L'Organització de la Indústria Musical del Japó CEIPA i el Grup TOYOTA tornen a Los Angeles aquest 1 i 2 de desembre

CEIPA, the TOYOTA GROUP, ennichi'25
4 de desembre de 2025 19:20
 Hora de dia de l'est
Los Angeles, CA
4 de desembre del 2025
/
MusicWire
/
 -

Sobre ennichi ’25 presentat per CEIPA × TOYOTA GROUP – “MUSIC WAY PROJECT”
L'esdeveniment va combinar dos programes clau: ennichi ’25 Japanese Music Experience LA, que va oferir al públic una introducció immersiva a la riquesa de la música japonesa, i la ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, dissenyat per mostrar el potencial del negoci musical del Japó als professionals de la indústria als Estats Units. A través d'aquests dos enfocs complementaris, el projecte pretén millorar el reconeixement global de la música japonesa i promoure el seu creixement sostenible.

Visió general de l'esdeveniment
Amb l'objectiu de fomentar artistes d'èxit a nivell global que provenen del Japó, aquest esdeveniment marca el punt de partida d'una iniciativa més àmplia per elevar la música japonesa a un nou estàndard global. Es preveuen més esdeveniments en directe en diverses regions de tot el món a mesura que el projecte continua expandint-se.

“ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer”
Data: dilluns, 1 de desembre de 2025
Lloc: JAPAN HOUSE Los Angeles
Tema: Explorant el nou capítol de la música japonesa des de l'escena creativa Japó-Estats Units
Ponents: Kyary Pamyu Pamyu, ☆Taku Takahashi (m-flo), Peyote Beats (ever.y inc.)
Moderador: Jeff Miyahara ‍Organitzador: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT” / L'Organització Japonesa de Comerç Exterior (JETRO) Los Angeles
Suport especial per: Agència d'Afers Culturals, Govern del Japó
En cooperació amb: Consolat General del Japó a Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Recolzat per: Ministeri d'Economia, Comerç i Indústria (METI) / La Fundació del Japó, Los Angeles
Subvencionat per JLOX+
Nota: Només per invitació; tancat al públic

“ennichi ’25 Japanese Music Experience LA”
Intèrprets: Awich, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER de EXILE TRIBE *En ordre alfabètic
Data: dimarts, 2 de desembre de 2025 
Lloc: Aurora Warehouse (1770 Baker Street, Los Angeles, CA 90012)
Assistència: Aprox. 2.500 persones
Venedors d'aliments: Honda-Ya, Soma Suisan, Tenkatori, Tsukiji Gindaco, UMACHA
Jocs de festival japonès: Super Ball Scooping, Yo-yo Fishing, Rubber Gold Fish Scooping, Face Painting
A més, vam tenir altres atraccions on podeu gaudir de l'atmosfera d'un festival japonès ‘ennichi’, com a actuacions de tambors taiko i un espectacle de tall de tonyina per part de Soma Suisan.
Lloc web: https://www.ennichi.info/
Presentat per: CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
Suport especial per: Agència d'Afers Culturals, Govern del Japó
Recolzat per: Ministeri d'Economia, Comerç i Indústria (METI) / Consolat General del Japó a Los Angeles / Organització Japonesa de Comerç Exterior (JETRO) Los Angeles / La Fundació del Japó, Los Angeles / JAPAN HOUSE Los Angeles
Subvencionat per JLOX+

Resum d'ennichi ’25
L'1 de desembre, el dia abans del concert, CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT,” en col·laboració amb JETRO Los Angeles, va acollir el ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer, una conferència dissenyada per connectar els membres de la indústria musical japonesa i estatunidenca. L'esdeveniment va tenir lloc a JAPAN HOUSE Los Angeles amb l'estrena d'una pel·lícula de Hollywood important al costat, creant un fons quintessencial de Los Angeles. 

