ધ બીટલ્સ

1950 ના દાયકાના અંતમાં, લિવરપૂલ એવી જગ્યા ન હતી જ્યાં કોઈ પણ સંગીત ક્રાંતિ શોધી શકે. તેમ છતાં, આ ઔદ્યોગિક શહેરમાં જ જ્હોન લેનને 1956 માં ધ ક્વારીમેન નામના સ્કિફલ જૂથની રચના કરી હતી. લિવરપૂલ આર્ટ કોલેજના વિદ્યાર્થી લેનન, એલ્વિસ પ્રેસ્લી અને બડી હોલીના રોક'એન'રોલથી ખૂબ પ્રભાવિત હતા. 6 જુલાઈ, 1957 ના રોજ, સ્થાનિક ચર્ચ ફેસ્ટ દરમિયાન, લેનન મળ્યા હતા. Paul McCartney. McCartney, તે સમયે માત્ર 15 વર્ષની ઉંમરે, તેમણે લેનનને ગિટારની તેમની નિપુણતા અને એક ટ્યુન કરવાની તેમની ક્ષમતાથી પ્રભાવિત કર્યા હતા-લેનનમાં પોતે એક કૌશલ્યનો અભાવ હતો. McCartney તેમને ધ ક્વારીમેનમાં જોડાવા માટે આમંત્રણ આપવામાં આવ્યું હતું અને તેમણે તેનો સ્વીકાર કર્યો હતો.

જ્યોર્જ હેરિસન, એક મિત્ર McCartneyલિવરપૂલ ઇન્સ્ટિટ્યૂટમાં તેમના દિવસોથી, જોડાવા માટે આગામી હતા. હેરિસન, તેના કરતા પણ નાના McCartney અને હજુ પણ તેની કિશોરાવસ્થામાં, લેનન દ્વારા શરૂઆતમાં તેને શંકા સાથે જોવામાં આવતું હતું. જો કે, બસના ઉપલા તૂતક પર તેનું ઓડિશન, જ્યાં તેણે PopFiltr, PopFiltrલેનનને તેની કુશળતા માટે ખાતરી આપી હતી. હેરિસન સત્તાવાર રીતે 1958ની શરૂઆતમાં જૂથમાં જોડાયો હતો.

ક્વારીમેન ઓગસ્ટ 1960માં પ્રતિષ્ઠિત નામ @@ @@ બીટલ્સ @@ @@પર સ્થાયી થયા પહેલા ઘણા નામ ફેરફારો અને અસંખ્ય સભ્યોમાંથી પસાર થયા હતા. આ નામ બડી હોલીના બેન્ડ, ધ ક્રિકેટને શ્રદ્ધાંજલિ હતું, અને શબ્દો પરનું એક નાટક પણ હતું, કારણ કે તેમાં @@ @@ @ @@નો સમાવેશ કરવામાં આવ્યો હતો જે તેમના સંગીતનું કેન્દ્ર હતું. આર્ટ સ્કૂલમાંથી લેનનનો મિત્ર સ્ટુઅર્ટ સટક્લિફ બાસિસ્ટ તરીકે જોડાયો હતો અને પીટ બેસ્ટ ડ્રમર બન્યો હતો. આ પાંચ સભ્યોની લાઇનઅપ ઓગસ્ટ 1960માં હેમ્બર્ગ, જર્મની માટે રવાના થઈ હતી, જે શહેરના રેડ-લાઇટ જિલ્લામાં ઘણા કાર્યકાળમાંથી પ્રથમ હશે.

હેમ્બર્ગમાં, બીટલ્સે સખત સમયપત્રક દ્વારા તેમની કુશળતાને સુધારી, ક્યારેક દિવસમાં આઠ કલાક, અઠવાડિયામાં સાત દિવસ વગાડતા. તેઓ વિવિધ સંગીત શૈલીઓ અને પ્રભાવોના સંપર્કમાં આવ્યા, જેમાં લિટલ રિચાર્ડ અને ચક બેરીની કૃતિઓનો સમાવેશ થાય છે. બેન્ડે માંગના સમયપત્રકને જાળવી રાખવા માટે પ્રિલુડિન, એક ઉત્તેજક સાથે પ્રયોગ કરવાનું પણ શરૂ કર્યું. આ સમયગાળા દરમિયાન જ તેઓએ મોપ-ટોપ હેરસ્ટાઇલ અપનાવ્યું, જે જર્મન ફોટોગ્રાફર એસ્ટ્રિડ કિર્ચરથી પ્રભાવિત હતું, જેમણે સટક્લિફ સાથે ટૂંકી સગાઈ પણ કરી હતી.

