英国的Loud George的“Blue”是一场黑暗、扭曲的音响盛宴
Loud George的新曲目Blue是一个险恶的变形者——一首在你还没意识到它存在之前就已经潜入你皮肤下的歌曲。带着描绘出超现实的颠覆和衰败图景的歌词，Blue颠覆了脆弱和力量的脚本。从一开始的神秘哀叹（“Distress is my disguise / Cry in mother tongue”）迅速变成更为危险的东西。
合唱部分——“Fresh Meat / So Sweet / Let’s eat”——既吸引人又令人不安，这是一种带有怪异欢乐的丑陋吟唱。无论它是社会消费、心理战还是内心潜伏的野兽，Blue并不向听众喂食。相反，它挑战听众去咀嚼。
Loud George模糊了捕食者和猎物、敌人和救世主之间的界限。这首歌的进展是缓慢燃烧但又凶猛的，具有一个既肿胀又空虚、满足又病态的音响氛围——完美地反映了渗透和衰败的主题。Blue不仅仅是一声求救的呼喊，更是一条来自阴影的警告咆哮。
在一个充满噪音的世界中，Blue是幕后等待的安静怪物。你会以为你以前听过它——直到为时已晚。
Loud George是埃里克·海耶斯、尼克·巴克斯特和萨姆·史密斯的创意结晶，于2010年成型，当时三人放弃主流音乐，追求原始、未经滤过的创造力。凭借仅三个和弦和一个单一的合唱旋律，他们在仅20分钟内创作出了他们的首个曲目‘Bottle,’——这一刻为他们无需道歉的音乐理念定下了基调。
他们的音色迅速演变成一种粗糙、凶猛的混乱和旋律的融合，捕捉到了他们二十岁出头的学生生活中的无忧无虑的漠不关心。同名的首张专辑，虽然粗糙但充满真实性，体现了他们叛逆的精神。他们的歌词，既讽刺又诗意，反映了一段青春岁月中不断突破界限和沉溺于鲁莽放纵的生活。
Loud George将自己和他们的设备塞进一辆借来的标致206车里，带着他们的垃圾摇滚混乱来到曼彻斯特的音乐场景。像Gullivers、Dry Bar、Night and Day和Bakers Vault这样的场地见证了他们高能量的演出——原创曲目中融入了像“These Boots Are Made for Walkin’”和“Hit the Road Jack”这样的经典歌曲的朋克版。
一切的中心，埃里克·海耶斯带领乐队，作为制作人，在他的家中录音室捕捉到了乐队的地下垃圾摇滚的声音。现在，十年后，三人组再次团聚，每个人都拥有自己的录音设备，来复兴他们早期的野性能量。随着一张新EP，Sex Teeth，在制作中，Loud George将他们原始的开始融入到胜利的回归中，证明他们粗糙、无需道歉的声音仍然像以前一样有力。
LOUD GEORGE是：
埃里克·海耶斯 - 主唱/吉他
萨姆·史密斯 - 低音
尼克·巴克斯特 - 鼓
