Wells Ferrari je dílem Will Wells a Mikey Ferrari, kteří rostli na břehu zátoky na opačných koncích této země, bobovali a plavali skrze různé katastrofy a nebezpečí mládí předtím, než byli zachráněni hudbou, každý na svém vlastní způsob. Na nějakou dobu se usadili v Los Angeles, kde se ponořili do zvukové mašinérie – Mikey jako sólový umělec u major label, Will jako kytarista na turné a v nahrávkách – předtím, než si uvědomili, že možná všechno, co se zdálo jako zlato, nebylo ve skutečnosti zlato. Snažili se najít jakékoli smysluplné spojení mezi hudbou a osobními záležitostmi v rozlehlém městě, ale až když se sešli během rutinního psaní písní pro jiného umělce v roce 2019, poznali dvě věci: jednu, že hudba byla stále jedinou věcí, kterou chtěli dělat, a druhou, že tento nový, jiný člověk byl to, co každý z nich hledal, aby doplnil jejich uměleckou osobnost. Některé lidé to nazývají osud, jiní osud; oni prostě nazývají to Wells Ferrari.‍

“It was instant, when we met in that session while we were jamming,” říká Will. „Vím, že mohu vztáhnout k Mikeymu v jedinečném způsobem, a po naší první schůzce a hře se to prostě nikdy nekonalo. Měli jsme spojení, ‘Dávej si pozor, pojďme si vařit a něco udělat jen pro zábavu.’ Bylo to nejpřirozenější věc na světě.”

„Oba jsme našli hudbu v boji a pocitu osamělosti a vždy jsme pronásledovali písně z těchto důvodů,” dodává Mikey. „Učili jsme se, že můžete cítit, že jste součástí něčeho díky hudbě, a to je to, o čem se tolik tohoto projektu týká. A to je tam, kde naše přátelství začíná. Může to znít trochu trapně, ale říkám si, ‘Fuck, tohle je můj kámoš tady.’ Při hraní a psaní hudby se odstraňuje tolik tlaku tím, že ji můžeme sdílet s sebou; prostě se cítíte mnohem méně osaměle.”‍

Sezující se na sdílených osobních historkách a dostatečném hudebním vlivu, který se překrýval, páry poznaly čerstvost a energii ve své práci, nezměrnou radost. Písně se rychle objevily a byly ponechány syrové, ale pravdivé, protože duo trvalo na tom, že jedním z hlavních silných stránek hudby je její upřímnost. Na cestě do malého města 29 Palms, poblíž Joshua Tree National Park, začali nahrávat několik skladeb, přičemž se inspirovali tichem, přírodní krásou a širokým otevřeným prostorem pouště, zatímco mohli se soustředit na práci v místě bez městských rušiček. Více návratů během několika měsíců přineslo první několik sad písní Wells Ferrari, shromážděných na konci roku 2024 ve formě jejich debutového EP, Roots & Tides.

Laid out v plné slunci jako had v Nudie suitu na vrcholu baru-blues rocku, znakem Wells Ferrariho písně bude vždy dvojice hlasů. Obchodování verši a refrénem, pak se pak spojují v okamžicích jednoduché, krásné harmonie, každý zpěvák zpívá svůj vlastní srdce s naléhavostí a syrovou emocí, a přitom písně udržují chladný charizma a nikdy se necítí přehnaně nebo neupřímně. “Zlatá šachta,” první píseň, kterou duo natočilo společně pro projekt, je plná veselého zpěvu a veselejšího kytarového tónu nad stálým rytmem a „I don’t even know who I am anymore” karta, zatímco „Powerlines” a jeho příběhy o osudu, pronásledování démonů a pádu na meče je temný, whiskey-fueled ride, který byste si mohli představit, že je veden v tiché noci na horkém letním večeru. Meanwhile, „Roots and Tides” je hladký a uchopitelný s Dickey Bettsovými slide riffy, slunečným tónem a úvahami o srážkách. Jak Will a Mikey vám řeknou, když se jedná o Wells Ferrari, jeden plus jeden rovná se třem. Je to sdílený dar, který vznikl v horku a tichu, ale je infikován osudem, příbuzným energií a kinetickým duchem. Nebo cokoli, co chcete nazvat – neudrželi dostatečně pomalu, aby se o to zajímali.‍

Naše hudba je více o pozvání do světa a méně o nákupu do osoby,” říká Will. “To je o harmonii, jako o kolektivu; to, a o upřímnosti. Nemáme křišťálově čistou produkci; jdeme do tohoto domu v Joshua Tree a zní to tam jako šití na míru a uděláme z toho to, co chceme. Cítíme, že máme co říct, a chceme, aby se lidé k tomu cítili. Musí to cítit přirozeně. Hudba by měla vždy žít v tomto světě, a myslím, že to dělá.”

Wells Ferrari je fúzí našich vlivů, ale pro nás to zní jako rozhovor,” říká Mikey. „To zní jako rozhovor mezi dvěma nejlepšími kamarády, v rozhovoru, do kterého se může zapojit i publikum. Máme tolik podobných zkušeností, že se nám naskytne jiný kontext. Rozhovor s nejlepšími kamarádem se cítí mnohem lidským než sólový umělec, který se snaží představit to v písni. Jako sólový umělec se cítím, jako bych mluvil pouze k publiku; tohle se cítí mnohem více komunitně, protože máme rozhovor, do kterého se zapojuje publikum, a všichni jsou součástí něj. Zpívání společně, znějící jako jeden hlas v harmonii, zní jako hlas lidské bytosti. Je to prostě větší než každý z nás.”