‍

O ennichi ’25 predstavljenom od strane CEIPA × TOYOTA GROUP – “MUSIC WAY PROJECT”
Dogodilo se dvije ključne aktivnosti: ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, koja je nudila publiku uvod u bogatstvo japanske glazbe, i ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, dizajnirano da prikaže potencijal japanske glazbene industrije profesionalcima u SAD-u. Kroz ove dvije komplementarne pristupe, projekt je ciljao poboljšanje globalnog priznanja japanske glazbe i njeno održivo razvitak.

Pregled događaja
S ciljem stvaranja uspješnih umjetnika koji dolaze iz Japana, ovaj događaj označava početak šireg inicijative za povećanje japanske glazbe na novi globalni standard. Dodatni živući događaji planirani su za održavanje u različitim regijama diljem svijeta kako bi projekt nastavio širiti.

‍“ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer”
Datum: Ponedjeljak, 1. prosinca 2025.
Lokacija: JAPAN HOUSE Los Angeles
Tematika: Istraživanje novog poglavlja japanske glazbe iz japansko-američkog stvaralačkog prostora
Sudionici: Kyary Pamyu Pamyu, ☆Taku Takahashi (m-flo), Peyote Beats (ever.y inc.), 
Moderator: Jeff Miyahara
‍Organizator: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT” / Japan External Trade Organization (JETRO) Los Angeles
Posebna podrška: Agencija za kulturne priredbe, Vlada Japana
U suradnji s: Generalni konzulat Japana u Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Podržava: Ministarstvo ekonomije, trgovine i industrije (METI) / The Japan Foundation, Los Angeles
Subvencionirano od strane JLOX+
Napomena: Pozivni; zatvoreno za javnost

“ennichi ’25 Japanese Music Experience LA”
Izvođači: Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER iz EXILE TRIBE *U abecednom redu
Datum: Utorak, 2. prosinca 2025. 
Lokacija: Aurora Warehouse (1770 Baker Street, Los Angeles, CA 90012)
Broj prisutnosti: Približno 2.500 ljudi
Prodavci hrane: Honda-Ya, Soma Suisan, Tenkatori, Tsukiji Gindaco, UMACHA
Japanska festivalna igra: Super Ball Scooping, Yo-yo Fishing, Rubber Gold Fish Scooping, Face Painting
Pored toga, imali smo i druge atrakcije gdje ste mogli uživati u atmosferi japanskog ‘ennichi’ festivala, kao što su taiko bubnjevi i tuna-cutting show od Soma Suisana.
Web stranica: https://www.ennichi.info/
Predstavlja: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Posebna podrška: Agencija za kulturne priredbe, Vlada Japana
Podržava: Ministarstvo ekonomije, trgovine i industrije (METI) / Generalni konzulat Japana u Los Angeles / Japan External Trade Organization (JETRO) Los Angeles / The Japan Foundation, Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Subvencionirano od strane JLOX+

‍

Pregled ennichi ’25
1. prosinca, dan prije koncerta, CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT,” u suradnji s JETRO Los Angeles, organizirao je ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, konferenciju dizajniranu da poveže japanske i američke članove glazbene industrije. Događaj se održao u JAPAN HOUSE Los Angeles uz veliki holivudski film koji se prikazuje u blizini, stvarajući konačno losanđeleski pozadinu. 

Dobrodošlice izrečene su od strane Predsjednice Yuko Kaifu JAPAN HOUSE Los Angeles . Glavne govornice bile suKomisar Shunichi Tokura Agencije za kulturne priredbe koji je također poznati skladatelj i producent Izvršni potpredsjednik Akiko Okumura JETRO, , i, i Šunsuke Muramatsu, Predsjednik direktor i glavni izvršni direktor Sony Music Entertainmenta (Japan), koji istovremeno obavlja poslovni direktor Sony Groupa, predsjednik Japan Culture and Entertainment Industry Promotion Association (CEIPA), i predsjednik Recording Industry Association of Japan (RIAJ). Komesar Tokura naglasio je važnost međunarodne koordinacije u donošenju japanskog stvaralačkog talenata do globalnih publikacija. On također je primijetio da riječ „ennichi“ nosi značenje „destinacija“, odnosno sastanak koji je namijenjen, i izrazio nadu da će mrežiranje na događaju dovesti do značajnih budućih razvojnih aktivnosti. 

Izvršni potpredsjednik Akiko Okumura JETRO-a nastavila je, naglašavajući veliki broj obožavatelja koji japanska glazba i anime već imaju u inozemstvu, posebno u SAD-u. Ona je izrazila nadu da će se događaj dublje uočiti kod američke publike i povećati njihov odnos s japanskim pop kulturom. Predsjednik CEIPA-a Šunsuke Muramatsu zatim zatvorio je komentare izražavajući da je njihov projekt počeo s uvjerenjem da glazba ima moć da poveže ljude diljem svijeta. On je primijetio da su vođe i inovatori koji će oblikovati budućnost glazbe, tehnologije i kreativnosti okupljeni u jednom mjestu i savjetovao sudionike da istražuju nove ideje i partnerstva.

