‚Sexy in meinem eigenen Körper fühlen‘: Tate McRae über Selbstvertrauen, Kreativität und das Finden ihrer Stimme

Mit nur 21 Jahren Tate McRae hat bereits bemerkenswerte Höhen in ihrer Karriere erlebt, von ihrem Debüt-Hit, „you broke me first“ (heute 4-fach Platin) bis zum überwältigenden Erfolg ihres neuesten Albums, think later. Doch hinter den glänzenden Darbietungen und chartstarken Singles liegt eine Reise der Selbstentdeckung, des Selbstzweifels und eines hart erkämpften Kampfes, ihre Stimme zurückzugewinnen. In ihrer Think Later YouTube/Vevo-Shortfilm, Tate erhalten Fans einen rohen, intimen Einblick in ihre Welt, in denen sie ihre Erlebnisse zwischen Live-Performances von „exes“, „we’re not alike“ und „hurt my feelings“ aufschlüsselt.

„Die Dinge kommen einen wirklich schnell.“

„In den letzten paar Jahren habe ich mich immer wieder daran erinnern müssen, im Moment präsent zu sein, weil die Dinge eben so schnell auf einen zukommen“, bekennt sie. Diese Reflektion setzt den Ton für das gesamte Gespräch –Tate es geht darum, den schnellen Rhythmus des Ruhms, den Druck der Branche und das zerbrechliche Gleichgewicht zwischen Bodenhaftung und Öffentlichkeit zu meistern.

Einer der eindrucksvollsten Momente im Interview ist Tate’s Eingeständnis, dass sie jahrelang nicht nach ihren eigenen Bedingungen gelebt hat. „Über viele Jahre hatte ich das Gefühl, allen und allem zu lauschen und zu tun, was andere von mir erwarteten und hören wollten“, verrät sie. Für jemanden, der schon mit 15 in die Musikbranche eingestiegen ist, war der Druck zur Anpassung überwältigend. Ihr Geständnis spricht von einem häufigen Kampf junger Künstler, besonders jener, die versuchen, in einer Welt, die sie formen will, ihre Identität zu bewahren.

„Ich habe wirklich herausgefunden … was ich fühlen möchte, wenn ich auf der Bühne bin – wie ich mich fühle, sexy in meinem eigenen Körper zu sein.“

Aber sich von diesen Stimmen zu lösen war nicht einfach. Es war ein langsamer, manchmal schmerzhafter Prozess, ihre eigene Stimme neu zu entdecken und ihre Instinkte wieder zu vertrauen. Jetzt, Tate holt sie ihre Erzählung wieder in die eigene Hand zurück. „Ich habe wirklich herausgefunden, wie mein Stil ist, worüber ich schreiben möchte und was ich fühlen will, wenn ich auf der Bühne stehe – wie ich mich fühle, sexy in meinem eigenen Körper.“ Diese Erkenntnis zeigt eine Frau, die in ihre eigene Kraft tritt und bei kreativen Entscheidungen selbstbewusst ist. Ihre neue Single, „it’s ok, i’m ok“, ist das Ergebnis dieser Transformation, mit ihren mutigen Lyrics und dem mitreißenden Rhythmus als Beweis für Tate ihre größte Selbstsicherheit.

Tate’s Verletzlichkeit ist oft der Treibstoff ihres kreativen Prozesses, und auf viele Weise geschieht die Magie genau dann, wenn sie die Schutzmauer senkt. „Ich hatte schon immer große Schwierigkeiten, über glückliche und gute Dinge im Leben zu sprechen, weil mein Schreiben meistens aus einem schmerzhaften Ort stammt“, gibt sie zu. Genau diese rohe Ehrlichkeit hat ihr die Fans gewonnen. Songs wie „exes“, die sie im Shortfilm performt, zeigen ihre Fähigkeit, persönlichen Schmerz in Kunst zu verwandeln. Ironischerweise war dieses Lied jedoch fast nicht entstanden.

„„exes“ war so witzig, weil wir gerade die Trackliste des Albums fertigstellten. Wir hatten alle Songs fertig, und mein Label sagte: ‚Schreib keinen weiteren Song mehr‘“, erinnert sie sich lachend. Doch Tate und Produzent Ryan Tedder hielten der letzte kreative Ruck nicht länger aus. „Wir gingen in den Nebenraum, begannen einen Song zu schreiben und kamen in 60 Minuten mit einem komplett produzierten, aufgenommenen und geschriebenen Song heraus. Es war so zufällig – wir hatten absolut nicht damit gerechnet.“ Diese Spontaneität unterstreicht ein wiederkehrendes Thema in Tate’s Arbeit – ihre besten Kreationen entstehen, wenn sie aufhört, zu überdenken, und den Prozess natürlich fließen lässt.