Shunichi Tokura (Compositor, Productor / Comissari d'Afers Culturals) Foto per YURI HASEGAWA
Shunichi Tokura (Compositor, Productor / Comissari d'Afers Culturals) Foto per YURI HASEGAWA

Les paraules de benvinguda van ser pronunciades per Presidenta Yuko Kaifu de JAPAN HOUSE Los AngelesS'hi van fer discursos clau a continuació per Comissari Shunichi Tokura de l'Agència d'Afers Culturals que també és un compositor i productor de renom, Vicepresident Executiu Akiko Okumura de JETRO, i Shunsuke Muramatsu, Director representant i CEO del grup Sony Music Entertainment (Japó), que serveix simultàniament com a CEO de l'empresa Sony Group, President de l'Associació per a la Promoció de la Indústria de la Cultura i l'Entreteniment del Japó (CEIPA), i President de l'Associació de la Indústria de la Grabació del Japó (RIAJ)El comissari Tokura va destacar la importància de la coordinació internacional per portar el talent creatiu japonès als públics globals. També va assenyalar que la paraula "ennichi" porta el significat de "destí", referint-se a trobades que estan destinades a succeir, i va expressar l'esperança que la xarxa de contactes a l'esdeveniment portaria a desenvolupaments futurs significatius. 

La vicepresidenta executiva Akiko Okumura de JETRO va seguir, subratllant la gran base de fans que la música i l'anime japonesos ja tenen a l'estranger, especialment als Estats Units. Va expressar l'esperança que l'esdeveniment profunditzaria la familiaritat i la connexió del públic americà amb la cultura pop japonesa. El president de CEIPA, Shunsuke Muramatsu, va tancar les declaracions dient que el seu projecte va començar amb la creença que la música té el poder de connectar persones arreu del món. Va assenyalar que els líders i innovadors que donen forma al futur de la música, la tecnologia i la creativitat estaven reunits en un sol lloc i va animar els assistents a explorar noves idees i associacions.

(D-E) Jeff Miyahara (Productor i executiu de música), ⭐︎Taku Takahashi (DJ, productor i m-flo)Kyary Pamyu Pamyu (Artista), Peyote Beats (Productor, ever.y inc.) Foto de YURI HASEGAWA
(D'E a D) Jeff Miyahara (Productor de música i executiu), ⭐︎Taku Takahashi (DJ, Productor, i m-flo)
Kyary Pamyu Pamyu (Artista), Peyote Beats (Productor, ever.y inc.) Fotografia de YURI HASEGAWA

La discussió de la taula rodona que va seguir va ser moderada per Jeff Miyahara, un productor de música ben versat en les indústries musicals japonesa, coreana i dels EUA. Els ponents incloïen Kyary Pamyu Pamyu, ⭐︎Taku Takahashi de m-flo, i Peyote Beats (ever.y inc.), cadascun portant la seva pròpia perspectiva sobre la construcció de carreres a través de les fronteres. La seva conversa es va centrar en trobar oportunitats al mercat americà, superar les barreres culturals i lingüístiques, i desenvolupar carreres internacionals sostenibles. 

⭐︎Taku Takahashi va parlar sobre la seva experiència fent de DJ a l'Anime Expo, el major esdeveniment de cultura pop japonesa als Estats Units, i va compartir com l'oportunitat va obrir els seus ulls al fort potencial de la música japonesa al mercat americà. Va assenyalar que moltes persones als EUA descobreixen la música japonesa a través d'anime, drames o jocs, i va explicar que actuar en aquests esdeveniments li va mostrar justament quanta entusiasme tenien els públics locals. Va subratllar que hi ha moltes més oportunitats del que molts al Japó es pensen, i que les seves experiències li van fer confiar en les possibilitats de la música japonesa a l'estranger.

Kyary Pamyu Pamyu va reflexionar sobre el seu videoclip de debut de 2012, que es va publicar íntegrament a YouTube malgrat que les discogràfiques japoneses poques vegades publicaven vídeos complets en aquell moment. Va recordar que es preocupava que els fans deixessin de comprar CDs, però la resposta global es va convertir en el catalitzador de la seva gira mundial.

Peyote Beats, que recentment s'ha submergit tant en la música japonesa que fins i tot va bromejar que està “obsessionat amb l'enka”, va parlar sobre l'intercanvi creatiu natural que es produeix quan treballa amb artistes de J-Pop. Va explicar que les influències musicals japoneses i americanes es barregen de manera orgànica durant la col·laboració i que ambdues parts s'inspiren mútuament. No obstant això, també va assenyalar que les barreres idiomàtiques segueixen sent un desafiament important per a l'expansió global.