Panelska rasprava koja je slijedila bila je vodio Jeff Miyahara, glavni producent koji je dobro poznavao japansku, korejsku i američku glazbenu industriju. Sudionici su bili Kyary Pamyu Pamyu, ⭐︎Taku Takahashi iz m-flo, i Peyote Beats (ever.y inc.), koji su donijeli svoje vlastite stavove o izgradnji karijere preko granica. Njihova rasprava bila je usredotočena na pronalazak prilika na američkom tržištu, prevladavanje kulturnih i jezičkih prepreka i razvoj održivih međunarodnih karijera. 

⭐︎Taku Takahashi govorio je o svojoj iskustvu kao DJ-a na Anime Expo-u, najvećem japanskom kulturološkom događaju u SAD-u, i dijelio kako je taj prilika otvorio njegova oči na snažnu potencijal japanske glazbe na američkom tržištu. On je primijetio da mnogi ljudi u SAD-u otkrivaju japansku glazbu preko animea, drame ili igara, i objasnio kako je izvođenje na ovim događajima pokazalo mu koliko je velik entuzijazam lokalne publike. On je naglasio da postoje mnogo više prilika nego što mnogi u Japanu misle, i da su njegova iskustva dali mu uvjerenje u mogućnosti japanske glazbe u inozemstvu.

Kyary Pamyu Pamyu se prisjetila svog debitantskog glazbenog videa iz 2012. godine, koji je objavljen u cjelosti na YouTubeu, iako su japanski izdavači rijetko objavljivali cjelokupne videozapise u to vrijeme. Ona se prisjetila kako je bila zabrinuta da će obožavatelji prestati kupovati CD-ove, ali je globalna reakcija postala katalizator za njenu svjetsku turneju.

Peyote Beats, koji se nedavno toliko ukopao u japansku glazbu da je čak rekao da je „zaposlen“ u enki, govorio je o prirodnom kreativnom razmjenjivanju koje se događa kada se surađuje s J-Pop umjetnicima. On je objasnio kako japanska i američka glazbena utjecaj blisko međusobno utječu tijekom suradnje i kako obe strane inspiriraju jedna drugu. Međutim, on je također primijetio da je još uvijek velika prepreka za globalnu ekspanziju jezične prepreka.

Događaj koji se održao 2. prosinca, ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, održan je u industrijskom skladištu u stilu festivala koji se nalazi uz gradsku četvrt u Los Angelesu. Okolina je preobražena u festivalni prostor, s yo-yo ribolovom, yakitorijem i takoyakijem, te drugim tradicionalnim elementima ennichi koji su stvorili uvjerljivu atmosferu. Prije početka koncerta, taiko izvedba i tuna-rezanje energizirali su publiku s rijetkim prikazom koji je zadivio lokalne prisutne. Obožavatelji su odgovorili entuzijastično na sve izvedbe Awich, f5ve, JP THE WAVY, i PSYCHIC FEVER iz EXILE TRIBE, što je odražavalo povećanu vidljivost japanske glazbe kod američke publike.

Otvaranje noći bilo je djevojčanski sastav f5ve, koji je odmah osvojio publiku s upbeat tekstovima i catchy pop melodijskim refrenima. Njihova snažna izvedba i komunikacija na engleskom tijekom MC dijelova održala je svjetlo atmosferu, posebno kod žena. Sredinom njihove izvedbe, prostor je bio zajedno tijekom njihove viralne pjesme „Firetruck“, koja je premašila 6,6 milijuna pregleda na YouTubeu. Prema kraju njihove izvedbe, PSYCHIC FEVER iz EXILE TRIBE-a iznenada se pojavio tijekom „Underground“, zajedno s f5ve za savršenim sinkroniziranim plesom koji je povećao entuzijazam u prostoru još više. U cjelokupnoj izvedbi, oni su izveli dvanaest živahnih pjesama koje su prikazale njihov rastući dinamizam.

JP THE WAVY nastavio je s izvedbom koja je naglasila njegov talent kao i producenta i glazbenog producenta. On je proširio svoju kreativnu palicu kroz suradnje s vodećim savremenim umjetnikom Takashi Murakamijem i kroz svoj snažan utjecaj kao ikona mode. Njegova oštra izvedba, charismaticni stihovi i veliki utjecaj bili su odmah vidljivi, ostavivši snažan dojam na publiku. Kada je njegova izvedba bila blizu kraja, on je izveo remix „Tokyo Drift“, pjesmu koja je odmah prepoznatljiva mnogim američkim slušateljima i duboko povezana s slikom Tokija u američkoj pop kulturi. Publika je izbucala u trenutku kada je poznati ritam otpao, povećavajući energiju još više.