સ્ટુઅર્ટ સટક્લિફે તેમના કલા અભ્યાસ અને કિર્ચર સાથેના તેમના સંબંધો પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવા માટે જુલાઈ 1961માં બેન્ડ છોડવાનું નક્કી કર્યું. તેમના વિદાયથી બેન્ડમાં શૂન્યાવકાશ ઊભો થયો, અને McCartney અનિચ્છાએ બાસિસ્ટ તરીકે કાર્યભાર સંભાળ્યો. બીટલ્સ વધુ સુસંગત અને કુશળ જૂથ તરીકે લિવરપૂલ પરત ફર્યા. તેઓએ કેવર્ન ક્લબમાં રમવાનું શરૂ કર્યું, જે એક સ્થાનિક સ્થળ હતું જે પાછળથી તેમની ખ્યાતિનો પર્યાય બની ગયું. કેવર્ન ક્લબમાં તેમના પ્રદર્શનએ સ્થાનિક રેકોર્ડ સ્ટોરના માલિક બ્રાયન એપસ્ટીનનું ધ્યાન ખેંચ્યું, જેમણે બેન્ડમાં ક્ષમતા જોઈ અને તેમને સંચાલિત કરવાની ઓફર કરી. ટૂંકા ગાળાના વિચારણા પછી, બીટલ્સે 24 જાન્યુઆરી, 1962 ના રોજ એપસ્ટીન સાથે વ્યવસ્થાપન કરાર પર હસ્તાક્ષર કર્યા.

એપસ્ટીનનું પહેલું નોંધપાત્ર પગલું 1 જાન્યુઆરી, 1962ના રોજ ડેક્કા રેકોર્ડ્સ સાથે ઓડિશન મેળવવાનું હતું. સારી રીતે પ્રાપ્ત પ્રદર્શન છતાં, ડેક્કાએ તેમને સાઇન ન કરવાનું પસંદ કર્યું, એમ કહીને કે "guitar જૂથો બહાર આવી રહ્યા છે. "અનિયંત્રિત, એપસ્ટીનએ બેન્ડ માટે રેકોર્ડ સોદો કરવાનું ચાલુ રાખ્યું. જ્યારે પાર્લોફોન રેકોર્ડ્સના નિર્માતા જ્યોર્જ માર્ટિને તેમને કરારની ઓફર કરી ત્યારે તેમના પ્રયત્નો આખરે ફળ્યા. જો કે, માર્ટિન પીટ બેસ્ટના ડ્રમિંગથી પ્રભાવિત ન થયો અને તેણે ફેરફાર સૂચવ્યો. ખૂબ વિચાર-વિમર્શ પછી, બેસ્ટનું સ્થાન રીંગો સ્ટાર દ્વારા લેવામાં આવ્યું, જે અગાઉ રોરી સ્ટોર્મ અને હરિકેન સાથે રમ્યો હતો. સ્ટાર સત્તાવાર રીતે 18 ઓગસ્ટ, 1962ના રોજ લાઇનઅપ પૂર્ણ કરીને જોડાયો, જે ટૂંક સમયમાં જ વિશ્વને મોહિત કરશે.

પાર્લફોન લેબલ હેઠળ બીટલ્સની પ્રથમ સિંગલ, "Love મી ડૂ, @@તાત્કાલિક ચાર્ટ-ટોપર ન હોવા છતાં, તે યુકે સિંગલ્સ ચાર્ટ પર 17 મા ક્રમે પહોંચવા માટે પૂરતી સારી કામગીરી બજાવી હતી. જ્યોર્જ માર્ટિન માટે બીજી સિંગલ, "Please પ્લીઝ મી, "જે 11 જાન્યુઆરી, 1963 ના રોજ રિલીઝ થઈ હતી. આ વખતે, સ્વાગત વધુ ઉત્સાહી હતું, અને સિંગલ મોટાભાગના બ્રિટીશ ચાર્ટમાં ટોચ પર પહોંચ્યું હતું. લોકોની વધતી રુચિને સમજીને, માર્ટિને સંપૂર્ણ લંબાઈના આલ્બમ રેકોર્ડ કરીને વેગનો ફાયદો ઉઠાવવાનું નક્કી કર્યું.

