Spencer Skyline annoncerer sit debutalbum Catalyst, det første afsnit af trilogien Stardust
Spencer Skyline er en helt ny kunstner fra St. Petersburg, Florida med en perfekt pitch og en opbyggende kompositionstil, der kombinerer pop rock, emo og dream pop. Han kalder denne lyd for "dream rock", og med rockguitarer og drømmende melodier og tekster, er det bestemt passende. Hans debutalbum Catalyst udkommer midt i oktober med to teaser-spor, der skal udgives i juni og august. Catalyst vil være en del af en større albumtrilogi kaldet Stardust.
Klart influeret af punk-, indie- og emo-bands fra begyndelsen af 2000'erne som Linkin Park, 30 Seconds to Mars og Blink 182, har Spencer, der startede sit voksenliv i kemisk ingeniørarbejde, en meget personlig grund til at forfølge sine drømme på fuldtid.
Natten før jeg mistede min mor var vi faktisk på en musikfestival. Ved hendes begravelse kastede folk ting i hendes grav, og alt, hvad jeg havde på mig, var en guitar-pik. Så kastede jeg den i. Og jeg lovede, at jeg ville gøre noget cool med mit liv.
Med det løfte og ikke en lille smule rå talent, satte Spencer ud for at lave sit første dedikeret musikprojekt. Alle tre album i Stardust trilogi repræsenterer forskellige faser i personlig vækst og forandring. Naturligvis, Catalyst er gnisten og begyndelsen. Mens Spencer's egen katalysator var hans tab og løfte til sin mor, er historien om enhver forandring den samme i hans øjne. Først kommer motivationen for forandring, og "The Chase," der udkommer den 28. juni.
'The Chase' handler om den uophørlige drive, vi føler, når vi jagter vores drømme, blandet med den indre tumult, der ofte følger med. Denne sang dykker virkelig ned i de rå emotioner af ambition, selvtvivl og frygt for fiasko. Det handler om at kæmpe for selvrespekt og formål, selv når oddsene synes at være imod os. 'The Chase' er min måde at dele den intense kamp for at opfylde mine aspirationer, og jeg håber, det resonerer med enhver, der nogensinde har følt det pres for at lykkes.
Med den drive og den jagt, kommer selvfølelse, introspektion og mindst ét fald tilbage til jorden. Her er, hvor albummets anden single, "Reality," der udkommer den 23. august, tager historien op.
'Reality' er en rigtig introspektiv sang for mig, der tager fat på de ofte hårde sandheder om voksenlivet. Det handler om de ofre, vi gør for at jagte succes, og den desillusion, der kan komme, når vores drømme ikke helt matcher op med virkeligheden. Denne sang er en dybdykkende i kløften mellem vores idealistiske mål og de ofte hårde erfaringer i det virkelige liv. Den taler til enhver, der har måttet kæmpe med kompleksiteterne ved at blive voksen og finde sin plads i verden.
Den kontemplative natur af alt Spencers arbejde skinner virkelig igennem på Catalyst. Det er klart, han har tænkt over alle disse skridt i de transformative og kreative processer, og han har en rigtig forståelse af, hvordan hans publikum vil relatere til hans rejse. Denne introspektion er konstant gennem de andre faser, med "Hold On", "Die Waiting," "Flowers," "Sunset" og "Liftoff." Spencer giver ikke kun en del af sig selv og sin egen rejse til publikum, men han giver også en forsmag på, hvad der kommer: en musikers rejse for at fortælle sin historie og de ting, han lærer på vejen. Hvad kan være mere værdifuldt end det?
Sporliste:
- Virkelighed
- Blomster
- Dø Værende
- Forfølgelsen
- Hold Fast
- Solnedgang
- Letgang
I en verden, hvor kunstnere ofte kæmper for at dele deres sandhed eller tale op om virkelig forandring, står Spencer Skyline ud fra mængden. Ikke bange for at gå til dybe, emotionelle steder. Ikke bange for at stille de hårde spørgsmål. Ikke tilbageholdende med at bøje genrer. Måske mest faszinerende af alt - ikke klassisk trænet i musik overhovedet.