L'esdeveniment en directe del 2 de desembre, ennichi 25 Japanese Music Experience LAva tenir lloc en un local d'estil industrial amb vistes a la zona central de Los Angeles. La zona circumdant va ser transformada en un espai inspirat en un festival, amb parades de pesca amb cànem, yakitori i takoyaki, i altres elements tradicionals d'ennichi que van crear un entorn immersiu. Abans que comencés el concert, una actuació de taiko i un espectacle de tall de tonyina van animar el públic amb una exhibició estranya que va encantar els assistents locals. Els fans van respondre amb entusiasme a totes les actuacions de Awich, f5ve, JP THE WAVY, i PSYCHIC FEVER de EXILE TRIBE, reflectint la visibilitat augmentada de la música japonesa entre el públic dels EUA.

f5ve Foto per YURI HASEGAWA
f5ve Photo by YURI HASEGAWA

Obrent la nit va ser el grup de noies f5ve, que immediatament va guanyar el públic amb lletres animades i melodies pop pegadisses. La seva forta actuació i l'anglès fluid durant les seccions de presentació van mantenir l'atmosfera brillant, especialment entre les fans femenines. A mitja actuació, la sala es va unir durant la seva pista viral „Firetruck“, que ha superat les 6,6 milions de visualitzacions a YouTube. Cap al final de la seva actuació, el membre de PSYCHIC FEVER de EXILE TRIBE TSURUGI va fer una aparició sorpresa durant „Underground“, unint-se a f5ve per a una dansa perfectament sincronitzada que va elevar l'excitació al local encara més. En total, van lliurar dotze cançons vibrants que van mostrar el seu impuls creixent.

JP THE WAVY Foto per YURI HASEGAWA
JP THE WAVY Photo by YURI HASEGAWA

JP THE WAVY va seguir amb un conjunt destacat que va posar en relleu el seu talent com a raper i productor musical. Ha expandit el seu abast creatiu a través de col·laboracions amb el destacat artista contemporani Takashi Murakami i a través de la seva forta influència com a icona de la moda. La seva entrega aguda, els versos carismàtics i l'abast del seu impacte van ser immediatament aparents, deixant una forta impressió en el públic. A mesura que el conjunt s'acabava, va interpretar el seu remix de „Tokyo Drift“, una pista instantàniament recognoscible per a molts oients americans i profundament associada a la imatge de Tòquio en la cultura pop dels Estats Units. El públic va esclatar el moment que va caure el ritme familiar, elevando l'energia encara més.

Awich Photo by YURI HASEGAWA

Awich va prendre el escenari, atrapant instantàniament al públic amb la potència i la profunditat emocional que l'han fet una de les veus més importants del hip hop japonès. Després de guanyar reconeixement internacional a través de la seva aparició al Festival Coachella el 2023, va lliurar una actuació profundament expressiva i dinàmica. En la seva presentació, va parlar obertament sobre el seu origen okinawenc, els seus sentiments d'„amor i odi“ cap a Amèrica i el dolor de perdre el seu marit. „Vaig lluitar durant dos anys després que va morir“, va dir. „Però vaig triar aixecar-me novament a través de la música. Si ho faig, vull ser el número u, i ho vaig aconseguir“. Les seves paraules van rebre una resposta aclaparadora del públic. L'energia va augmentar encara més quan Lupe Fiasco, conegut per encapçalar les llistes d'àlbums dels Estats Units i per la seva apreciació de la cultura pop japonesa, va aparèixer com a convidat sorpresa per interpretar „Wax On Wax Off“.

PSYCHIC FEVER de EXILE TRIBE Foto per YURI HASEGAWA
PSYCHIC FEVER from EXILE TRIBE Photo by YURI HASEGAWA

Tancant la nit va ser PSYCHIC FEVER de EXILE TRIBE, l'últim acte de l'esdeveniment. Fresc de la seva reeixida primera gira pels Estats Units per sis ciutats aquest febrer passat, el grup és conegut per videoclips que consistentment superen un milió de visualitzacions a YouTube, però el seu impacte en directe va superar amb escreix allò que es veia a la pantalla. El seu conjunt va avançar a tota velocitat des de la pista d'obertura „SWISH DAT“ fins a „Spark It Up“, augmentant l'energia al local en un instant. Cada un dels set membres va mostrar individualitat en vocals, ball i moda, donant a l'actuació un sentit vívid de varietat. Els fans a Los Angeles estaven especialment emocionats de presenciar el seu èxit viral global „Just Like Dat feat. JP THE WAVY“, que ha acumulat més de 300 milions de visualitzacions a TikTok. Amb cançons que eren visualment impactants, vocalment polides i construïdes per al moviment, el grup va lliurar un poderós final amb „TALK TO ME NICE“.