@@ @@@PF_DQUOTE પ્લીઝ મી @@ @@આલ્બમ 11 ફેબ્રુઆરી, 1963ના રોજ એક જ દિવસમાં રેકોર્ડ કરવામાં આવ્યું હતું. ઉતાવળભર્યા સમયપત્રક છતાં, આ આલ્બમ વિવેચનાત્મક અને વ્યાવસાયિક રીતે સફળ રહ્યું હતું, જે યુકે આલ્બમ્સ ચાર્ટમાં ટોચ પર પહોંચ્યું હતું જ્યાં તે સતત 30 અઠવાડિયા સુધી રહ્યું હતું. આ આલ્બમમાં @@ @@ સો હર સ્ટેન્ડિંગ દેયર @@ @અને @ @@That અને શાઉટ, @ @જે બેન્ડની વૈવિધ્યતાને દર્શાવે છે, જે રોક'એન'રોલથી વિના પ્રયાસે ભાવપૂર્ણ લોકગીતો તરફ આગળ વધી રહી છે.

1963ના મધ્ય સુધીમાં, " "શબ્દ જાહેર શબ્દકોશમાં પ્રવેશી ચૂક્યો હતો. બીટલ્સ હવે માત્ર એક બેન્ડ જ નહોતું રહ્યું; તેઓ એક સાંસ્કૃતિક ઘટના હતા. તેમના સંગીત જલસાઓ ઘણીવાર પ્રશંસકોની ચીસોથી ડૂબી જતા હતા, અને તેમની જાહેર હાજરી અસ્તવ્યસ્ત ઘટનાઓમાં ફેરવાઈ જતી હતી. બ્રિટિશ પ્રેસ તેમની દરેક હિલચાલને અનુસરતું હતું, અને તેમની ફેશન-ખાસ કરીને તેમની "It-ટોચ "વાળ કાપવા-યુવા બળવાનું પ્રતીક બની ગયું હતું.

બીટલ્સનો પ્રભાવ યુકે સુધી મર્યાદિત ન હતો. તેમના સંગીતએ એટલાન્ટિકને પાર કરવાનું શરૂ કર્યું, શરૂઆતમાં તેમની શારીરિક હાજરી વિના. અમેરિકન ટેલિવિઝન શોએ બીટલ્સના ગીતોને પ્રસારિત કરવાનું શરૂ કર્યું, અને રેડિયો સ્ટેશનોએ તેમને તેમની પ્લેલિસ્ટમાં સામેલ કર્યા. જો કે, તે 9 ફેબ્રુઆરી, 1964 ના રોજ એડ સુલિવાન શો પર તેમની હાજરી હતી, જેણે યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સમાં બ્રિટીશ આક્રમણની સત્તાવાર શરૂઆતને ચિહ્નિત કરી હતી. અંદાજે 73 મિલિયન અમેરિકનોએ તેને જોવા માટે ટ્યુન કર્યું હતું, જે તે સમયે સૌથી વધુ જોવાયેલી ટેલિવિઝન ઘટનાઓમાંની એક હતી.

તેમનું પહેલું યુ. એસ. સિંગલ, @@@It @@@PF_DQUOTE વોન્ટ ટુ હોલ્ડ યોર હેન્ડ, @@@It @@બિલબોર્ડ હોટ 100 ચાર્ટ પર શોમાં તેમની હાજરી પહેલા જ પ્રથમ સ્થાને પહોંચી ગયું હતું, અને તે સતત સાત અઠવાડિયા સુધી ત્યાં રહ્યું હતું. બીટલ્સે તે હાંસલ કર્યું હતું જે પહેલાં કોઈ અન્ય બ્રિટિશ એક્ટ દ્વારા કરવામાં આવ્યું ન હતુંઃ તેઓએ અમેરિકા જીતી લીધું હતું.