Denne modige, nuancerede singer-songwriter og musiker tog ikke sin første guitar op, før han var atten år gammel. I efterfølgende år, da han forfulgte en fuldtidskarriere som kemisk ingeniør, spillede han overvejende for fornøjelse... dæmpende den kreative stemme inde, der længtes efter noget mere. Til sidst sejrede den stemme, og i 2016 tog han et enormt spring og forlod jobbet med sikkerhed og finansielle garantier i ingeniørverdenen. Kort efter blev han rekrutteret af en ven til at spille guitar og indspille en EP med hendes band, og fra den oplevelse var han hooked. At vende tilbage var ikke længere en mulighed.
Som enhver kunstner ved, kan livets uventede prøvelser og tribulationer gøre vejen til skabelsen lidt bumpet. I 2018 døde Spencer's mor pludselig... et øjeblik, der for evigt ændrede hans syn på sin egen dødelighed og nødvendigheden af ikke at leve med regret og at forfølge sine passioner.
"Natten før jeg mistede min mor var vi faktisk på en musikfestival. Ved hendes begravelse kastede folk ting i hendes grav, og alt, hvad jeg havde på mig, var en guitar-pik. Så kastede jeg den i. Og jeg lovede, at jeg ville gøre noget cool med mit liv."
Indtast "Stardust," Spencer's kommende, selvproducerede albumtrilogi. Inspireret af energiske, alternative musikere som Coldplay, Blink-182 og 30 Seconds To Mars, og den rå sårbarhed af Linkin Park's prolifikke forsanger, Chester Bennington, "Stardust" er et album om at finde selv-kærlighed, accept og en plads i verden. Gennem en række metaforer tager Spencer dig på en rejse til det ydre rum og tilbage, hvor, midt i komplet isolation, du søger at genopdage, hvem du er, og herefter vender tilbage hjem.
Den kamp starter på hans første album, "Catalyst" - en refleksion over den tid, da man opdager sig selv, og man efterlader et liv for at gøre plads for det næste. Som sådan er sangene grundet i alternativ rock, der undersøger følelserne, metaforisk, af at være fastlåst i sin tidligere jeg, uden at kunne slippe løs.
Da han bevæger sig gennem trilogien, leger Spencer også med lyd og melodi for at skabe en lydrejse, der matcher de lagdelte budskaber. Hans andet album, "Afterlife," vil være pop-laden elektronisk musik (med en mulig antydning af elektrisk guitar, hans native instrument), der fokuserer på at udforske nye start og sårbarhed, reflekterer energien af at transcender Jorden og rejse gennem rummet og det ukendte... spejler hans egen liv på dette tidspunkt.
"Jeg havde altid én fod i musikken og én fod i noget sikkert, som f.eks. deltidsjob her og der. For mig er det andet album, hvor jeg er lige nu. Hvis jeg skal gøre dette til at fungere, må jeg frigøre alt andet og gå hele vejen. En tid til at se indad og finde ud af, hvem jeg er, uden byrden af, hvem jeg troede, jeg skulle være."
Det tredje og sidste album, "Clarity," er hvor Spencer vender sig til accept.
At omfavne fuldt ud, hvem han er og hvad han elsker at gøre, selv hvis det betyder at opgive nogle af de materielle ting og livets milepæle, han havde forventet for sig selv, har været en stor del af Spencer's musikalske rejse - en rejse, mange kan relatere til, uanset hvad deres livsbane er. Denne energi reflekteres i produktionen af disse sange, der er en blanding af rock og pop med en splash af EDM for at få folk til at danse.
Det unikke aspekt af denne sangskrivers musik ligger ikke kun i sangen, men i formatet, det er skrevet i. Hver sang er et stykke af en længere narrativ bue, der spænder over forløbet af et album. Hver sang er som et kapitel i en bog, og hvert album er som en bog i en trilogi. Hans egen lille Lord of the Rings. Da livet udvikler sig ud over denne trilogi, tager det vendinger og sving i de mest uventede steder, forbliver Spencer Skyline sikker på dette - at fortælle historier vil altid være i forkant af hans personlige og professionelle rejse.