Aquest any ennichi ’25 Japanese Music Experience LA va seguir l'èxit de matsuri ’25 anteriorment, al març, que va comptar amb artistes com Ado i YOASOBI. Mentre matsuri ’25 va mostrar una àmplia gamma d'estils, ennichi ’25 va posar èmfasi en el hip hop i el pop dance i va comptar amb una llista que incloïa molts intèrprets masculins, destacant amb èxit la diversitat dins la música contemporània japonesa. Una assistent als seus vint anys va dir que va anar a veure un artista però va marxar amb un nou interès en d'altres i va planejar buscar-los quan tornés a casa. Amb la continuada popularitat de la música relacionada amb l'anime, la creixent influència de la City Pop i l'ascens dels artistes japonesos en els escenaris globals, el públic dels Estats Units està abraçant cada vegada més la música japonesa. Esdeveniments com ennichi ’25 demostrar que el moment és accelerador i que el camí per als artistes japonesos a l'estranger continua expandint-se.

[ennichi ’25 Japanese Music Industry Mixer Crèdits de la foto] 
Foto per YURI HASEGAWA

[ennichi ’25 Japanese Music Experience LA]
Awich
, f5ve, JP THE WAVY, PSYCHIC FEVER de EXILE TRIBE
Foto per YURI HASEGAWA

CEIPA, establert per cinc importants organitzacions de la indústria musical japonesa — l'Associació de la Indústria de la Gravació del Japó, l'Associació Japonesa d'Empreses de Música, la Federació de Productors de Música del Japó, l'Associació de Editors de Música del Japó i l'Associació de Promotors de Concerts i Espectacles en Viu del Japó — CEIPA també va organitzar els MUSIC AWARDS JAPAN, que van tenir lloc a Kyoto, Japó, al maig de 2025. Els 2ns MUSIC AWARDS JAPAN se celebraran el dissabte 13 de juny de 2026, a TOYOTA ARENA TOKYO. Per a més informació sobre els MUSIC AWARDS JAPAN, si us plau, visiteu www.musicawardsjapan.com.

CEIPA × TOYOTA GROUP “MUSIC WAY PROJECT”
El mercat de continguts d'entreteniment s'està expandint amb els canvis en l'estil de vida provocats per la pandèmia de la COVID-19 i l'augment del negoci de streaming, i la cultura japonesa està capturant l'atenció internacional. A mesura que el contingut japonès continua emocionant a la gent de tot el món, CEIPA i el GRUP TOYOTA co-crearan un camí per als joves que estan pioners en el futur de la música japonesa per impulsar la globalització fonamental i el creixement sostenible de la música japonesa: el PROJECTE MUSIC WAY. El PROJECTE MUSIC WAY proporcionarà oportunitats perquè els joves talents prosperin i tinguin un major impacte sota l'eslògan “la música japonesa impulsa el món”.

​JETRO està organitzat i gestionat pel Ministeri d'Economia, Comerç i Indústria (METI), un ministeri del govern japonès que es centra en el desenvolupament econòmic i industrial a través de l'entreteniment, la innovació, la tecnologia i la inversió estrangera. JETRO actualment manté 76 oficines a l'estranger en 50 països i 48 oficines al Japó, incloses les seus centrals de Tòquio i Osaka. Per a més informació, si us plau, visiteu www.jetro.go.jp/usa/about.html.

Sobre
Xarxes socials
Project Asteri, loo
Gestió d'Artistes i Segell

CEIPA, el TOYOTA GROUP, ennichi'25
Resum de llançament

ennichi '25, presentat per CEIPA × TOYOTA GROUP, va unir un cocktail de la indústria el 1 de desembre a JAPAN HOUSE LA i un concert d'experiència musical japonesa el 2 de desembre a Aurora Warehouse amb Awich, f5ve, JP THE WAVY i PSYCHIC FEVER—avançant l'abast global de la música japonesa.

Xarxes socials