"Rockstar"-albumilla Dolly Parton vaihtaa rohkeasti maalaisjuurensa rock 'n' rolliin, ja tekee yhteistyötä ikonien kanssa, kuten Stingin, Steve Perryn, Elton Johnin, Lizzon ja The Beatlesin Paul McCartneyn ja Ringo Starrin kanssa. Tämä 30 kappaleen yhdistelmä alkuperäisistä kappaleista ja covereista osoittaa hänen monipuolisuutensa, mutta se varovasti välttää rockin raakan hengen täydellistä omaksumista, heijastaen enemmän kunnianhimoista kunnioitusta kuin genre-määrittävää muodonmuutosta.

Saatamme saada osan myynnistä, jos ostat tuotteen tämän artikkelin linkin kautta.
"Rockstar"-albumilla Dolly Parton vaihtaa rohkeasti maalaisjuurensa rock 'n' rolliin, ja tekee yhteistyötä ikonien kanssa, kuten Stingin, Steve Perryn, Elton Johnin, Lizzon ja The Beatlesin Paul McCartneyn ja Ringo Starrin kanssa. Tämä 30 kappaleen yhdistelmä alkuperäisistä kappaleista ja covereista osoittaa hänen monipuolisuutensa, mutta se varovasti välttää rockin raakan hengen täydellistä omaksumista, heijastaen enemmän kunnianhimoista kunnioitusta kuin genre-määrittävää muodonmuutosta.

"Rockstar"-albumilla Dolly Parton vaihtaa rohkeasti maalaisjuurensa rock 'n' rolliin, ja tekee yhteistyötä ikonien kanssa, kuten Stingin, Steve Perryn, Elton Johnin, Lizzon ja The Beatlesin Paul McCartneyn ja Ringo Starrin kanssa. Tämä 30 kappaleen yhdistelmä alkuperäisistä kappaleista ja covereista osoittaa hänen monipuolisuutensa, mutta se varovasti välttää rockin raakan hengen täydellistä omaksumista, heijastaen enemmän kunnianhimoista kunnioitusta kuin genre-määrittävää muodonmuutosta.