„greedy“, die Lead-Single von think later, ist ein Beispiel für genau diese Kombination aus Verletzlichkeit und Spontaneität. Der Song hat auf Spotify über 1,4 Milliarden Streams gesammelt, und das lebendige Musikvideo hat über 152 Millionen Aufrufe. Kurz darauf kamen „exes“ auf über 414 Millionen Streams, mit 38 Millionen YouTube-Aufrufen. Klar, Tate’s Fähigkeit, ihre rohen Emotionen in Musik zu kanalisieren, trifft bei Hörern auf der ganzen Welt den Nerv.

„Du bekommst dafür keine Bedienungsanleitung, wie du das alles machen sollst oder wer du sein solltest.“

Zwischen den Höhen kreativen Erfolgs Tate hat sich Tate auch den harten Realitäten gestellt, toxische Beziehungen in der Branche zu durchqueren. „Es ist eine lange Reihe aus Versuch und Irrtum, schlechte Menschen zu treffen, um gute Menschen zu finden“, sagt sie, ihre Stimme schwer von Erfahrung. Es ist ein schmerzhafter, aber allzu häufiger Teil der Reise für viele Künstler. Doch aus diesen schwierigen Begegnungen ist Tate stärker hervorgegangen, mit einer klareren Vorstellung davon, was sie will und vor allem die richtigen Leute, die ihr dabei helfen, das zu erreichen.

Ein wichtiges Highlight für Tate im vergangenen Jahr war es, das richtige kreative Team zusammenzustellen. „Erstmals in diesem Jahr habe ich eine ziemlich konstante Gruppe von Menschen gefunden, die in der Lage war, die Vision umzusetzen, die ich schon so lange wollte und für die ich keine Ahnung hatte, wie man sie anpackt“, erzählt sie. Dieses Team, darunter Creative Director Bradley J. Calder, half ihre Ideen zum Leben zu erwecken: „Ich glaube wirklich, dass ich im letzten Jahr so viele Menschen gefunden habe, die lebenslange Mitersteller oder kreative Partner werden werden, vor allem meinen Creative Director Bradley. Er versteht vollkommen, was in meinem Kopf vorgeht, und weiß, wie er es zum Leben erwecken kann, ohne dass es verändert oder in eine andere Richtung verzerrt wird.“

Tate lobt auch die Zusammenarbeit mit Ryan Tedder und Amy Allen, die sie beide für ihre Songwriting-Kenntnisse preist: „Teil eines Songs zu sein, von ihnen zu lernen und alle unsere Schreibtechniken zu kombinieren, war wirklich interessant.“

Diese neu entdeckte kreative Freiheit ist einer der wichtigsten Gründe McRaeder Grund ist, dass Tates Arbeit schon lange nicht mehr so authentisch wirkt.

Das letzte Segment des Interviews spiegelt Tates umfassenderen Weg wider, sowohl als Künstlerin als auch als Mensch. "Du bekommst nie eine Bedienungsanleitung dafür, wie du das alles machen sollst oder wer du sein sollst, also musst du einfach herausfinden, was nicht funktioniert und dann, was funktioniert."

"Ich bin so jung, und das ist das coolste, was es je gab!"

Als Tate McRae Sie auf ihre Reise zurückblickt, ist ihr bewusst, wie schnell alles passiert ist. "Es ist schwer, auf Dinge zurückzublicken, wenn sie so schnell passieren," gibt sie zu, und fügt hinzu, dass es sie oft mitten in einer Aufführung oder wenn sie von Menschen umgeben ist, die sie bewundert, trifft. "Hier bin ich, mache ich das, und ich bin so jung, und das ist das coolste, was es je gab."

Mit think later die Playlists und Köpfe weiterhin dominiert und ihr neuestes Single, “it’s ok, i’m ok,” ihre neu entdeckte Kraft und Sexualität verkörpert, wird deutlich, dass Tate McRae erst am Anfang steht, ihre ganze Bandbreite zu entfalten. Ihre Reise der Selbstentdeckung, Belastbarkeit und kompromisslosen Authentizität findet bei Millionen Widerhall und erinnert uns alle daran, wie wichtig es ist, im Moment zu bleiben und sich selbst treu zu bleiben – ganz gleich, wie schnell das Leben auf uns zurollt.