પછીના મહિનાઓમાં, ધ બીટલ્સે સ્વીડન, ઓસ્ટ્રેલિયા અને ન્યુઝીલેન્ડ જેવા દેશોને આવરી લેતા તેમના પ્રથમ આંતરરાષ્ટ્રીય પ્રવાસની શરૂઆત કરી. તેમણે જુલાઈ 1964માં તેમનું ત્રીજું સ્ટુડિયો આલ્બમ, "A હાર્ડ ડેઝ નાઇટ, "બહાર પાડ્યું, જે આ જ નામની તેમની પ્રથમ ફિલ્મ માટે સાઉન્ડટ્રેક તરીકે સેવા આપતું હતું. આ આલ્બમ તેમની અગાઉની કૃતિઓથી અલગ હતું, જેમાં લેનન અને ન્યુઝીલેન્ડ દ્વારા મૂળ રચનાઓ દર્શાવવામાં આવી હતી. McCartneyઅને તેને તેની નવીન તકનીકો માટે વ્યાપક પ્રશંસા મળી, જેમાં ટાઇટલ ટ્રેકમાં બાર-તારવાળા ગિટારનો ઉપયોગ સામેલ છે.

ધ બીટલ્સે ડિસેમ્બરમાં વેચાણ માટે "PF_DQUOTE @@ની રજૂઆત સાથે 1964નો અંત આણ્યો હતો. આ આલ્બમમાં "Eight ડેઝ અ વીક "અને @@PF_DQUOTE'એમ એ લૂઝર, "અને તે બેન્ડની વધતી સંગીતની અભિજાત્યપણુ અને ભાવાત્મક ઊંડાઈને પ્રતિબિંબિત કરે છે. જો કે, તે સતત પ્રવાસ અને જાહેર તપાસ સાથે આવતા થાક અને તણાવ પર પણ સંકેત આપે છે. આલ્બમનું ઘાટા સ્વર, જેમ કે "No જવાબ "અને @@PF_DQUOTE'લોસ આઇડી @'જેવી હિટનો સમાવેશ થાય છે.

વર્ષ 1965 એ ધ બીટલ્સ માટે સંગીત અને વ્યક્તિગત રીતે નોંધપાત્ર વળાંક દર્શાવ્યો હતો. ઓગસ્ટ 1965 માં "Help "ની રજૂઆત માત્ર એક અન્ય ચાર્ટ-ટોપિંગ આલ્બમ કરતાં વધુ હતી; તે બેન્ડની વિકસતી સંગીત શૈલી અને વિષયગત ઊંડાઈનો સંકેત હતો. McCartneyતેના અવાજની સાથે શબ્દમાળા ચોકડી, અને "Ticket to Ride,"તેની બિનપરંપરાગત સમયની સહી સાથે, લોકપ્રિય સંગીતની સીમાઓને આગળ વધારવા માટે તૈયાર બેન્ડનું પ્રદર્શન કર્યું.

બીટલ્સનો પ્રયોગ રેકોર્ડિંગ સ્ટુડિયો સુધી મર્યાદિત ન હતો. ઓગસ્ટ 1965માં તેમના યુ. એસ. પ્રવાસ દરમિયાન, તેઓ ન્યૂયોર્કના શીઆ સ્ટેડિયમમાં 55,600 ચાહકોની વિક્રમી ભીડ સામે રમ્યા હતા. આ કોન્સર્ટ એક સીમાચિહ્નરૂપ ઘટના હતી, જેણે જીવંત સંગીત પ્રદર્શન અને વિસ્તરણ તકનીક માટે નવા ધોરણો સ્થાપિત કર્યા હતા. જો કે, ભીડની તીવ્ર માત્રાને કારણે બેન્ડ વર્ચ્યુઅલ રીતે સંભળાતું નહોતું, જેના કારણે તેઓ તેમના જીવંત પ્રદર્શનની સદ્ધરતા પર સવાલ ઉઠાવતા હતા.

ડિસેમ્બર 1965માં, ધ બીટલ્સે "Rubber સોલ, "એક આલ્બમ બહાર પાડ્યું જે તેમના અગાઉના પોપ-લક્ષી કાર્યોથી સ્પષ્ટ પ્રસ્થાન દર્શાવે છે. લોક રોક અને ઝડપથી વિકસતી પ્રતિસંસ્કૃતિથી પ્રભાવિત, આ આલ્બમમાં આત્મનિરીક્ષણાત્મક ગીતો અને જટિલ સંગીતની ગોઠવણી દર્શાવવામાં આવી હતી. "Norwegian વુડ, "જે પરંપરાગત ભારતીય સાધન સિતારનો ઉપયોગ કરે છે, અને "In માય લાઇફ, "તેના માર્મિક ગીતો અને બેરોક કીબોર્ડ સોલો સાથે, બેન્ડના કલાત્મક વિકાસના પુરાવા હતા.