Julkistettiin yleisölle 17. marraskuuta, Dolly Partonin "Rockstar" merkitsee merkittävää hetkeä, jolloin kulttuurinen ikoni, jota kutsutaan rakastavasti 'Backwoods Barbieksi', vaihtaa akustisen kitaran sähköiseen. Tämä urheilijan matka rock 'n' rollin kallioisiin ja huippuihin esittelee Partonin pitämättömän ajatuksen haastaa itseään ja lähteä uusille alueille. Yhdeksän alkuperäisen ja runsaan 21 coverin yhdistelmänä "Rockstar" on tribuutti Partonin ihailulle ja kunnioitukselle genrelle, vaikka sen toteutus usein jättää enemmän toivomisen varaa kuin odotettua.
Albumi alkaa energisesti samannimisen "Rockstar" kanssa, jossa Parton julistaa asemansa energialla, joka voisi sytyttää stadionit.Kitarariffien riffien riffien ja lyönnin sähköistämisen myötä on odotettavissa rock-tähtipomppua ja showmanshipia, mutta huolimatta tarttuvista sävellyksistä, jotka viittaavat hänen nousuunsa ("Olen rullalla, olen rivillä, elämä on laulu ja olen lyönnissä"), on odotus grungier undertowista, joka ei koskaan täyty.
”Every Breath You Take”, hänen yhteistyönsä Stingin kanssa hänen ikonisessa laulussaan, mahdollisuus luovaan uudelleentulkintaan on kuitenkin selvästi ilmeinen. Kuitenkin tämä toisto pysyy mukavuuden rajoissa, enemmän kuin tuttu duo kuin jännittävä uusi alue. ”Open Arms”, Journeyn rakastettu balladi, toimitetaan Steve Perryn rinnalla, ja vaikka Perryn voimakkaiden vyöjen ja Partonin hellävaraisen vaatimattomuuden välinen sielullinen potentiaali on valtava, suorituskyky tuntuu varattu, ei aivan laajenevan alkuperäiseen merkittyyn emotionaaliseen räjähdykseen.
Kun Parton tekee yhteistyötä Elton Johnin kanssa "Don't Let The Sun Go Down on Me" -elokuvassa, on olemassa nukkumisen mahdollisuus, jota kosketetaan, mutta ei täysin paljastettu.
Led Zeppelinin "Stairway to Heaven," -kappaleen kunnianhimoinen kansi, joka esittää epätavanomaisen yhdistelmän Lizzo ja Sasha Flute, on yhtä houkutteleva paperilla kuin se on suoritettavana, vaikkakin ilman transformatiivista lyöntiä, joka olisi voinut merkitä albumin rohkean luovuuden huippua.
Omien sävellystensä joukossa "World on Fire" kohtaa yhteiskunnan tyytyväisyyden rockin merkittävällä kiireellä, mutta musiikillisesti se on laimea, kun odottaisi enemmän tulenomaista toimitusta. Rock ollen ylpeä, puhuva ulkopuolinen musiikkigenre, Partonin varovainen lähestymistapa johtaa äänen nostamiseen, mutta ei aivan sitä, minkä se voisi olla - kapinallinen huuto.
Hänen yhteistyössään Paul McCartney ja Ringo Starr for “Let It Be”, kiihtyvä henki on elinvoimainen. On eleganssi, miten Partonin kiihkeät käännökset sulautuvat alkuperäisten Beatlesin vakavuuteen. Kuitenkin yksi on jättänyt kaipaamaan edgier kääntymistä - sävyä gravelly-häiriöstä, jonka Parton, McCartney ja Starr ovat enemmän kuin kykeneviä käsittelemään, kun tulkinnat ulottuvat mukavuusvyöhykkeensä ulkopuolelle.
"I Dreamed About Elvis", jossa on mukana Ronnie McDowell, siirtyy henkilökohtaiseen alueeseen iloisella oodilla Rock 'n' Rollin kuninkaalle. Tässä Parton kietoo äänensä kertomuksen ympärille ("Ja uneksin, että seisoin kuninkaan rinnalla, sydämeni lyöden niin lujaa, että luulin kuolevani"), luoden miellyttävän musiikillisen historian jakson, joka kunnioittaa suuressa ja leikkisässä tyylissä. Kuitenkin kappaleen toteutus ei hyödy Elvisin aikakauden muuntavaa energiaa, ja se pyydystää ihailun ilman uudelleentulkinnan kipinää.
Ann Wilson liittyy Partonin seuraan "Magic Man"-kappaleessa, joka olisi voinut olla räjähtävä musiikillisten supernovien kohtaaminen. Vaikka heidän laulunsa navigoivat maastossa arvokkaasti, kappale pysähtyy enemmän kohteliaana kunnianosoituksena kuin riehakkaana oodina, joka kanavoisi sydämen arvoituksellisen mystiikan tulen.
Rokmusiikin yhteisöllinen henki on hyvin dokumentoitu "Rockstar"-kappaleessa, jossa vierailevat taiteilijat ovat rock-musiikin kuninkaallisia omassa oikeutettua asemassaan. Pat Benatar, Joan Jett ja Neil Giraldo tuovat nimensä mukaisen energian, mutta törmäys Partonin maalaislähtöisyyden kanssa tuntuu rajoitetulta, ja jokainen kappale heilahtaa potentiaalisen suuruuden reunalla.
Kun "Rockstar" saavuttaa loppuratkaisunsa Lynyrd Skynyrdin "Free Bird"-kappaleella, odotetaan nousua profeetalliseen vapauteen, jonka kappale edustaa. Partonin tulkinta lauletaan selkeästi ja kunnioittavasti, mutta karheus ja vapauden tunne ovat vähentyneet tulkintaan, joka tuntuu liian kiillotetulta kapinasta, jonka se voisi herättää.
Ottaen huomioon valtavan kunnioituksen ja innostuksen, jonka Parton tuo "Rockstarille", kohtuullisen 4,5 arvosanan antaminen saattaa tuntua karjalta. Mutta albumi, vaikka suurella mittakaavalla ja yhteistyössä, ei onnistu kaappaamaan rockin villiä ja meluisaa henkeä. Albumi usein tuntuu sametilla vuoratulta kunnioituksesta, jota rajoittaa sen nöyräys ja koristeltu Dollyn kiistattomalla charmillä - ominaisuuksilla, jotka ovat lämpimiä ja tervetulleita, mutta eivät sovellu rock 'n' rollin villiin, vapaaseen ja kapinalliseen luonteeseen.
Tämä albumi poikkeaa selvästi Partonin normaalista, vahvistaen sitä, että hänen lahjansa ei tunne rajoja. Kuitenkin rock-alueelle siirtymisessään toivoo, että se olisi saanut enemmän karkeutta ja raakuutta kuin kiillotettua "Rockstaria" - raakuutta, joka on menetetty kiillotetun, hyvin sävelletyn mutta tammen echoon, jättäen jälkimaun - kaipauksen villiin, uranuurtavaan Dolly Partonin hengen päästämiseen vapaaksi.