, amely már több mint 300 millió TikTok-megtekintésnél jár. Látványosan ható, vokálisan csiszolt, mozgásra írt dalaikkal az együttes erőteljes finálét nyújtott a „TALK TO ME NICE” című számmal.

Az idei ennichi ’25 Japanese Music Experience LA követte a matsuri ’25 korábbi, márciusi sikerét, amelyen olyan előadók léptek fel, mint Ado és a YOASOBI. Míg matsuri ’25 széles stíluspalettát mutatott be, ennichi ’25 hangsúlyt fektetett a hiphopra és a dance popra, valamint olyan fellépősorral bírt, amelyben számos férfi előadó szerepelt, így sikeresen kiemelve a kortárs japán zenén belüli sokszínűséget. Egy huszonéves résztvevő elmondta, hogy egyetlen előadóért jött el, de új érdeklődéssel távozott mások iránt, és tervezi, hogy hazatérése után utánanéz nekik. Az animéhez kapcsolódó zene továbbra is népszerű, a City Pop befolyása egyre nő, a japán előadók pedig egyre inkább megjelennek a globális színpadokon, így az Egyesült Államokban élő közönség egyre inkább befogadja a japán zenét. Az olyan események, mint a ennichi ’25 jelzik, hogy a lendület gyorsul, és hogy a japán előadók útja külföldön tovább tágul.

[ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer fotókészítői] 
Fotó: YURI HASEGAWA

[ennichi ’25 Japanese Music Experience LA]
Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER from EXILE TRIBE
Fotó: YURI HASEGAWA

CEIPA, öt nagy japán zeneipari szervezet – a Recording Industry Association of Japan, a Japan Association of Music Enterprises, a Federation of Music Producers Japan, a Music Publishers Association of Japan és az All Japan Concert and Live Entertainment Promoters – alapította meg a CEIPA-t, amely a MUSIC AWARDS JAPAN gálát is megszervezte, amelyre 2025 májusában, Japánban, Kiotóban került sor. A 2. MUSIC AWARDS JAPAN 2026. június 13-án, szombaton lesz megrendezve a TOYOTA ARENA TOKYO-ban.További információért a MUSIC AWARDS JAPAN-ról kérjük, látogasson el a www.musicawardsjapan.com.

CEIPA × TOYOTA GROUP „MUSIC WAY PROJECT”
A szórakoztató tartalmak piaca a COVID-19 járvány által okozott életmódbeli változásokkal és a streaming üzletág felemelkedésével folyamatosan bővül, és a japán kultúra nemzetközi figyelmet vív ki magának. Miközben a japán tartalmak továbbra is lenyűgözik az embereket szerte a világon, a CEIPA és a TOYOTA GROUP közös utat teremt azon fiatalok számára, akik a japán zene jövőjét alakítják, hogy elősegítsék a japán zene valódi globalizálódását és fenntartható növekedését: ez a MUSIC WAY PROJECT. A MUSIC WAY PROJECT lehetőségeket biztosít a fiatal tehetségeknek, hogy a „Japán zene mozgatja a világot” szlogen jegyében kibontakozzanak és még nagyobb hatást gyakoroljanak.

​JETRO a Gazdasági, Kereskedelmi és Ipari Minisztérium (METI) szervezi és működteti; ez a japán kormány egyik minisztériuma, amely a gazdasági és ipari fejlődésre összpontosít a szórakoztatóipar, az innováció, a technológia és a külföldi befektetések révén. A JETRO jelenleg 76 tengerentúli irodát tart fenn 50 országban, valamint 48 irodát Japánban, ideértve a tokiói és az oszakai központokat is. További információért kérjük, látogasson el a www.jetro.go.jp/usa/about.html.