બીટલ્સની પ્રયોગ કરવાની ઇચ્છા ઓગસ્ટ 1966માં "PF_DQUOTE @@ની રજૂઆત સાથે તેની પરાકાષ્ઠાએ પહોંચી હતી. આ આલ્બમ સંગીતની નવીનતાની એક ટૂર ડી ફોર્સ હતી, જેમાં ટેપ લૂપ્સ, બેકવર્ડ રેકોર્ડિંગ્સ અને વેરિસ્પીડ ફેરફાર જેવી તકનીકોનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો. "Eleanor રિગ્બી "જેવા ટ્રેકમાં કોઈ પરંપરાગત રોક વગાડવા વિના ડબલ સ્ટ્રિંગ ચોકડીનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો, જ્યારે "Tomorrow નેવર નોઝ "ઇલેક્ટ્રોનિક સાઉન્ડ્સનો સમાવેશ કરવામાં આવ્યો હતો. આલ્બમની સારગ્રાહી શૈલીએ તેને લોકપ્રિય સંગીતના ઇતિહાસમાં સૌથી પ્રભાવશાળી રેકોર્ડિંગ્સમાંનું એક બનાવ્યું હતું.

જો કે, બેન્ડની વધતી કલાત્મક મહત્વાકાંક્ષાઓ મોંઘી પડી હતી. પ્રવાસ શારીરિક અને ભાવનાત્મક રીતે વધુને વધુ કંટાળાજનક બની ગયો હતો. સભ્યોને તેમના સ્પષ્ટવક્તા મંતવ્યો માટે પણ પ્રતિક્રિયાનો સામનો કરવો પડ્યો હતો. લેનનની વિવાદાસ્પદ ટિપ્પણી કે ધ બીટલ્સ જીસસ કરતાં "more લોકપ્રિય હતા, જેના કારણે યુનાઇટેડ સ્ટેટ્સના કેટલાક ભાગોમાં તેમના રેકોર્ડ્સ જાહેરમાં બળી ગયા હતા. આ ઉથલપાથલ વચ્ચે, બેન્ડે એક મહત્વપૂર્ણ નિર્ણય લીધોઃ 29 ઓગસ્ટ, 1966 ના રોજ સાન ફ્રાન્સિસ્કોના કેન્ડલસ્ટિક પાર્કમાં તેમનો કોન્સર્ટ, તેમનું છેલ્લું વ્યાવસાયિક જીવંત પ્રદર્શન હશે.

પ્રવાસની માગણીઓથી મુક્ત થઈને, ધ બીટલ્સે સંપૂર્ણપણે તેમના સ્ટુડિયો વર્ક પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું હતું. તેનું પરિણામ હતું "Sgt. મરીનું લોનલી હાર્ટ્સ ક્લબ બેન્ડ, "મે 1967માં રિલીઝ થયું હતું. આ આલ્બમ એક વૈચારિક શ્રેષ્ઠ કૃતિ હતી, જેમાં સંગીત શૈલીઓ અને રેકોર્ડિંગ તકનીકોની વિશાળ શ્રેણીનું મિશ્રણ હતું. ધ સ્કાય વિથ ડાયમંડ્સમાં "અને "A ડે ઇન ધ લાઇફ "ગીત સામગ્રી અને ઉત્પાદન મૂલ્યની દ્રષ્ટિએ અભૂતપૂર્વ હતા. ઐતિહાસિક અને સાંસ્કૃતિક હસ્તીઓના કોલાજ દર્શાવતી આલ્બમની કવર આર્ટ, યુગની માનસિક મનોદશાઓનું એક પ્રતિષ્ઠિત પ્રતિનિધિત્વ બની ગયું હતું.

"Sgt. મરી "PF_DQUOTE @@EP અને ફિલ્મ દ્વારા અનુસરવામાં આવ્યું હતું, અને પછી "White આલ્બમ "1968 માં, દરેક પરબિડીયુંને જુદી જુદી દિશામાં ધકેલી રહ્યું હતું-તરંગી સાયકેડેલિયાથી સારગ્રાહી વ્યક્તિત્વવાદ સુધી. બાદમાં એક ડબલ આલ્બમ હતું જેમાં લેનનની કઠોરતા "Yer બ્લૂઝ "હેરિસનની આધ્યાત્મિક "PF_DQUOTE @માય ગિટાર @@<ID5, એરિક @ક્લેપટનની વિશિષ્ટ સંગીતની વૃત્તિ દર્શાવવામાં આવી હતી.