Awich zatim je nastupila, odmah privlačeći publiku snagom i emocionalnom dubinom koji su je učinitili jednom od najvažnijih glasova u japanskoj hip hop sceni. Nakon što je stekla međunarodnu priznanje kroz njeno pojavljivanje na Coachelli 2023., ona je izvela izražajnu i dinamičnu izvedbu. Tijekom MC-a, ona je govorila otvoreno o svom okinawanskom porijeklu, svojim „ljubavi i mržnji“ prema Americi i žaljenju zbog gubitka svog supruga. „Ja sam se borila dvije godine nakon što je on umro“, rekla je. „Ali izabrao sam da se opet podigne kroz glazbu. Ako sam ovo čini, želim biti broj jedan, i to sam postigla.“ Njezine riječi su dobile izrazito odgovor od publike. Energija je još više porasla kada je Lupe Fiasco, poznat po tome što je bio na vrhu američkih albuma i po njegovoj ljubavi prema japanskoj pop kulturi, iznenada se pojavio kako bi izveo „Wax On Wax Off“.

Zatvaranje noći bilo je PSYCHIC FEVER iz EXILE TRIBE-a, posljednji akt događaja. Nakon što su uspješno odradili prvi američki turneju u šest gradova u ožujku, grupa je poznata po glazbenim spotovima koji stalno prelaze milion pogleda na YouTubeu – njihova živahna izvedba je ipak premašila sve što se vidjelo na ekranu. Njihova izvedba je bila u punom toku od početne pjesme „SWISH DAT“ do „Spark It Up“, što je odmah povećalo energiju u prostoru. Svaki od sedam članova prikazao je individualnost u vokalima, plesu i modi, što je njihovoj izvedbi dalo živahnu sliku raznolikosti. Obožavatelji u Los Angelesu bili su posebno uzbuđeni što su vidjeli njihov globalni viralni hit „Just Like Dat feat. JP THE WAVY“, koji je skupio više od 300 milijuna pregleda na TikToku. S pjesmama koje su bile vizualno impresivne, vokalno polirane i izgrađene za pokret, grupa je izvela snažan finale s „TALK TO ME NICE“.

Ovogodišnji ennichi ’25 Japanese Music Experience LA slijedio je uspjesima matsuri ’25 ranije u ožujku, koji je uključivao umjetnike kao što su Ado i YOASOBI. Dok matsuri ’25 je prikazao širok raspon stilova, ennichi ’25 osredotočio se na hip-hop i dance pop i uključio je liniju s mnogim muškim izvođačima, uspješno istaknuvši raznolikost u savremenom japanskom glazbenom spektaru. Jedna prisutna osoba u dvadesetima je rekla da je došla da vidi jednog umjetnika, ali je otišla sa interesom za druge i planirala da ih pretraži kad se vratiti kući. S nastavkom popularnosti anime povezane glazbe, rastućim utjecajem City Popa i porastom japanskih umjetnika na globalnim pozornicama, američka publika sve više prihvaća japansku glazbu. Događaji kao što je ennichi ’25 dokazali su da je trenutak ubrzavao i da se put za japanske umjetnike u inozemstvu nastavlja širiti.

[ennichi ’25 Japanska glazbena industrijska mješavina Foto krediti] 
Foto YURI HASEGAWA

[ennichi ’25 Japanska glazbena iskustva LA]
Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER iz EXILE TRIBE
Foto YURI HASEGAWA

CEIPA, osnovan od strane pet velikih japanskih glazbenih industrijskih organizacija – Japanska asocijacija za glazbenu industriju, Japanska asocijacija za glazbene poduzeće, Federacija glazbenih producenata Japan, Glazbena udruženja Japana i sve japanski koncerti i live događaji – CEIPA također je organizirao MUSIC AWARDS JAPAN, koji se održao u maju 2025. u Kjotu. Drugi MUSIC AWARDS JAPAN će se održati u subotu, 13. lipnja 2026. u TOYOTA ARENA TOKYO-u. Za dodatne informacije o MUSIC AWARDS JAPAN-u, molimo posjetite www.musicawardsjapan.com.

CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Tržište za sadržaje za zabavu se širi zahvaljujući promjenama u stilu života uzrokovanim pandemijom COVID-19 i porastom poslovanja u streamingu, a japanska kultura privlači međunarodnu pozornost. Sve dok japanski sadržaji nastavljaju da iznenađuju ljude širom svijeta, CEIPA i TOYOTA GROUP će surađivati na stvaranju puta za mlade ljude koji će pionirati budućnost japanske glazbe kako bi pokrenuli temeljnu globalizaciju i održivi rast japanske glazbe: MUSIC WAY PROJECT. MUSIC WAY PROJECT će pružiti prilike mladim talentima da uspješno raste i ostave veći trag pod sloganom „Japanska glazba pokreće svijet“.

​JETRO organizira i upravlja Ministarstvo ekonomije, trgovine i industrije (METI), ministarstvo japanske vlade koje se fokusira na ekonomski i industrijski razvoj kroz zabavu, inovacije, tehnologiju i strani ulaganje. JETRO trenutno drži 76 kancelarija u inozemstvu u 50 zemalja i 48 kancelarija u Japanu, uključujući sjedišta u Tokiju i Osaki. Za dodatne informacije, molimo posjetite www.jetro.go.jp/usa/about.html.