Jon Batiste, neworleanský hudebník, skladatel a vedoucí kapely, kombinuje jazz, R&B a soul, aby předefinoval současnou hudbu. Známý jako vedoucí kapely The Late Show with Stephen Colbert a vítěz Oscara za soundtrack k filmu Soul, je Batiste také zastáncem sociálních spravedlnosti. Jeho hluboce osobní práce, ovlivněná zdravotními boji jeho manželky Suleiky Jaouad, pokračuje v inspiraci a inovacích.

Jonathan Michael Batiste se narodil 11. listopadu 1986 v Metairie, Louisiana, do rodiny hluboce zapojené do hudebního prostředí New Orleans. Vyrůstal v katolické domácnosti v Kenner, Louisiana, Batiste byl součástí neworleanské hudební dynastie, která zahrnuje významné postavy, jako je Lionel Batiste z Treme Brass Band a Milton Batiste z Olympia Brass Band. Jeho raná expozice hudbě přišla prostřednictvím hraní perkusí a bicích s rodinnou kapelou, Batiste Brothers Band, již ve věku 8 let. Ve 11 letech přešel k pianu, absolvoval klasické lekce a rozvíjel své dovednosti transkripcí písní z videoher, ukazující ranou tendenci k rozmanitým hudebním vlivům.
Batisteho formální hudební vzdělání začalo na St. Augustine High School a New Orleans Center for Creative Arts, kde studoval vedle Trombone Shorty. Jeho zázračný talent ho vedl na Juilliard School, kde získal Bachelor a Master of Music v jazzových studiích. Během svého času na Juilliard, Batiste vydal své debutové album, "Times in New Orleans," a vystoupil na mezinárodní úrovni, položil základy pro kariéru, která by překročila tradiční jazzové hranice.
Kariéra Jona Batiste je vyznačena řadou významných milníků, které odrážejí jeho vývoj jako umělce. V roce 2007, ve věku pouhých 20 let, debutoval v Concertgebouw v Amsterdamu, později vystupoval se svou vlastní show v Carnegie Hall. Jeho alba, jako jsou "Social Music" a "Hollywood Africans," se umístila na jazzových žebříčcích a získala kritické uznání. Role Batiste jako vedoucí kapely a hudební ředitel pro "The Late Show with Stephen Colbert" od roku 2015 do 2022 přinesla jeho živý hudební styl širšímu publiku, umožňující spolupráci s širokým spektrem umělců.
Příspěvky Batiste k hudbě a kultuře jsou rozsáhlé a různorodé. Jako hudební ředitel The Atlantic a kreativní ředitel National Jazz Museum v Harlem hrál zásadní roli v utváření současné jazzové scény. Jeho práce na soundtracku pro Pixarův "Soul," po boku Trenta Reznora a Atticuse Rosse, mu vynesla Oscara, Zlatý glóbus, Grammy a cenu BAFTA Film Award, což podtrhuje jeho schopnost spojit jazz s jinými žánry a vytvořit něco skutečně jedinečného.
Mimo své hudební úspěchy byl Batiste aktivním hlasem v boji proti rasové nespravedlnosti a nerovnosti. Jeho účast na oslavě Juneteenth v Brooklynu, New York, v roce 2020, a jeho zapojení do pokojných protestů zdůrazňují jeho závazek využívat svou platformu pro sociální změnu. Skrze svou hudbu a veřejné vystoupení Batiste pokračuje v advokaci občanských práv a podporuje různé iniciativy zaměřené na řešení systémové oprese.
Osobní život Jona Batiste, zejména jeho manželství s novinářkou, hudebnicí a autorkou Suleikou Jaouad v únoru 2022, byl zdrojem inspirace a síly v jeho práci. Cestu páru, zejména Jaouadův boj s leukémií, dokumentuje film "American Symphony," poskytující hluboký osobní pohled do Batistova života za scénou.
Diskografie Batiste, včetně šesti studiových alb, živých alb, EP a singlů, ukazuje jeho rozmanitost a inovace jako hudebníka. Jeho album "We Are" vyhrálo Album roku na Grammy Awards, což zdůrazňuje jeho dopad na hudební průmysl. Nedávné oznámení jeho alba "World Music Radio" v roce 2023, konceptuálního alba s rozmanitým spektrem umělců, signalizuje Batistův pokračující závazek prozkoumávat průsečíky hudby, kultury a sociálního komentáře.

66. roční ceny Grammy, nejvýznamnější večer hudby, je v plném proudu, s živými aktualizacemi kompletního seznamu vítězů, jak jsou oznámeny.

Society of Composers and Lyricists (SCL) oznámila své nominace pro ceny SCL 2024, včetně dvojnásobných nominací pro Jona Batiste a Nicholase Britella.