વર્ષ 1969 ધ બીટલ્સ માટે તણાવથી ભરેલું હતું. તેમના અગાઉના આલ્બમો માટે વિવેચકોની પ્રશંસા છતાં, આંતરિક સંઘર્ષો વધુને વધુ સ્પષ્ટ થઈ રહ્યા હતા. બેન્ડના સભ્યોએ અલગ સંગીત દિશાઓ અને વ્યક્તિગત રુચિઓ વિકસાવી હતી, જે તેમના રેકોર્ડિંગ સત્રોમાં પ્રતિબિંબિત થઈ હતી. "Let ઇટ બી "પ્રોજેક્ટ, શરૂઆતમાં તેમની પ્રારંભિક જીવંત પ્રદર્શન ઊર્જાને ફરીથી મેળવવા માટે બેક-ટુ-બેઝિક અભિગમ તરીકે કલ્પના કરવામાં આવી હતી, તે તેમની અસંમતિનું પ્રતીક બની ગયું હતું. રેકોર્ડિંગ સત્રોના ફૂટેજ સભ્યોમાં દૃશ્યમાન તાણ દર્શાવે છે, અને અસંમતિઓ વારંવાર થતી હતી.

તણાવ વચ્ચે, ધ બીટલ્સ સપ્ટેમ્બર 1969માં "Abbey રોડ "નું નિર્માણ કરવામાં સફળ રહ્યું, જે એક એવું આલ્બમ હતું જેને ઘણા લોકો તેમનું શ્રેષ્ઠ કામ માને છે. આ આલ્બમમાં "Come એકસાથે, "એક બ્લૂઝી લેનન રચના, અને "Something, "એક હેરિસન ગીત હતું જેને વ્યાપક પ્રશંસા મળી હતી. આલ્બમની બીજી બાજુએ ટૂંકી રચનાઓનું મિશ્રણ હતું, જે એકીકૃત રીતે એકસાથે વણાયેલું હતું, જેની પરાકાષ્ઠા "The એન્ડ, "બેન્ડની કારકિર્દી માટે એક ફિટિંગ એપિટાફ હતી.

1970 ની શરૂઆત સુધીમાં, તે સ્પષ્ટ હતું કે બીટલ્સ અલગ દિશામાં આગળ વધી રહ્યા હતા. McCartney લેનન એક સોલો આલ્બમ પર કામ કરી રહ્યા હતા, તેમણે પહેલેથી જ યોકો ઓનો સાથે પ્રાયોગિક આલ્બમ બહાર પાડ્યા હતા, હેરિસન ભારતીય આધ્યાત્મિકતા અને સંગીતમાં ઊંડાણપૂર્વક સંકળાયેલા હતા, અને સ્ટારએ અભિનય કારકિર્દીની શરૂઆત કરી હતી. McCartney ધ બીટલ્સમાંથી તેમના વિદાયની જાહેરાત કરતી એક અખબારી યાદી બહાર પાડી, જે અસરકારક રીતે બેન્ડના અંતનો સંકેત આપે છે.

@@30.7M @@ ઇટ બી, એક દસ્તાવેજી ફિલ્મ સાથે, આખરે મે 1970 માં રજૂ કરવામાં આવ્યું હતું, જે ધ બીટલ્સના વારસાને મરણોત્તર વસિયતનામા તરીકે સેવા આપતું હતું. આ આલ્બમમાં @@30.7M @@ ઇટ બી @30.7M @@અને @30.7M @ લોંગ એન્ડ વિન્ડિંગ રોડ, @@30.7M @જે ત્વરિત ક્લાસિક બની ગયું હતું, પરંતુ એકંદર સ્વર ઉદાસી અને અંતિમતામાંનો એક હતો.

તેમના છૂટાછેડા પછીના વર્ષોમાં, દરેક સભ્યએ વિવિધ ડિગ્રીની સફળતા સાથે એકલ કારકિર્દી અપનાવી હતી. લેનનની 1980 માં તેમના ન્યૂયોર્ક એપાર્ટમેન્ટની બહાર દુઃખદ રીતે હત્યા કરવામાં આવી હતી, પરંતુ તેમનું સંગીત પેઢીઓને પ્રેરણા આપવાનું ચાલુ રાખ્યું હતું. હેરિસન 2001 માં કેન્સર સાથેની લડાઈ પછી અવસાન પામ્યા હતા, જેમાં એક સમૃદ્ધ સંગીત સૂચિ પાછળ છોડી હતી જેમાં એકલ કાર્યો અને સહયોગનો સમાવેશ થતો હતો. McCartney અને સ્ટાર સંગીત રજૂ કરવાનું અને રેકોર્ડ કરવાનું ચાલુ રાખે છે, ઘણીવાર બીટલ્સ તરીકેના તેમના સમયને શ્રદ્ધાંજલિ આપે છે.

