In The Pines kiadja a második kislemezt "Sunbeam Dream"-et a következő LP-jükből, Sunbeam Dream

A Rock and Roll történelme tele van olyan példákkal, amelyekben a bandák elkötelezettsége a művészetük iránt radikális átszervezéshez vezetett a közös életükben. Ez a The Band Big Pink-beli kényelmes elhelyezkedésétől a Captain Beefheart és Father Yod féle totalitarianizmusig terjed. A Cincinnati kvintett számára a negyedik, teljes hosszúságú album, a Sunbeam Dream hangja elválaszthatatlanul kapcsolódik a banda közösségi természetéhez.

In The Pines központi idegrendszere a The Lodge-ban található - egy régi szabadkőműves templomban, amelyet többfunkciós térként használnak a Cincinnati-től Daytonban, KY-ban lévő folyó túloldalán. A csapat a pincében egy sarokban üzemelteti a Foleytronics-ot - egy boutique vintage pro audio javítóműhelyt, és az egyik kevés, hasonlóan gondolkodó műhely a világon, amely képes működtetni és javítani a vintage digitális effektusokat. Ennek a műhelynek természetes mellékterméke a stúdió a bandatag Peter pincéjében, egy szobában, tele különböző vintage effektusokkal, szalag gépekkel és szintetizátorokkal, ahol felvették és előállították a Sunbeam Dream-ot teljes egészében. Az összes felvételi felszerelést, amelyet a Sunbeam Dream-en használtak, a biztos pusztulástól megmentették, megjavították és újra működőképes állapotba hozták a bandtagok maguk, akik teljesen tisztában voltak (és izgatottan kihasználták) ezeknek a berendezéseknek a korlátait. Ahogy az Oulipo fogalma a költészetben és a matematikában, a kreativitás és a problémamegoldás egyértelmű megértésből és állandó tesztelésből fakad.

A felvételi folyamat lehetővé tette In the Pines, hogy megszállott a minutiae az első alkalommal - egész napokat töltött megtalálni a helyes akusztikus gitár hang csak leszállni egy darab skót szalag szétszórva a szálak; órák, amelyek tekinthetők luxus más stúdiókban összpontosítva kipróbálni a különböző cymbal kombinációk egy kórus vagy híd.

Ennek az obszesszív szintű kontrollnak az eredménye In The Pines legjobban sikerült munkája eddig. A Sunbeam Dream a banda shoegaze-ihletett psych rockját emeli a magasabb szintre. A szintetizátorok hangsúlyosabbá válnak, a texturális elemektől a banda hangjának fő szereplőjéig (köszönhetően egy 1971-ben újraélesztett Mellotronnak), a banda igényt tart a nagyszerűség és a szikrázás olyan albumok vonalában, mint a The Verve A Northern Soul vagy a The Charlatans (UK) önmagát címkézett albuma, ahol mindkét banda produkciója megfelelt a kreatív víziójuknak. A Sunbeam Dream-nel minden fényesebb, élesebb, ugyanakkor gyönyörűen úszik egy szürkületi homályban, amely körülveszi minden elemet. Michael hangja éles pontossággal vág át a frusztrált vezetőn a címadó számon, a lassú, szaggatott "Reticon"-on - egy számon, amely különösen rávilágít Peterre - transzcendens szintetizátorokkal és egy utalással a Kid A számítógépes beszédpatalógiájára.

Több pastorális hangulat jelenik meg az album közepén a "Time Shakes" és "Delirium" számokkal, amelyek a bandát egyenesen psych területre viszik, miközben megőrzik a vastag shoegaze crunch-ot. A "Hide The Sky" és "Oubliette" számok a legtöbb alacrity-val beszélnek. A "the clouds can’t hide the sky from me" mondat úgy tűnik, mintha teljesen készen állna - ezek olyan dalok, amelyeket akusztikus gitárokon lehet játszani, de otthon vannak egy zümmögő szintetizátorok, csattogó címek és zúzó gitárok fészkében.

Az album a "All This Noise" számmal ér véget - egy dal, amely tematikusan úgy tűnik, hogy hajlik azzá, ahogyan ezt az albumot létrehozták. Béke, fókusz és idő-lassító figyelem az antidótumok a folyamatos zűrzavar ellen, amely elhív minket attól a munkától, amelyet igazán szeretünk - korlátokkal együtt. A munka - ha munkának nevezhetjük - egy álom, amelyet közvetlenül (PKD stílusban) a sunbeam teljes spektrumának fényében kapunk.