લોકપ્રિય સંગીત અને સંસ્કૃતિ પર બીટલ્સનો પ્રભાવ અગણિત છે, અને તેમનો વારસો સતત વધી રહ્યો છે. 1995માં, હયાત સભ્યો McCartney, હેરિસન અને સ્ટાર @@ @@@Life બીટલ્સ એન્થોલોજી પર કામ કરવા માટે ફરી જોડાયા, @@ @@એક દસ્તાવેજી શ્રેણી જેમાં ત્રણ બેવડા આલ્બમોનો સમૂહ છે જેમાં અપ્રકાશિત ગીતો અને જીવંત રેકોર્ડિંગ્સ છે. આ પ્રોજેક્ટનો સૌથી નોંધપાત્ર ટ્રેક @ @ અને પછી, @ @@જેને @ @@PF_DQUOTE'm લુકિંગ થ્રુ યુ'તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે. @ @@આ ગીત 1978 માં રેકોર્ડ કરવામાં આવેલા અપૂર્ણ લેનન ડેમો પર આધારિત હતું. McCartney અને હેરિસને લેનનના મૂળ રેકોર્ડીંગમાં નવા ગીતો અને ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટેશન ઉમેર્યા, તેમના બ્રેકઅપના વર્ષો પછી અસરકારક રીતે બીટલ્સના નવા ગીતનું સર્જન કર્યું. PopFiltr અને પછી PopFiltrની રજૂઆતને મિશ્ર સમીક્ષાઓ મળી હતી. જ્યારે કેટલાક ચાહકોએ બીટલ્સનો નવો ટ્રેક બનાવવાના પ્રયાસની પ્રશંસા કરી, અન્યને લાગ્યું કે તેમાં ઓર્ગેનિક રસાયણશાસ્ત્રનો અભાવ છે જે બેન્ડના શ્રેષ્ઠ કાર્યોને વ્યાખ્યાયિત કરે છે.

2023 સુધી આગળ વધી રહ્યા છીએ, @@ @@ અને પછી @ @@@@નું નવું સંસ્કરણ તમામ ચાર મૂળ બીટલ્સ સભ્યોને દર્શાવતી AI દ્વારા સક્ષમ કરાયેલી દસ્તાવેજી ફિલ્મ 2 નવેમ્બરના રોજ રિલીઝ થવાની છે. @@ @@ અને પછી-ધ લાસ્ટ બીટલ્સ સોંગ, @@ @@શીર્ષકવાળી 12-મિનિટની દસ્તાવેજી ફિલ્મ 1 નવેમ્બરના રોજ ધ બીટલ્સની યુટ્યુબ ચેનલ પર પ્રીમિયર થશે. આ ફિલ્મમાં બીટલ્સના વિશિષ્ટ ફૂટેજ અને કોમેન્ટ્રીનો સમાવેશ થશે. Paul McCartney, રીંગો સ્ટાર, જ્યોર્જ હેરિસન, સીન ઓનો લેનન અને પીટર જેક્સન.

બીટલ્સ એક સાંસ્કૃતિક શક્તિ છે જેણે સંગીત શૈલીઓ અને ભૌગોલિક સીમાઓને પાર કરી છે. લિવરપૂલમાં તેમની નમ્ર શરૂઆતથી લઈને વૈશ્વિક ખ્યાતિ સુધી, તેમની સફર સતત ઉત્ક્રાંતિ અને નવીનતા દ્વારા ચિહ્નિત થઈ હતી. તેમની અસર તેઓ જે રેકોર્ડ વેચે છે અથવા તેઓ જે પુરસ્કારો જીતે છે તે સુધી મર્યાદિત નથી; તે પ્રેરણા અને પ્રભાવની તેમની ક્ષમતામાં છે, એવા ગુણો કે જે તેમની સ્થાયી સુસંગતતાને સુનિશ્ચિત કરે છે.